Alessandro Alteo (1997) - Monocromo Blu - 662

03
dni
20
godziny
31
minuty
14
sekundy
Aktualna oferta
€ 30
Bez ceny minimalnej
Giulia Couzzi
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Giulia Couzzi

Magister innowacji i organizacji kultury i sztuki, dziesięć lat doświadczenia w sztuce włoskiej.

Estymacja  € 300 - € 400
IT
€ 30
IT
€ 4
IT
€ 3

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 139284

Doskonała ocena na Trustpilot.

Oryginalne dzieło Alessandro Alteo (ur. 1997), tytuł Monocromo Blu - 662, wykonane w 2025 roku techniką mieszana na płóciennym ekstrudowanym, 50 × 40 cm, podpisane odręcznie, w doskonałym stanie, z Włoch, edycja Original, sprzedawane przez Galleria z certyfikatem autentyczności.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Mixed Technique – Hand Signed – 2025
Artist: Alessandro Alteo
Tytuł: Monocromo Blu - 662
Technika: płótno ekstrudowane
Rok: 2025
Wymiary: 50x40
Stan: Doskonały

OLśPIEWAJĄCY SZTUKA!
MLody ARTYSTA, URODZONY W 1997 ROKU.

Wysyłka może zająć kilka dodatkowych dni, aby umożliwić staranne i właściwe zapakowanie dzieła sztuki. Wysyłka do Szwajcarii wymaga dodatkowych 1–2 tygodni ze względu na dokumentację dzieł sztuki do celów celnych. Jeśli wolisz, możliwe jest również zorganizowanie dostawy lub wysyłki na adres we Włoszech, aby odebrać ją wcześniej.

Kolory mogą nieco różnić od zdjęć w zależności od Twojego ekranu.

Oryginalne dzieło Alessandro Alteo, charakteryzujące się monochromatyczną, niebieską powierzchnią zdolną do wypracowania wyrafinowanego dialogu między światłem a cienią, materią a przestrzenią.

Badania artysty są zakorzenione w wielkiej tradycji włoskiej „estroflessione” (wysunięcie na powierzchnię), czerpiąc inspirację z formalnej elegancji i plastycznego napięcia mistrzów takich jak Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Lucio Fontana, Turi Simeti i Giuseppe Amadio, a jednocześnie angażując się w siłę materiału Alberta Burri oraz monumentalny jakościowo rzeźbiarski charakter Arnaldo Pomodoro. Rozszerza się to na monochromatyczne i analityczne poszukiwania Bernarda Aubertina oraz poetycką wrażliwość Giorgio Morandi. W tej linii malarska powierzchnia staje się żywym ciałem — żywym, reaktywnym na światło i spojrzenie widza.

W ramach nowoczesnych ram abstrakcyjnych Alteo rozwija własny język, otwierający drogę zarówno dla sztuki nowoczesnej, jak i współczesnej, integrując wpływy z minimalizmu, Pop Artu, a zwłaszcza Street Art i graffiti. Jego wizualny wszechświat prowadzi dialog z artystami i ruchami od Banksy’ego, Keitha Haringa, Andy’ego Warhola, Jean-Michel Basquiat, Jeffa Koonsa, Roya Lichtensteina, Damiena Hirsta i Takashiego Murakamiego, po kulturę miejską związaną z Shepardem Faireym (OBEY), JR, Invader, Jef Aérosol, C215, Futura 2000, COPE2, Vhils, D*Face, Os Gemeos, JonOne, Alec Monopoly, Speedy Graphito, Hayden Kays, Kev Munday i Chanoirem.

Dotyczy to najnowszych wyrażeń międzynarodowej sceny miejskiej i post-graffiti, w tym Sandry Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Inti, Saner, M-City, Levalet, Cranio, Dan23, DZIA, Hom Nguyen i André Saraiva.

Jednocześnie jego wrażliwość wizualna żywi się estetyką pop-luksusu i kolekcjonerską, gdzie ikony designu, mody i współczesnego stylu życia — takie jak Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada i Bulgari — współistnieją z odniesieniami do rysunku, wysokiej jakości grafik wypukanych, winylu, analogowej fotografii, kina, zabawek z puszki i wizualnej pamięci XX wieku.

Istnieją również wysublimowane odniesienia do historii sztuki, od Mario Schifano po Joana Miró, od Salvadora Dalí po Pierre Soulages, wzmacniające koncepcyjne i wizualne wymiary pracy między abstrakcją, materiałem a światłem.

Charakterystyczne podpis Alteo polega na syntezie pomiędzy rygorem geometrycznym a emocjonalnym lirystycznymtonem, gdzie krąg staje się uniwersalnym znakiem, archetypem wizualnym i przestrzenią do kontemplacji.

To dzieło stanowi most między włoskim ruchem analitycznym i estroflesso a współczesną miejską wrażliwością, przedstawiając się jako praca o silnej tożsamości, silnym oddziaływaniu wizualnym i estetycznej rozpoznawalności na scenie sztuki współczesnej.

Dzieło archiwizowane w Gigarte, z certyfikatem autentyczności.

Proszę składać oferty tylko wtedy, gdy szczerze jesteś zainteresowany zakupem i gotowy do dokonania płatności.

Oferty stanowią wiążący zobowiązanie: jeśli wygrałeś aukcję, płatność musi być dokonana w wyznaczonym przez platformę czasie.

W przypadku braku płatności będzie to zgłoszone i rozpatrywane zgodnie z zasadami Catawiki.

Dziękujemy za powagę i szacunek dla dzieła sztuki.

Historie sprzedawców

Cześć, jestem Alessandro Alteo, włoskim malarzem. Od młodości poświęciłem swoje życie sztuce, tworząc ponad 400 dzieł. Moje poszukiwania koncentrują się na ekstrawersji i świetle, przekształcając każde płótno w unikalne, trójwymiarowe doświadczenie.\n\nMoje prace trafiły do kolekcjonerów na całym świecie, a moim celem zawsze było dzielenie się moją wizją poprzez formy, światło i materię, tworząc obrazy, które poruszają i zaskakują obserwujących.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Mixed Technique – Hand Signed – 2025
Artist: Alessandro Alteo
Tytuł: Monocromo Blu - 662
Technika: płótno ekstrudowane
Rok: 2025
Wymiary: 50x40
Stan: Doskonały

OLśPIEWAJĄCY SZTUKA!
MLody ARTYSTA, URODZONY W 1997 ROKU.

Wysyłka może zająć kilka dodatkowych dni, aby umożliwić staranne i właściwe zapakowanie dzieła sztuki. Wysyłka do Szwajcarii wymaga dodatkowych 1–2 tygodni ze względu na dokumentację dzieł sztuki do celów celnych. Jeśli wolisz, możliwe jest również zorganizowanie dostawy lub wysyłki na adres we Włoszech, aby odebrać ją wcześniej.

Kolory mogą nieco różnić od zdjęć w zależności od Twojego ekranu.

Oryginalne dzieło Alessandro Alteo, charakteryzujące się monochromatyczną, niebieską powierzchnią zdolną do wypracowania wyrafinowanego dialogu między światłem a cienią, materią a przestrzenią.

Badania artysty są zakorzenione w wielkiej tradycji włoskiej „estroflessione” (wysunięcie na powierzchnię), czerpiąc inspirację z formalnej elegancji i plastycznego napięcia mistrzów takich jak Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Lucio Fontana, Turi Simeti i Giuseppe Amadio, a jednocześnie angażując się w siłę materiału Alberta Burri oraz monumentalny jakościowo rzeźbiarski charakter Arnaldo Pomodoro. Rozszerza się to na monochromatyczne i analityczne poszukiwania Bernarda Aubertina oraz poetycką wrażliwość Giorgio Morandi. W tej linii malarska powierzchnia staje się żywym ciałem — żywym, reaktywnym na światło i spojrzenie widza.

W ramach nowoczesnych ram abstrakcyjnych Alteo rozwija własny język, otwierający drogę zarówno dla sztuki nowoczesnej, jak i współczesnej, integrując wpływy z minimalizmu, Pop Artu, a zwłaszcza Street Art i graffiti. Jego wizualny wszechświat prowadzi dialog z artystami i ruchami od Banksy’ego, Keitha Haringa, Andy’ego Warhola, Jean-Michel Basquiat, Jeffa Koonsa, Roya Lichtensteina, Damiena Hirsta i Takashiego Murakamiego, po kulturę miejską związaną z Shepardem Faireym (OBEY), JR, Invader, Jef Aérosol, C215, Futura 2000, COPE2, Vhils, D*Face, Os Gemeos, JonOne, Alec Monopoly, Speedy Graphito, Hayden Kays, Kev Munday i Chanoirem.

Dotyczy to najnowszych wyrażeń międzynarodowej sceny miejskiej i post-graffiti, w tym Sandry Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Inti, Saner, M-City, Levalet, Cranio, Dan23, DZIA, Hom Nguyen i André Saraiva.

Jednocześnie jego wrażliwość wizualna żywi się estetyką pop-luksusu i kolekcjonerską, gdzie ikony designu, mody i współczesnego stylu życia — takie jak Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada i Bulgari — współistnieją z odniesieniami do rysunku, wysokiej jakości grafik wypukanych, winylu, analogowej fotografii, kina, zabawek z puszki i wizualnej pamięci XX wieku.

Istnieją również wysublimowane odniesienia do historii sztuki, od Mario Schifano po Joana Miró, od Salvadora Dalí po Pierre Soulages, wzmacniające koncepcyjne i wizualne wymiary pracy między abstrakcją, materiałem a światłem.

Charakterystyczne podpis Alteo polega na syntezie pomiędzy rygorem geometrycznym a emocjonalnym lirystycznymtonem, gdzie krąg staje się uniwersalnym znakiem, archetypem wizualnym i przestrzenią do kontemplacji.

To dzieło stanowi most między włoskim ruchem analitycznym i estroflesso a współczesną miejską wrażliwością, przedstawiając się jako praca o silnej tożsamości, silnym oddziaływaniu wizualnym i estetycznej rozpoznawalności na scenie sztuki współczesnej.

Dzieło archiwizowane w Gigarte, z certyfikatem autentyczności.

Proszę składać oferty tylko wtedy, gdy szczerze jesteś zainteresowany zakupem i gotowy do dokonania płatności.

Oferty stanowią wiążący zobowiązanie: jeśli wygrałeś aukcję, płatność musi być dokonana w wyznaczonym przez platformę czasie.

W przypadku braku płatności będzie to zgłoszone i rozpatrywane zgodnie z zasadami Catawiki.

Dziękujemy za powagę i szacunek dla dzieła sztuki.

Historie sprzedawców

Cześć, jestem Alessandro Alteo, włoskim malarzem. Od młodości poświęciłem swoje życie sztuce, tworząc ponad 400 dzieł. Moje poszukiwania koncentrują się na ekstrawersji i świetle, przekształcając każde płótno w unikalne, trójwymiarowe doświadczenie.\n\nMoje prace trafiły do kolekcjonerów na całym świecie, a moim celem zawsze było dzielenie się moją wizją poprzez formy, światło i materię, tworząc obrazy, które poruszają i zaskakują obserwujących.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Artysta
Alessandro Alteo (1997)
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Galeria
Edycja
Oryginał
Tytuł dzieła
Monocromo Blu - 662
Technika
Technika mieszana
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Włochy
Rok
2025
Stan
w idealnym stanie
Kolor
Biały
Wysokość
50 cm
Szerokość
40 cm
Styl
Abstrakcjonizm
Okres
2020+
Sprzedawane przez
WłochyZweryfikowano
339
Sprzedane przedmioty
98,15%
Prywatnytop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna