Santicri - Compressed Icon, Campbell's Soup

01
dzień
13
godziny
57
minuty
03
sekundy
Aktualna oferta
€ 240
Cena minimalna nie została osiągnięta
Egidio Emiliano Bianco
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Egidio Emiliano Bianco

Posiada tytuł licencjata z historii sztuki oraz tytuł magistra w zakresie zarządzania sztuką i kulturą.

Wycena galerii  € 2.000 - € 2.400
IT
€ 240
SI
€ 220
PL
€ 200

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 139877

Doskonała ocena na Trustpilot.

Santicri, Compressed Icon, Campbell's Soup, technika mieszana na płótnie, edycja X/100, 32 × 20 cm, powstałe w 2026 r. we Włoszech, ręcznie podpisane i w dobrym stanie.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Santicri brał udział w licznych wystawach sztuki o znaczeniu międzynarodowym. Do najbardziej znaczących należał premiowy pokaz jego prac w 2022 roku w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, poszerzając tym samym swoją widoczność zarówno w kontekście krajowym, jak i międzynarodowym.
Santicri został uznany wśród Best-Selling Artists roku 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej cenionych platform w świecie sztuki. W tym samym roku został również umieszczony wśród trzech najczęściej poszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny dowód rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri w współczesnym pejzażu artystycznym.

Santicri
Technika mieszana
Wymiary: 32x20 cm
Dzieło opatrzone ręcznym podpisem Certyfikatu autentyczności
Wydanie limitowane x/100

Obraz uniwersalny poddawany jest rzeczywistej presji. Powierzchnia płótna przestaje być neutralna: jest ciągnięta, zginana, zatrzymywana. Ikona traci swoją stabilność i staje się materią, ciałem, widocznym napięciem.
Klamry nie są tylko elementem formalnym, lecz gestem. Blokują obraz w stanie pośrednim, jakby został zatrzymany podczas próby rozszerzania się lub uciekania. Twarz pozostaje rozpoznawalna, ale jest skompresowana, zmuszona do nowej formy, która zmienia jej równowagę.
Dzieło pracuje na kontraście między klasyczną perfekcją a współczesnym fizycznym interwencjonowaniem. To, co było nietykalne, jest manipulowane, zatrzymywane, niemal zdyscyplinowane. Nie zostało zniszczone, lecz przekształcone pod wpływem nacisku.

Powstaje refleksja nad tym, jak stabilne są obrazy, które znamy: wystarczy minimalna siła, by zmienić ich postrzeganie, aby ujawnić, że nawet najsolidniejsze ikony mogą być zagięte, zniekształcone i przepisane.

Obraz na płótnie 350 g/m², naciągnięty na drewniany rama, rama nie wchodzi w skład.
Praca zostanie wysłana z losową numeracją.
WYSYŁKA UBEZPIECZONA!
Paczka będzie starannie zapakowana.

Artysta utrwalił pozycję w 2024 roku jako jeden z najczęściej poszukiwanych na Catawiki, wyprzedzając ikony takie jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, w którym pojawiają się także inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. Talent uznawany nie tylko za wartość kreatywną, lecz także jako jedno z najbardziej obiecujących inwestycji roku.

Urodzony w 1992 roku w Maceracie, Marche, włoski artysta prowadził drogę, która między studiami techniki geodezyjnej a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam narastała potrzeba odnalezienia siebie i wyzwolenia własnej kreatywności.
Jego prace są sprzedawane na całym świecie, we współpracy z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
"Nigdy nie jest łatwo sklasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób postrzegania otaczającego mnie świata i przetwarzam to w projekt, który dobrze dopasowuje się do nowoczesnych czasów: imponujący i zapadający w pamięć."

Historie sprzedawców

Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć. Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach. Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą. Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Santicri brał udział w licznych wystawach sztuki o znaczeniu międzynarodowym. Do najbardziej znaczących należał premiowy pokaz jego prac w 2022 roku w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, poszerzając tym samym swoją widoczność zarówno w kontekście krajowym, jak i międzynarodowym.
Santicri został uznany wśród Best-Selling Artists roku 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej cenionych platform w świecie sztuki. W tym samym roku został również umieszczony wśród trzech najczęściej poszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny dowód rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri w współczesnym pejzażu artystycznym.

Santicri
Technika mieszana
Wymiary: 32x20 cm
Dzieło opatrzone ręcznym podpisem Certyfikatu autentyczności
Wydanie limitowane x/100

Obraz uniwersalny poddawany jest rzeczywistej presji. Powierzchnia płótna przestaje być neutralna: jest ciągnięta, zginana, zatrzymywana. Ikona traci swoją stabilność i staje się materią, ciałem, widocznym napięciem.
Klamry nie są tylko elementem formalnym, lecz gestem. Blokują obraz w stanie pośrednim, jakby został zatrzymany podczas próby rozszerzania się lub uciekania. Twarz pozostaje rozpoznawalna, ale jest skompresowana, zmuszona do nowej formy, która zmienia jej równowagę.
Dzieło pracuje na kontraście między klasyczną perfekcją a współczesnym fizycznym interwencjonowaniem. To, co było nietykalne, jest manipulowane, zatrzymywane, niemal zdyscyplinowane. Nie zostało zniszczone, lecz przekształcone pod wpływem nacisku.

Powstaje refleksja nad tym, jak stabilne są obrazy, które znamy: wystarczy minimalna siła, by zmienić ich postrzeganie, aby ujawnić, że nawet najsolidniejsze ikony mogą być zagięte, zniekształcone i przepisane.

Obraz na płótnie 350 g/m², naciągnięty na drewniany rama, rama nie wchodzi w skład.
Praca zostanie wysłana z losową numeracją.
WYSYŁKA UBEZPIECZONA!
Paczka będzie starannie zapakowana.

Artysta utrwalił pozycję w 2024 roku jako jeden z najczęściej poszukiwanych na Catawiki, wyprzedzając ikony takie jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, w którym pojawiają się także inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. Talent uznawany nie tylko za wartość kreatywną, lecz także jako jedno z najbardziej obiecujących inwestycji roku.

Urodzony w 1992 roku w Maceracie, Marche, włoski artysta prowadził drogę, która między studiami techniki geodezyjnej a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam narastała potrzeba odnalezienia siebie i wyzwolenia własnej kreatywności.
Jego prace są sprzedawane na całym świecie, we współpracy z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
"Nigdy nie jest łatwo sklasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób postrzegania otaczającego mnie świata i przetwarzam to w projekt, który dobrze dopasowuje się do nowoczesnych czasów: imponujący i zapadający w pamięć."

Historie sprzedawców

Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć. Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach. Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą. Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Artysta
Santicri
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Galeria
Edycja
Edycja limitowana
Edition number
X/100
Tytuł dzieła
Compressed Icon, Campbell's Soup
Technika
Technika mieszana
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Włochy
Rok
2026
Stan
W Dobrym Stanie
Kolor
wielokolorowy
Wysokość
32 cm
Szerokość
20 cm
Styl
Sztuka konceptualna
Okres
2020+
Sprzedawane przez
WłochyZweryfikowano
3016
Sprzedane przedmioty
100%
protop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna