Giovanni Greco (1953) - Assedi anacronistici





Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 139877
Doskonała ocena na Trustpilot.
Giovanni Greco (1953), Assedi anacronistici, 2024, technika mieszana z farbami akrylowymi na płótnie, 50 x 50 cm, edycja oryginalna, podpis ręczny, Włochy, w doskonałym stanie, sprzedawane przez Galleria.
Opis od sprzedawcy
Wysyłka łączona — jeśli kupisz więcej prac na tej samej aukcji, płacisz tylko jedną wysyłkę
Zachęcamy do odwiedzenia naszej internetowej platformy sprzedaży online „DELAURETISART”
Giovanni Greco (1953, Katania) [Włochy]
Smalta akrylowa, na płótnie
podpis artysty z przodu i z tyłu;
Certyfikat autentyczności
GOVANNI GRECO urodzony w Katanii, mieście, w którym żyje i tworzy. Po nieukończonych studiach biologii i pogłębieniu studiów artystycznych zapisał się do Scuola del Nudi w Catania, a w 1980 roku rozpoczął działalność malarską, początkowo od magrittowskiego przykładu, a następnie de Chirico, gdzie możliwe było rozdzielenie dwóch warstw, pozornie sprzecznych — snu i rzeczywistości obiektywnej — w pewnego rodzaju rzeczywistości absolutnej.
Podstawą jego poszukiwań jest silne napięcie zmierzające do rozwikłania wielkich dylematów egzystencji i relacji siebie ze światem, próbując interpretować „myśl”, a czasem przepływy niepodważane — prace artysty Giovanni Greco, nieprzenikliwy jak środek, by postawić w nowym świetle problemy fundamentowe, których nasz umysł nie przestaje uwalniać, uruchamiając wizualne szantaże, szantaże duszy; dalej fascynuje go malarstwo metafizyczne i przede wszystkim dzieła G. De Chirica, nie tyle ze względu na wybory stylistyczne, ile ze względu na wyrażany w nim stały interes, który objawia się w solidnej kompozycyjności; przedmioty, postacie i sama przestrzeń stają się potężnymi masami nadawanymi przez mroczne i lepkawe objętości barwne, w kontekście, w którym czas wydaje się zatrzymany, a podmioty zawieszone między wpływem metafizyzmu a nawiązaniami neoklasycznymi zaczerpniętymi z dzieł z przeszłości, w świecie nieznanym.
To świat „éndonèxò”, termin ukucony przez artystę — (éndon-éxò) gdzie spojrzenie jest wyraźnie skierowane ku sobie samemu i ku wnętrzu rzeczy, lecz jednocześnie daje odczuć swoją chęć, by jego malarstwo było bliższe doświadczeniu obserwatora, wywodząc z głębi duszy i stopniowo zastępując, nowymi ciemnymi siłami, jasne i proste przestrzenie rozumu.
Historie sprzedawców
Wysyłka łączona — jeśli kupisz więcej prac na tej samej aukcji, płacisz tylko jedną wysyłkę
Zachęcamy do odwiedzenia naszej internetowej platformy sprzedaży online „DELAURETISART”
Giovanni Greco (1953, Katania) [Włochy]
Smalta akrylowa, na płótnie
podpis artysty z przodu i z tyłu;
Certyfikat autentyczności
GOVANNI GRECO urodzony w Katanii, mieście, w którym żyje i tworzy. Po nieukończonych studiach biologii i pogłębieniu studiów artystycznych zapisał się do Scuola del Nudi w Catania, a w 1980 roku rozpoczął działalność malarską, początkowo od magrittowskiego przykładu, a następnie de Chirico, gdzie możliwe było rozdzielenie dwóch warstw, pozornie sprzecznych — snu i rzeczywistości obiektywnej — w pewnego rodzaju rzeczywistości absolutnej.
Podstawą jego poszukiwań jest silne napięcie zmierzające do rozwikłania wielkich dylematów egzystencji i relacji siebie ze światem, próbując interpretować „myśl”, a czasem przepływy niepodważane — prace artysty Giovanni Greco, nieprzenikliwy jak środek, by postawić w nowym świetle problemy fundamentowe, których nasz umysł nie przestaje uwalniać, uruchamiając wizualne szantaże, szantaże duszy; dalej fascynuje go malarstwo metafizyczne i przede wszystkim dzieła G. De Chirica, nie tyle ze względu na wybory stylistyczne, ile ze względu na wyrażany w nim stały interes, który objawia się w solidnej kompozycyjności; przedmioty, postacie i sama przestrzeń stają się potężnymi masami nadawanymi przez mroczne i lepkawe objętości barwne, w kontekście, w którym czas wydaje się zatrzymany, a podmioty zawieszone między wpływem metafizyzmu a nawiązaniami neoklasycznymi zaczerpniętymi z dzieł z przeszłości, w świecie nieznanym.
To świat „éndonèxò”, termin ukucony przez artystę — (éndon-éxò) gdzie spojrzenie jest wyraźnie skierowane ku sobie samemu i ku wnętrzu rzeczy, lecz jednocześnie daje odczuć swoją chęć, by jego malarstwo było bliższe doświadczeniu obserwatora, wywodząc z głębi duszy i stopniowo zastępując, nowymi ciemnymi siłami, jasne i proste przestrzenie rozumu.

