Lina Verano - JOY No.1

02
dni
17
godziny
12
minuty
15
sekundy
Aktualna oferta
€ 93
Cena minimalna nie została osiągnięta
Petra Skarupsky
Ekspert
Wycena galerii  € 1.000 - € 1.200
IT
€ 93
RO
€ 88

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 140076

Doskonała ocena na Trustpilot.

Opis od sprzedawcy

“ JOY No.1” ma wymiary 102 cm x 70 cm (+ 3 cm obramowania na naciągnięcie), to dzieło numer 1 z serii JOY, akryl na wysokiej jakości płótnie, 2026, jest to unikatowe, ręcznie malowane dzieło. Wykończone błyszczącą varnish.

“JOY No.1” to eksploracja emocji w jej najczystszej, najbardziej spontanicznej formie. Zamiast ukazywać szczęście jako spokój czy porządek, ten obraz otacza jego nieokiełznaną naturę — momenty ekscytacji, wolności, ruchu i uwolnienia emocji.
Warstwy intensywnych czerwieni tworzą atmosferę ciepła, życia i pasji, podczas gdy energetyczne plamy turkusu, zieleni, fioletu, bieli, czerni i złota zderzają się na powierzchni jak fragmenty wspomnień, śmiechu, muzyki i dzielonych doświadczeń. Każde pociągnięcie jest intuicyjne, dopuszczając współistnienie przypadku i zamiaru, odzwierciedlając to, jak radość często przychodzi nieoczekiwanie i przemienia zwykłe chwile w niezwykłe.
Gęsta sieć linii i gestów zaprasza widza do wędrowania, bez poszukiwania stałej narracji. Zamiast tego, malowidło oferuje emocjonalny krajobraz, w którym każda osoba może odkryć własne skojarzenia i wspomnienia. To, co niegdyś wydaje się chaotyczne, stopniowo ujawnia rytm, równowagę i harmonię — podobnie jak samo życie.
Joy celebruje piękno niedoskonałości i odwagę, by objąć nieprzewidywalność. To zaproszenie do ponownego nawiązania kontaktu z tętniącą energią, która kryje się pod codziennymi rutynami, i przypomnienie, że radość nie jest celem, lecz stanem otwartości, ciekawości i obecności.

Podpisane z tyłu. Certyfikowane i również podpisane z tyłu. Dołączony Certyfikat Autentyczności.

Uwaga: dzieło oferowane bez ramy/tylnej ramy. Ramowane obrazy stanowią jedynie ilustrację potencjalnego sposobu prezentacji i ekspozycji.
Uwaga: Ze względu na ustawienia ekranu i oświetlenie kolory mogą wyglądać inaczej niż na prawdziwym malowidle. Zwłaszcza czarny, złoto i kolory neonowe.

Moje malowidła odzwierciedlają moje życiowe doświadczenia i osobistą podróż. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do emocjonalnego połączenia. Mam nadzieję, że moja sztuka zainspiruje do refleksji i poczucia więzi. I proszę zauważyć, że nie mam zespołu — robię wszystko sama, od malowania i fotografowania mojej pracy, po tworzenie strony internetowej, wgrywanie i pisanie tekstów, obsługę mediów społecznościowych, poszukiwanie materiałów i przygotowanie do wysyłki, pakowanie, gdzie organizuję i wykonuję wszystko samodzielnie. Nie mówię tego jako skargi, lecz by podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą.
Dbam o to, by moje ceny były jak najprzystępniejsze, bo zależy mi na tym, aby ludzie mogli mieszkać z moją sztuką, jednocześnie szanując wartość samego dzieła i to, co trzeba, by je stworzyć.
Możesz łatwo śledzić mnie na Instagramie: linaveranopaintings lub www.linaverano.com

Dzieło zostanie wysłane zwinięte w rolce, bez naciągnięcia, dla bezpiecznej dostawy. Zapakowane w tubie i odpowiednio owijane.
Dzieła zwinięte można łatwo naciągnąć (dla płócien, czyli na belkach drewnianych) i/lub oprawić przez lokalnego ramiarza. Po przybyciu mogą być widoczne drobne fale lub zagniecenia, co jest całkowicie normalne dla rolkowanego płótna. Znikną one po naciągnięciu lub oprawieniu przez profesjonalnego ramarza.
Wszystkie moje przesyłki będą realizowane za pośrednictwem DPD, GLS, DHL EXPRESS lub podobnej firmy, z always starając się zapewnić bezpieczeństwo, troskę i efektywną dostawę dzieła. Jednak opóźnienia mogące wystąpić w przypadku towarów leżą poza moją kontrolą; zawsze będę monitorować wysyłkę i wszelkie incydenty, będąc do dyspozycji klienta, aby zapewnić odpowiednią pomoc i wsparcie.

Dziękuję za uznanie."

Historie sprzedawców

Wychowałem/am się w rodzinie, w której sztuka była sposobem na życie — mój ojciec był architektem, a matka malarką, co głęboko ukształtowało moją drogę twórczą. Zdecydowałem/am się prezentować moje prace pod pseudonimem. Moje prawdziwe nazwisko, a także dane dotyczące strony internetowej i mediów społecznościowych, zostaną przekazane kolekcjonerowi w momencie zakupu dzieła. Ukończyłem/am Uniwersytet Sztuk w Bukareszcie, specjalizując się w Malarstwie pod kierunkiem Ion Sălișteanu, a następnie kontynuowałem/am studia na UQAM w Montrealu, Kanada. Moje prace były wystawiane międzynarodowo, od Nowego Jorku po Biennale w Wenecji, od Rzymu po Bukareszt. Moje malarstwo odzwierciedla moje życiowe doświadczenia i osobistą podróż. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do nawiązania emocjonalnego kontaktu. Mam nadzieję, że moja sztuka zainspiruje do refleksji i poczucia więzi. Moje obrazy znalazły dom w kolekcjach na całym świecie. Proszę zauważyć, że nie mam zespołu — robię wszystko samodzielnie, od malowania i fotografowania moich prac po budowę strony internetowej, obsługę mediów społecznościowych, sourcing materiałów i przygotowania do wystaw, gdzie wszystko samodzielnie montuję i pakuję. Nie mówię tego jako skargi, po prostu chcę podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, aby ludzie mogli żyć z moją sztuką, nawet jeśli to oznacza mniejsze marże. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, by ludzie mogli żyć z moją sztuką, jednocześnie szanując wartość dzieła i to, co trzeba, aby je stworzyć. Jestem po prostu osobą z zamiłowaniem do detali i głęboko zaangażowaną w każdy krok.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

“ JOY No.1” ma wymiary 102 cm x 70 cm (+ 3 cm obramowania na naciągnięcie), to dzieło numer 1 z serii JOY, akryl na wysokiej jakości płótnie, 2026, jest to unikatowe, ręcznie malowane dzieło. Wykończone błyszczącą varnish.

“JOY No.1” to eksploracja emocji w jej najczystszej, najbardziej spontanicznej formie. Zamiast ukazywać szczęście jako spokój czy porządek, ten obraz otacza jego nieokiełznaną naturę — momenty ekscytacji, wolności, ruchu i uwolnienia emocji.
Warstwy intensywnych czerwieni tworzą atmosferę ciepła, życia i pasji, podczas gdy energetyczne plamy turkusu, zieleni, fioletu, bieli, czerni i złota zderzają się na powierzchni jak fragmenty wspomnień, śmiechu, muzyki i dzielonych doświadczeń. Każde pociągnięcie jest intuicyjne, dopuszczając współistnienie przypadku i zamiaru, odzwierciedlając to, jak radość często przychodzi nieoczekiwanie i przemienia zwykłe chwile w niezwykłe.
Gęsta sieć linii i gestów zaprasza widza do wędrowania, bez poszukiwania stałej narracji. Zamiast tego, malowidło oferuje emocjonalny krajobraz, w którym każda osoba może odkryć własne skojarzenia i wspomnienia. To, co niegdyś wydaje się chaotyczne, stopniowo ujawnia rytm, równowagę i harmonię — podobnie jak samo życie.
Joy celebruje piękno niedoskonałości i odwagę, by objąć nieprzewidywalność. To zaproszenie do ponownego nawiązania kontaktu z tętniącą energią, która kryje się pod codziennymi rutynami, i przypomnienie, że radość nie jest celem, lecz stanem otwartości, ciekawości i obecności.

Podpisane z tyłu. Certyfikowane i również podpisane z tyłu. Dołączony Certyfikat Autentyczności.

Uwaga: dzieło oferowane bez ramy/tylnej ramy. Ramowane obrazy stanowią jedynie ilustrację potencjalnego sposobu prezentacji i ekspozycji.
Uwaga: Ze względu na ustawienia ekranu i oświetlenie kolory mogą wyglądać inaczej niż na prawdziwym malowidle. Zwłaszcza czarny, złoto i kolory neonowe.

Moje malowidła odzwierciedlają moje życiowe doświadczenia i osobistą podróż. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do emocjonalnego połączenia. Mam nadzieję, że moja sztuka zainspiruje do refleksji i poczucia więzi. I proszę zauważyć, że nie mam zespołu — robię wszystko sama, od malowania i fotografowania mojej pracy, po tworzenie strony internetowej, wgrywanie i pisanie tekstów, obsługę mediów społecznościowych, poszukiwanie materiałów i przygotowanie do wysyłki, pakowanie, gdzie organizuję i wykonuję wszystko samodzielnie. Nie mówię tego jako skargi, lecz by podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą.
Dbam o to, by moje ceny były jak najprzystępniejsze, bo zależy mi na tym, aby ludzie mogli mieszkać z moją sztuką, jednocześnie szanując wartość samego dzieła i to, co trzeba, by je stworzyć.
Możesz łatwo śledzić mnie na Instagramie: linaveranopaintings lub www.linaverano.com

Dzieło zostanie wysłane zwinięte w rolce, bez naciągnięcia, dla bezpiecznej dostawy. Zapakowane w tubie i odpowiednio owijane.
Dzieła zwinięte można łatwo naciągnąć (dla płócien, czyli na belkach drewnianych) i/lub oprawić przez lokalnego ramiarza. Po przybyciu mogą być widoczne drobne fale lub zagniecenia, co jest całkowicie normalne dla rolkowanego płótna. Znikną one po naciągnięciu lub oprawieniu przez profesjonalnego ramarza.
Wszystkie moje przesyłki będą realizowane za pośrednictwem DPD, GLS, DHL EXPRESS lub podobnej firmy, z always starając się zapewnić bezpieczeństwo, troskę i efektywną dostawę dzieła. Jednak opóźnienia mogące wystąpić w przypadku towarów leżą poza moją kontrolą; zawsze będę monitorować wysyłkę i wszelkie incydenty, będąc do dyspozycji klienta, aby zapewnić odpowiednią pomoc i wsparcie.

Dziękuję za uznanie."

Historie sprzedawców

Wychowałem/am się w rodzinie, w której sztuka była sposobem na życie — mój ojciec był architektem, a matka malarką, co głęboko ukształtowało moją drogę twórczą. Zdecydowałem/am się prezentować moje prace pod pseudonimem. Moje prawdziwe nazwisko, a także dane dotyczące strony internetowej i mediów społecznościowych, zostaną przekazane kolekcjonerowi w momencie zakupu dzieła. Ukończyłem/am Uniwersytet Sztuk w Bukareszcie, specjalizując się w Malarstwie pod kierunkiem Ion Sălișteanu, a następnie kontynuowałem/am studia na UQAM w Montrealu, Kanada. Moje prace były wystawiane międzynarodowo, od Nowego Jorku po Biennale w Wenecji, od Rzymu po Bukareszt. Moje malarstwo odzwierciedla moje życiowe doświadczenia i osobistą podróż. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do nawiązania emocjonalnego kontaktu. Mam nadzieję, że moja sztuka zainspiruje do refleksji i poczucia więzi. Moje obrazy znalazły dom w kolekcjach na całym świecie. Proszę zauważyć, że nie mam zespołu — robię wszystko samodzielnie, od malowania i fotografowania moich prac po budowę strony internetowej, obsługę mediów społecznościowych, sourcing materiałów i przygotowania do wystaw, gdzie wszystko samodzielnie montuję i pakuję. Nie mówię tego jako skargi, po prostu chcę podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, aby ludzie mogli żyć z moją sztuką, nawet jeśli to oznacza mniejsze marże. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, by ludzie mogli żyć z moją sztuką, jednocześnie szanując wartość dzieła i to, co trzeba, aby je stworzyć. Jestem po prostu osobą z zamiłowaniem do detali i głęboko zaangażowaną w każdy krok.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Artysta
Lina Verano
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Oryginał
Tytuł dzieła
JOY No.1
Technika
Obraz akrylowy
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Rumunia
Rok
2026
Stan
w idealnym stanie
Kolor
Czerwony, wielokolorowy
Wysokość
102 cm
Szerokość
70 cm
Temat
Krajobraz
Styl
Ekspresjonizm abstrakcyjny
Okres
2020+
Sprzedawane przez
RumuniaZweryfikowano
212
Sprzedane przedmioty
100%
Prywatnytop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna