Santicri - Dèjà-vu Dollar

04
dni
18
godziny
39
minuty
56
sekundy
Aktualna oferta
€ 298
Cena minimalna nie została osiągnięta
Giulia Resti
Ekspert
Wycena galerii  € 3.000 - € 3.600
IT
€ 298
IT
€ 58
DE
€ 55

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 139572

Doskonała ocena na Trustpilot.

Santicri prezentuje Dèjà-vu Dollar, oryginalne 1/1 w technice mieszanej na płótnie, podpisane ręcznie, 70 x 50 cm, Włochy, 2024.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Santicri brał udział w licznych prestiżowych wystawach sztuki o zasięgu międzynarodowym. Do najważniejszych należą wystawa w 2022 roku w renomowanym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku obecność na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno w kontekście krajowym, jak i międzynarodowym.
Santicri został uznany w 2024 roku przez Artmayeur za jednego z Best-Selling Artists, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku znalazł się również w gronie trzech najczęściej wyszukiwanych nazwisk na platformie Catawiki, co stanowi kolejny dowód rosnącego uznania dla jego twórczości. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri na współczesnym rynku sztuki.

Santicri
Technika mieszana
Wymiary: 70x50x20 cm
Certyfikat autentyczności – ręcznie podpisany

uncykl cena – 1/1

Trójwymiarowe płótno

Ta potężna, współczesna praca oddaje istotę uniwersalnego symbolu: dolara. Czarna, minimalistyczna i głęboka tkanina stanowi tło dla odważnego i bezpośredniego przedstawienia, gdzie pędzel, w sposób nietypowy, nie jest jedynie narzędziem, lecz częścią integralną procesu artystycznego. Rysunek dolara wyłania się z płótna dokładnie tam, gdzie pędzel zostawił swój ślad, tworząc niemal surrealistyczny efekt, jakby gest malarski nadal nabierał kształtu.

Płótno, w kontraście z jasnym rysunkiem dolara, wywołuje poczucie tajemnicy i introspekcji, pozostawiając miejsce dla interpretatora, by przemyślał znaczenie pieniądza w społeczeństwie współczesnym. Sam akt pozostawiania pędzla przymocowanego do płótna, zawieszonego w ruchu, sugeruje dzieło w ciągłym rozwoju, jakby proces tworzenia nadal trwał, a wartość dolara była czymś dynamicznym i nigdy statycznym.

Dzieło to jest cyfrowym obrazem na płótnie o gramaturze 350 g, poddanym malowaniu akrylowemu, aby nadać wrażenie trójwymiarowego pociągnięcia pędzla.
Pędzel jest solidnie przymocowany do płótna za pomocą śrub.

Dzieła wyceniane przez dom aukcyjny Setdart na 4500/5000 EUR

Wysyłka: profesjonalne opakowanie, wysyłka ubezpieczona z trackingiem. Płótno naciągnięte na drewnianą ramę ( rama nie wchodzi w skład).

Artysta wyrósł na jedno z najczęściej poszukiwanych nazwisk na Catawiki w 2024 roku, plasując się tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To uznanie nie tylko za wartość twórczą, lecz także jako jedno z najbardziej obiecujących inwestycji roku.

Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która między studiami Geometrii a Architektury doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarskim rzeźbiarzem w żywicy. Tam narodziła się coraz silniejsza potrzeba odnalezienia siebie i wyzwolenia własnej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, we współpracy z galeriami we Włoszech i w Europie.
Sztuka jego jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
"Nigdy nie jest łatwo sklasyfikować swoją sztukę, staram się przekazywać to, co widzi moje oko, mój sposób postrzegania otaczającego świata, i przerabiam to na projekt, który doskonale wpisuje się w nowoczesne czasy: efektowny i zapadający w pamięć."

Historie sprzedawców

Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć. Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach. Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą. Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Santicri brał udział w licznych prestiżowych wystawach sztuki o zasięgu międzynarodowym. Do najważniejszych należą wystawa w 2022 roku w renomowanym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku obecność na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno w kontekście krajowym, jak i międzynarodowym.
Santicri został uznany w 2024 roku przez Artmayeur za jednego z Best-Selling Artists, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku znalazł się również w gronie trzech najczęściej wyszukiwanych nazwisk na platformie Catawiki, co stanowi kolejny dowód rosnącego uznania dla jego twórczości. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri na współczesnym rynku sztuki.

Santicri
Technika mieszana
Wymiary: 70x50x20 cm
Certyfikat autentyczności – ręcznie podpisany

uncykl cena – 1/1

Trójwymiarowe płótno

Ta potężna, współczesna praca oddaje istotę uniwersalnego symbolu: dolara. Czarna, minimalistyczna i głęboka tkanina stanowi tło dla odważnego i bezpośredniego przedstawienia, gdzie pędzel, w sposób nietypowy, nie jest jedynie narzędziem, lecz częścią integralną procesu artystycznego. Rysunek dolara wyłania się z płótna dokładnie tam, gdzie pędzel zostawił swój ślad, tworząc niemal surrealistyczny efekt, jakby gest malarski nadal nabierał kształtu.

Płótno, w kontraście z jasnym rysunkiem dolara, wywołuje poczucie tajemnicy i introspekcji, pozostawiając miejsce dla interpretatora, by przemyślał znaczenie pieniądza w społeczeństwie współczesnym. Sam akt pozostawiania pędzla przymocowanego do płótna, zawieszonego w ruchu, sugeruje dzieło w ciągłym rozwoju, jakby proces tworzenia nadal trwał, a wartość dolara była czymś dynamicznym i nigdy statycznym.

Dzieło to jest cyfrowym obrazem na płótnie o gramaturze 350 g, poddanym malowaniu akrylowemu, aby nadać wrażenie trójwymiarowego pociągnięcia pędzla.
Pędzel jest solidnie przymocowany do płótna za pomocą śrub.

Dzieła wyceniane przez dom aukcyjny Setdart na 4500/5000 EUR

Wysyłka: profesjonalne opakowanie, wysyłka ubezpieczona z trackingiem. Płótno naciągnięte na drewnianą ramę ( rama nie wchodzi w skład).

Artysta wyrósł na jedno z najczęściej poszukiwanych nazwisk na Catawiki w 2024 roku, plasując się tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To uznanie nie tylko za wartość twórczą, lecz także jako jedno z najbardziej obiecujących inwestycji roku.

Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która między studiami Geometrii a Architektury doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarskim rzeźbiarzem w żywicy. Tam narodziła się coraz silniejsza potrzeba odnalezienia siebie i wyzwolenia własnej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, we współpracy z galeriami we Włoszech i w Europie.
Sztuka jego jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
"Nigdy nie jest łatwo sklasyfikować swoją sztukę, staram się przekazywać to, co widzi moje oko, mój sposób postrzegania otaczającego świata, i przerabiam to na projekt, który doskonale wpisuje się w nowoczesne czasy: efektowny i zapadający w pamięć."

Historie sprzedawców

Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć. Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach. Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą. Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Artysta
Santicri
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Oryginał
Tytuł dzieła
Dèjà-vu Dollar
Technika
Technika mieszana
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Włochy
Rok
2024
Stan
W Dobrym Stanie
Kolor
Czarny, Czerwony, Zielony, wielokolorowy
Wysokość
70 cm
Szerokość
50 cm
Temat
Popkultura
Styl
Sztuka konceptualna
Okres
2020+
Sprzedawane przez
WłochyZweryfikowano
2989
Sprzedane przedmioty
100%
protop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna