T. Pimenta (1991) - "Le Dernier Soleil" - XL 90x70cm

T. Pimenta (1991), portugalski artysta, prezentuje „Le Dernier Soleil” – Fine Art Giclée na premium płótnie bawełnianym, oryginalne cyfrowe malowidło stworzone przy wsparciu zaawansowanych narzędzi cyfrowych i wyprodukowane jako premium Fine Art Giclée na wysokogatunkowym, 100% bawełnianym płótnie, w ściśle limitowanym wydaniu. Każdy egzemplarz jest ręcznie podpisany na odwrocie i dostarczany z certyfikatem autentyczności (COA) w formie fizycznej lub cyfrowej.

"Le Dernier Soleil” – Fine Art Giclée na premium płótnie bawełnianym

Szczegóły dzieła:
Technika: wysokiej jakości Fine Art Giclée na premium płótnie bawełnianym 100%, 370 g/m², wyprodukowany z użyciem tuszów o jakości muzealnej dla lepszej definicji, głębi koloru i trwałości wizualnej. Dzieło dostarczane bez ramy, zwinięte w ochronnym tubusie.
Rozmiar obrazu: 80 × 60 cm.
Całkowity rozmiar płótna: 90 × 70 cm (z włączeniem marginesów rozciągających o 5 cm z każdej strony).
Marginesy: Dodatkowe marginesy płótna o 5 cm włączone w celu ułatwienia naciągania i oprawy.
Edycja: Ograniczona do 3 indywidualnie ponumerowanych egzemplarzy.

„Le Dernier Soleil” gromadzi trzy postacie na krawędzi basenu infinity z widokiem na nadmorskie miasteczko, zawieszone w ostatnich minutach, gdy słońce znika pod horyzontem. Kompozycja rozwija się jako współczesna reinterpretacja klasycznych Trzech Gracji, przetransponowanych z marmurowych sal do ciepłych tarasów z kamienia i turkusowej wody.
Z lewej strony stoi ciemnowłosa kobieta plecami do widza, jedna dłoń na biodrze, jej wzrok skierowany ku znikającemu słońcu. Na środku druga kobieta siedzi przy krawędzi basenu, jej stopy zanurzone w świecącej wodzie, oczy zwrócone ku dołowi w cichej kontemplacji. Z prawej strony blond kobieta stoi, patrząc ku horyzontowi, jej włosy uniesione przez delikatny wieczorny powiew, postura otwarta i zadumana. Żadna z trzech nie zwraca się do widza. Ich uwaga należy całkowicie do chwili, do siebie nawzajem i do gasnącego światła.
Otoczenie nadaje scenie bogactwo zmysłów. Samotna sosna śródziemnomorska kształtuje sylwetę na tle gradientowego nieba, jej powyginany pień ramuje kompozycję od lewej strony. Poniżej tarasu zaczyna błyszczeć nadmorska wioska, gdy zmierzch osiada nad białymi fasadami. Turkusowa luminescencja basenu odbija się na postaciach, tworząc chłodny kontrapunkt do ciepłych różów, koralami i głębokich błęków nieba. Gra między naturalnym blaskiem zachodu słońca a sztucznym połyskiem wody tworzy paletę, która jest zarówno spokojna, jak i głęboko nastrojowa.
Nagie trzy postacie są potraktowane z klasycznym umiarem, nie jako spektakl, lecz powrót do pierwotnego stanu bytu. Pozbawione ozdób i społecznych sygnatur istnieją w momencie wspólnego spokoju, zjednoczeni rytuałem świadectwa ostatniego światła. Kompozycja sugeruje, że to prywatna ceremonia powtarzana każdego wieczoru, przywilej zdobyty samotnością i pięknem, należący tylko do tych, którzy pozostają, gdy słońce zajdzie.

Dzieło eksploruje takie tematy jak kobieca kontemplacja, wspólna samotność, przemijanie światła, mediterraneńska zmysłowość, klasyczna piękno w współczesnym kontekście, rytuały zmierzchu, cisza jako intymność i cicha suwerenność nieprzystrojonego ciała.

T. Pimenta to portugalski artysta, którego zaangażowanie w tworzenie wizualnie wyrazistych dzieł ma na celu rozwijanie prac zdolnych do ustanawiania wizualnej obecności i emocjonalnego połączenia z widzami i kolekcjonerami.
Proces twórczy zaczyna się od wstępnej konstrukcji koncepcyjnej, w której definiowana jest centralna narracja i kierunek emocjonalny kompozycji. Następnie wizję artystyczną rozwija się za pomocą narzędzi Adobe, procesów cyfrowych i wykorzystania sztucznej inteligencji (AI), dodając głębię, fakturę, światło i refinement strukturalny.
Podejście to łączy tradycyjne wrażliwości artystyczne z nowoczesnymi technikami cyfrowymi, umożliwiając eksplorację różnych języków wizualnych i ciągłe poszerzanie możliwości twórczych.

Każde dzieło dodatkowo otrzymuje ręczną interwencję wykończeniową poprzez indywidualny, ręcznie nakładany proces lakierowania artystycznego, zaprojektowany w celu wzmocnienia luminosity, głębi wizualnej i obecności materiału.

Autentyczność:
Podpis: Każdy egzemplarz jest ręcznie podpisany przez artystę, T. Pimenta, na odwrocie, z odpowiednim numerem wydania.
Świadectwo autentyczności: Dołączane jest podpisane Świadectwo Autentyczności (COA), potwierdzające autentyczność i oryginalność dzieła. Certyfikat może zostać dostarczony zwycięzcy aukcji w formie fizycznej lub cyfrowej na prośbę.

Ekskluzywność:
Wydanie: Ograniczone do 3 indywidualnie ponumerowanych egzemplarzy.

Wysyłka na całym świecie dostępna. Każde dzieło jest starannie zapakowane w sztywny ochronny tubus z numerem śledzenia i bezpiecznymi warunkami wysyłki. Szczególną uwagę zwraca się na zapakowanie, aby każda sztuka dotarła bezpiecznie i w optymalnym stanie dla kolekcjonerów.

WAŻNE INFORMACJE:
"JEŚLI NIE BĘDZIESZ W DOMU W CZASIE DOSTAWY, TWOJE ZAMÓWIENIE ZOSTANIE PRZESŁANE DO NAJBLIŻSZEGO PUNKTU ODBIORU POD TWOIM ADRESEM. JEŚLI Z JAKIEGOŚ POWODU NIE MOŻESZ ZLOKALIZOWAĆ, DO JAKIEGO PUNKTU ODBIORU ZOSTAŁA WYSŁANA TWOJA PRZEWIEZKA, WYŚLIJ MNIE WIADOMOŚĆ, A JA ŁATWO TO ZLOKALIZUJĘ DLA CIEBIE. TO SAMO OBOWIĄZUJE, JEŚLI JESTEŚ ZA GRANICĄ LUB NA WAKACJACH. TWOJE ZAMÓWIENIE BĘDZIE CZEKALIĆ NA CIEBIE W PUNKCIE ODBIORU DO CZASU TWOJEGO POWROTU, ABYŚ MOGLA PRZEDIĆ NA SWOJĄ ULUBIONĄ DZIEŁO SZTUKI, TAKŻE GDY JESTEŚ ZA WYMIANĄ. BĘDZIE BEZPIECZNIE CZEKALI BLISKO TWOJEGO DOMU."