Edward Hopper - “Cape Cod Evening, 1939”. - 40 x 30 cm.





Dodaj do ulubionych, aby otrzymać powiadomienie o rozpoczęciu aukcji.

Osiem lat doświadczenia jako rzeczoznawca w Balclis w Barcelonie, specjalista od plakatów.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 141030
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
Edward Hopper: “Cape Cod Evening, 1939”.
Z legalnymi kolorowymi offsetami.
Stan: praca w doskonałym stanie.
Format: 40 x 30 cm.
Edward Hopper był amerykańskim malarzem, który powszechnie uważa się za jednego z najważniejszych realistycznych artystów XX wieku. Jego prace uchwycają cichą poezję nowoczesnego życia w Stanach Zjednoczonych, z scenami izolacji, ciszy i introspekcji, które odkrywają emocjonalne podteksty codziennego bytu.
Urodzony w Nyack, Nowy Jork, Hopper studiował ilustrację i sztukę wizualną w Nowym Jorku, a później w Paryżu, gdzie przyswoił sobie wpływy impresjonizmu, ale wypracował znacznie bardziej rygorystyczne i psychologiczne podejście. W latach dwudziestych ugruntował swój dojrzały styl: geometryczną klarowność, ostre kontrasty światła i cienia oraz powściągliwą paletę barw, która przekazuje unikalną amerykańską atmosferę samotności i kontemplacji.
Dzieła Hoppera często ukazują miejskie wnętrza, stacje benzynowe, pokoje hotelowe, lokale z jedzeniem i rogi ulic, miejsca, gdzie czas zdaje się stawać. Jego postaci, zazwyczaj izolowane i introspektywne, budzą poczucie emocjonalnego dystansu, nawet w znanych sobie otoczeniach.
Poprzez tę cichą napięcie Hopper tworzył potężny język wizualny, który odzwierciedla zarówno samotność, jak i godność nowoczesnego bytu.
Staranna kontrola przez Hoppera nad światłem, naturalnym lub sztucznym, nie służy jedynie do oświetlenia, lecz jako siła narracyjna, która ujawnia wewnętrzne stany i emocjonalną dwuznaczność. Jego sztuka łączy realizm i symbolikę, oferując subtelne komentarze społeczne na temat miejskiego wyobcowania na początku XX wieku.
Na rynku sztuki prace Edwarda Hoppera należą do najbardziej pożądanych spośród wszystkich amerykańskich malarzy.
Jego ważne olejne obrazy przechowywane są w czołowych instytucjach, takich jak Whitney Museum, MoMA i Art Institute of Chicago, i rzadko trafiają na sprzedaż. Gdy już się to zdarzy, osiągają wyjątkowe ceny: jego obraz Chop Suey z 1934 roku został sprzedany w 2018 roku za 91,9 miliona dolarów, ustanawiając rekord dla tego artysty. Dzieła z tego samego okresu i o podobnej tematyce, takie jak Hotel Room, wyceniane są na kilkudziesięcio milionową wartość w dolarach, co odzwierciedla zarówno ich rzadkość, jak i trwały kulturowy wpływ Hoppera.
Obecnie wpływ Hoppera sięga daleko poza malarstwo, inspirując filmowców, fotografów i współczesnych artystów.
Nigdy nie były oprawiane i przechowywane w ciemnym archiwum, między ochronnym bezkwasowym papierem.
Pokazane fotografie stanowią część opisu.
==========================================
W przypadku wielu zamówień koszty wysyłki nie są automatycznie łączone, wówczas zwracamy zawsze należną różnicę za dodatkowe koszty wysyłki, aby ponieść koszt wysyłki tylko raz.
==========================================
To dzieło sztuki jest starannie solidnie zapakowane i wysłane w ochronnym bezkwasowym papierze.
Wysyłka nie jest możliwa na Wyspy Kanaryjskie.
Historie sprzedawców
Edward Hopper: “Cape Cod Evening, 1939”.
Z legalnymi kolorowymi offsetami.
Stan: praca w doskonałym stanie.
Format: 40 x 30 cm.
Edward Hopper był amerykańskim malarzem, który powszechnie uważa się za jednego z najważniejszych realistycznych artystów XX wieku. Jego prace uchwycają cichą poezję nowoczesnego życia w Stanach Zjednoczonych, z scenami izolacji, ciszy i introspekcji, które odkrywają emocjonalne podteksty codziennego bytu.
Urodzony w Nyack, Nowy Jork, Hopper studiował ilustrację i sztukę wizualną w Nowym Jorku, a później w Paryżu, gdzie przyswoił sobie wpływy impresjonizmu, ale wypracował znacznie bardziej rygorystyczne i psychologiczne podejście. W latach dwudziestych ugruntował swój dojrzały styl: geometryczną klarowność, ostre kontrasty światła i cienia oraz powściągliwą paletę barw, która przekazuje unikalną amerykańską atmosferę samotności i kontemplacji.
Dzieła Hoppera często ukazują miejskie wnętrza, stacje benzynowe, pokoje hotelowe, lokale z jedzeniem i rogi ulic, miejsca, gdzie czas zdaje się stawać. Jego postaci, zazwyczaj izolowane i introspektywne, budzą poczucie emocjonalnego dystansu, nawet w znanych sobie otoczeniach.
Poprzez tę cichą napięcie Hopper tworzył potężny język wizualny, który odzwierciedla zarówno samotność, jak i godność nowoczesnego bytu.
Staranna kontrola przez Hoppera nad światłem, naturalnym lub sztucznym, nie służy jedynie do oświetlenia, lecz jako siła narracyjna, która ujawnia wewnętrzne stany i emocjonalną dwuznaczność. Jego sztuka łączy realizm i symbolikę, oferując subtelne komentarze społeczne na temat miejskiego wyobcowania na początku XX wieku.
Na rynku sztuki prace Edwarda Hoppera należą do najbardziej pożądanych spośród wszystkich amerykańskich malarzy.
Jego ważne olejne obrazy przechowywane są w czołowych instytucjach, takich jak Whitney Museum, MoMA i Art Institute of Chicago, i rzadko trafiają na sprzedaż. Gdy już się to zdarzy, osiągają wyjątkowe ceny: jego obraz Chop Suey z 1934 roku został sprzedany w 2018 roku za 91,9 miliona dolarów, ustanawiając rekord dla tego artysty. Dzieła z tego samego okresu i o podobnej tematyce, takie jak Hotel Room, wyceniane są na kilkudziesięcio milionową wartość w dolarach, co odzwierciedla zarówno ich rzadkość, jak i trwały kulturowy wpływ Hoppera.
Obecnie wpływ Hoppera sięga daleko poza malarstwo, inspirując filmowców, fotografów i współczesnych artystów.
Nigdy nie były oprawiane i przechowywane w ciemnym archiwum, między ochronnym bezkwasowym papierem.
Pokazane fotografie stanowią część opisu.
==========================================
W przypadku wielu zamówień koszty wysyłki nie są automatycznie łączone, wówczas zwracamy zawsze należną różnicę za dodatkowe koszty wysyłki, aby ponieść koszt wysyłki tylko raz.
==========================================
To dzieło sztuki jest starannie solidnie zapakowane i wysłane w ochronnym bezkwasowym papierze.
Wysyłka nie jest możliwa na Wyspy Kanaryjskie.
