Santicri - Compressed Icon, Mondrian

03
dni
15
godziny
03
minuty
46
sekundy
Aktualna oferta
€ 33
Cena minimalna nie została osiągnięta
Maurizio Buquicchio
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Maurizio Buquicchio

Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.

Wycena galerii  € 2.000 - € 2.400
FR
€ 33
IT
€ 30
IT
€ 13

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 139439

Doskonała ocena na Trustpilot.

Santicri, dzieło techniką mieszana tytułem Compressed Icon, Mondrian, edycja limitowana X/100, rok 2026, 32 × 20 cm na płótnie, podpisane odręcznie, Włochy, sprzedawane przez Galleria, z ręcznie podpisanym Certyfikatem Autentyczności.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Santicri wzięła udział w wielu międzynarodowych wystawach sztuki o znaczeniu międzynarodowym. Do najbardziej znaczących należą: w 2022 roku zaprezentowała swoje prace w prestiżowym Palacio Grillo w Genui, a w 2023 roku była obecna na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, poszerzając tym samym swoją widoczność zarówno w kontekście krajowym, jak i międzynarodowym.
Santicri został uznany wśród Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najznakomitszych platform na świecie sztuki. W tym samym roku znalazł się także wśród trzech najczęściej wyszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri w współczesnym krajobrazie artystycznym.

Santicri
Technika mieszana
Wymiary: 32x20 cm
Dzieło towarzyszy Certyfikatowi autentyczności podpisanemu ręcznie
Wydanie limitowane x/100

Obraz uniwersalny poddawany jest rzeczywistemu naciskowi. Powierzchnia płótna nie jest już neutralna: jest naciągana, zginana, dławiona. Ikona traci swoją stabilność i staje się materią, ciałem, widocznym napięciem.

Klamry nie są tylko elementem formalnym, lecz gestem. Blokują obraz w stanie pośrednim, jakby został zatrzymany w momencie, gdy próbuje się rozciągać lub uciekać. Twarz pozostaje rozpoznawalna, ale jest skompresowana, zmuszona do nowej formy, która zaburza jej równowagę.

Dzieło pracuje nad kontrastem między klasyczną perfekcją a współczesnym fizycznym ingerowaniem. To, co było nietykalne, jest manipulowane, powstrzymywane, prawie zdyscyplinowane. Nie zostało zniszczone, lecz przekształcone pod wpływem nacisku.

Wyłania się z tego refleksja nad tym, jak stabilne naprawdę są obrazy, które znamy: wystarczy najmniejsza siła, by zmienić ich percepcję, ujawniając, że nawet najtrwalsze ikony mogą zostać zgięte, zdeformowane i przepisane.

Dzieło na płótnie 350 g/m², naciągnięte na drewnianą rama ze świerku, ramka nie wchodzi w skład.
Dzieło zostanie wysłane z losowym numerowaniem.
WYSYŁKA UBEZPIECZONA!
Paczka jest starannie zapakowana.

Artysta ugruntował swoją pozycję w 2024 roku jako jeden z najczęściej poszukiwanych na Catawiki, tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje także inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. Talent uznawany nie tylko za wartość twórczą, ale także za jedno z najbardziej obiecujących inwestycji tego roku.

Urodzony w 1992 r. w Maceracie w Marche, włoski artysta przeszedł ścieżkę, która między studiami geometrii a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzemieślnikiem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam narastała potrzeba odnalezienia samego siebie i uwolnienia własnej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, artysta współpracuje z galeriami w Polsce i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
"Nie jest łatwo kategoryzować własną sztukę; staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób postrzegania otaczającego świata i przetwarzam to na projekt, który dobrze wpisuje się w współczesne czasy: efektowny i zapadający w pamięć."

Historie sprzedawców

Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć. Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach. Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą. Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Santicri wzięła udział w wielu międzynarodowych wystawach sztuki o znaczeniu międzynarodowym. Do najbardziej znaczących należą: w 2022 roku zaprezentowała swoje prace w prestiżowym Palacio Grillo w Genui, a w 2023 roku była obecna na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, poszerzając tym samym swoją widoczność zarówno w kontekście krajowym, jak i międzynarodowym.
Santicri został uznany wśród Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najznakomitszych platform na świecie sztuki. W tym samym roku znalazł się także wśród trzech najczęściej wyszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri w współczesnym krajobrazie artystycznym.

Santicri
Technika mieszana
Wymiary: 32x20 cm
Dzieło towarzyszy Certyfikatowi autentyczności podpisanemu ręcznie
Wydanie limitowane x/100

Obraz uniwersalny poddawany jest rzeczywistemu naciskowi. Powierzchnia płótna nie jest już neutralna: jest naciągana, zginana, dławiona. Ikona traci swoją stabilność i staje się materią, ciałem, widocznym napięciem.

Klamry nie są tylko elementem formalnym, lecz gestem. Blokują obraz w stanie pośrednim, jakby został zatrzymany w momencie, gdy próbuje się rozciągać lub uciekać. Twarz pozostaje rozpoznawalna, ale jest skompresowana, zmuszona do nowej formy, która zaburza jej równowagę.

Dzieło pracuje nad kontrastem między klasyczną perfekcją a współczesnym fizycznym ingerowaniem. To, co było nietykalne, jest manipulowane, powstrzymywane, prawie zdyscyplinowane. Nie zostało zniszczone, lecz przekształcone pod wpływem nacisku.

Wyłania się z tego refleksja nad tym, jak stabilne naprawdę są obrazy, które znamy: wystarczy najmniejsza siła, by zmienić ich percepcję, ujawniając, że nawet najtrwalsze ikony mogą zostać zgięte, zdeformowane i przepisane.

Dzieło na płótnie 350 g/m², naciągnięte na drewnianą rama ze świerku, ramka nie wchodzi w skład.
Dzieło zostanie wysłane z losowym numerowaniem.
WYSYŁKA UBEZPIECZONA!
Paczka jest starannie zapakowana.

Artysta ugruntował swoją pozycję w 2024 roku jako jeden z najczęściej poszukiwanych na Catawiki, tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje także inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. Talent uznawany nie tylko za wartość twórczą, ale także za jedno z najbardziej obiecujących inwestycji tego roku.

Urodzony w 1992 r. w Maceracie w Marche, włoski artysta przeszedł ścieżkę, która między studiami geometrii a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzemieślnikiem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam narastała potrzeba odnalezienia samego siebie i uwolnienia własnej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, artysta współpracuje z galeriami w Polsce i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
"Nie jest łatwo kategoryzować własną sztukę; staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób postrzegania otaczającego świata i przetwarzam to na projekt, który dobrze wpisuje się w współczesne czasy: efektowny i zapadający w pamięć."

Historie sprzedawców

Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć. Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach. Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą. Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Artysta
Santicri
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Galeria
Edycja
Edycja limitowana
Edition number
X/100
Tytuł dzieła
Compressed Icon, Mondrian
Technika
Technika mieszana
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Włochy
Rok
2026
Stan
W Dobrym Stanie
Kolor
wielokolorowy
Wysokość
32 cm
Szerokość
20 cm
Styl
Sztuka konceptualna
Okres
2020+
Sprzedawane przez
WłochyZweryfikowano
2961
Sprzedane przedmioty
100%
protop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna