Lina Verano - Convergences No.15

05
dni
18
godziny
15
minuty
53
sekundy
Aktualna oferta
€ 3
Bez ceny minimalnej
Heiko Neitzel
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Heiko Neitzel

Posiada tytuł magistra w zakresie mediacji sztuki i kultury oraz doświadczenie jako asystent galerii.

Wycena galerii  € 1.200 - € 1.500
PT
€ 3

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 139647

Doskonała ocena na Trustpilot.

Lina Verano prezentuje Convergences No.15, oryginalne, podpisane ręcznie malarstwo akrylowe z 2026 roku, 103 × 103 cm, wielokolorowe, abstrakcyjny ekspresjonizm z motywem popkultury, wyprodukowane w Rumunii i wysyłane zwinięte z certyfikatem autentyczności.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Convergences Nr 15 mieści się w wymiarach 103 × 103 cm (+3 cm obramowania do naciągu) i należy do serii Convergences. Powstałe w 2026 roku, to unikalne, ręcznie malowane dzieło wykonane farbami akrylowymi na wysokiej jakości płótnie, wykończone błyszczącą laką.
To praca będąca eksploracją energii w najczystszej postaci — niesfrustrowanej, instynktownej i nieustannie w ruchu. Poprzez warstwy nakładających się linii, żywych pól koloru i spontanicznych gestów, pragnę uchwycić niewidoczne siły łączące myśl, emocję, pamięć i doświadczenie.
Kompozycja wyłania się z procesu intuicyjnego działania, a nie z z góry określonej struktury. Każde znamię zapisuje moment obecności, tworząc wizualny rytm oscylujący między chaosem a porządkiem. Gęsta sieć linii staje się mapą ruchu, ukazując napięcia, przecięcia i momenty harmonii w pozornie złożonej całości.
Kolor funkcjonuje jako język emocji. Elektryczne odcienie czerwieni, jasne pomarańcze, błękity i zielenie zderzają się i współistnieją, tworząc dynamiczne pole odbijające intensywność współczesnego życia, a jednocześnie sugerujące możliwość równowagi w nim. Obraz zaprasza widzów do zanurzenia się w przestrzeni, gdzie percepcja stale się przesuwa, a sens odkrywa się poprzez doświadczenie, a nie reprezentację.
Zamiast przedstawiać konkretny temat, dzieło służy jako zapis transformacji — dialog między kontrolą a spontaneością, strukturą a wolnością. Odrębla od fascynacji sposobami, w jakie energia gromadzi się, rozprasza i ponownie łączy, tworząc wzory odbijające zarówno naturalne systemy, jak i ludzką świadomość.
Ostatecznie obraz jest zaproszeniem do zaangażowania się w ruch, emocje i możliwości, skłaniając widzów do odnalezienia własnych narracji w jego żywym i ewoluującym krajobrazie.
Podpisane i certyfikowane z tyłu.
Sprzedawane z Certyfikatem Autentyczności.

Proszę zauważyć, że dzieło oferowane jest bez ramy/typu ramy. Ramkowe przeglądanie są jedynie ilustracją możliwości prezentacyjnych i ekspozycyjnych.
Uwaga: z powodu ustawień ekranu i oświetlenia kolory mogą wyglądać inaczej niż w prawdziwym obrazie. Szczególnie czarny i złoty.

Moje prace odzwierciedlają moje życiowe doświadczenia i osobistą podróż. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do emocjonalnego połączenia. Mam nadzieję, że moja sztuka zainspiruje do refleksji i poczucia więzi. i proszę zauważyć, że nie mam zespołu — robię wszystko sama, od malowania i fotografowania prac, przez budowę strony internetowej, dodawanie i pisanie tekstów, obsługę mediów społecznościowych, zaopatrywanie w materiały po przygotowanie do wysyłki, gdzie wszystko organizuję i wykonuję samodzielnie. Nie mówię tego jako skargę, lecz aby podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą.
Staram się utrzymywać ceny tak доступne, jak to możliwe, bo dla mnie ważne jest, aby ludzie mogli żyć z moją sztuką, jednocześnie szanując wartość dzieła i to, co trzeba, by je stworzyć.
Możesz mnie łatwo śledzić na Instagramie: linaveranopaintings lub www.linaverano.com

Dzieło zostanie wysłane zwinięte, bez naciągania na płótnie, dla bezpiecznej dostawy. Zabezpieczone w tubie i odpowiednio owinięte.
Zwinięte prace można łatwo naciągnąć (dla prac na płótnie, tj. zamocować na ramach drewnianych) i/lub oprawić u lokalnego ramowca po przybyciu. Mogą być widoczne drobne fałdy lub falowanie po przybyciu, co jest całkowicie normalne dla zwiniętego płótna. Znikają one po naciągnięciu płótna lub oprawieniu przez profesjonalnego ramowca.
Wszystkie moje przesyłki realizowane są za pośrednictwem DPD, GLS lub podobnej firmy, z zachowaniem bezpieczeństwa, staranności i efektywnej dostawy dzieła. Jednak opóźnienia, które mogą wystąpić, są poza moją kontrolą; zawsze będę monitorować przesyłkę i wszelkie incydenty, które mogą się zdarzyć, będąc do dyspozycji klienta w celu udzielenia odpowiedniej pomocy i wsparcia.
Dziękuję za uznanie."

Historie sprzedawców

Wychowałem/am się w rodzinie, w której sztuka była sposobem na życie — mój ojciec był architektem, a matka malarką, co głęboko ukształtowało moją drogę twórczą. Zdecydowałem/am się prezentować moje prace pod pseudonimem. Moje prawdziwe nazwisko, a także dane dotyczące strony internetowej i mediów społecznościowych, zostaną przekazane kolekcjonerowi w momencie zakupu dzieła. Ukończyłem/am Uniwersytet Sztuk w Bukareszcie, specjalizując się w Malarstwie pod kierunkiem Ion Sălișteanu, a następnie kontynuowałem/am studia na UQAM w Montrealu, Kanada. Moje prace były wystawiane międzynarodowo, od Nowego Jorku po Biennale w Wenecji, od Rzymu po Bukareszt. Moje malarstwo odzwierciedla moje życiowe doświadczenia i osobistą podróż. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do nawiązania emocjonalnego kontaktu. Mam nadzieję, że moja sztuka zainspiruje do refleksji i poczucia więzi. Moje obrazy znalazły dom w kolekcjach na całym świecie. Proszę zauważyć, że nie mam zespołu — robię wszystko samodzielnie, od malowania i fotografowania moich prac po budowę strony internetowej, obsługę mediów społecznościowych, sourcing materiałów i przygotowania do wystaw, gdzie wszystko samodzielnie montuję i pakuję. Nie mówię tego jako skargi, po prostu chcę podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, aby ludzie mogli żyć z moją sztuką, nawet jeśli to oznacza mniejsze marże. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, by ludzie mogli żyć z moją sztuką, jednocześnie szanując wartość dzieła i to, co trzeba, aby je stworzyć. Jestem po prostu osobą z zamiłowaniem do detali i głęboko zaangażowaną w każdy krok.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Convergences Nr 15 mieści się w wymiarach 103 × 103 cm (+3 cm obramowania do naciągu) i należy do serii Convergences. Powstałe w 2026 roku, to unikalne, ręcznie malowane dzieło wykonane farbami akrylowymi na wysokiej jakości płótnie, wykończone błyszczącą laką.
To praca będąca eksploracją energii w najczystszej postaci — niesfrustrowanej, instynktownej i nieustannie w ruchu. Poprzez warstwy nakładających się linii, żywych pól koloru i spontanicznych gestów, pragnę uchwycić niewidoczne siły łączące myśl, emocję, pamięć i doświadczenie.
Kompozycja wyłania się z procesu intuicyjnego działania, a nie z z góry określonej struktury. Każde znamię zapisuje moment obecności, tworząc wizualny rytm oscylujący między chaosem a porządkiem. Gęsta sieć linii staje się mapą ruchu, ukazując napięcia, przecięcia i momenty harmonii w pozornie złożonej całości.
Kolor funkcjonuje jako język emocji. Elektryczne odcienie czerwieni, jasne pomarańcze, błękity i zielenie zderzają się i współistnieją, tworząc dynamiczne pole odbijające intensywność współczesnego życia, a jednocześnie sugerujące możliwość równowagi w nim. Obraz zaprasza widzów do zanurzenia się w przestrzeni, gdzie percepcja stale się przesuwa, a sens odkrywa się poprzez doświadczenie, a nie reprezentację.
Zamiast przedstawiać konkretny temat, dzieło służy jako zapis transformacji — dialog między kontrolą a spontaneością, strukturą a wolnością. Odrębla od fascynacji sposobami, w jakie energia gromadzi się, rozprasza i ponownie łączy, tworząc wzory odbijające zarówno naturalne systemy, jak i ludzką świadomość.
Ostatecznie obraz jest zaproszeniem do zaangażowania się w ruch, emocje i możliwości, skłaniając widzów do odnalezienia własnych narracji w jego żywym i ewoluującym krajobrazie.
Podpisane i certyfikowane z tyłu.
Sprzedawane z Certyfikatem Autentyczności.

Proszę zauważyć, że dzieło oferowane jest bez ramy/typu ramy. Ramkowe przeglądanie są jedynie ilustracją możliwości prezentacyjnych i ekspozycyjnych.
Uwaga: z powodu ustawień ekranu i oświetlenia kolory mogą wyglądać inaczej niż w prawdziwym obrazie. Szczególnie czarny i złoty.

Moje prace odzwierciedlają moje życiowe doświadczenia i osobistą podróż. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do emocjonalnego połączenia. Mam nadzieję, że moja sztuka zainspiruje do refleksji i poczucia więzi. i proszę zauważyć, że nie mam zespołu — robię wszystko sama, od malowania i fotografowania prac, przez budowę strony internetowej, dodawanie i pisanie tekstów, obsługę mediów społecznościowych, zaopatrywanie w materiały po przygotowanie do wysyłki, gdzie wszystko organizuję i wykonuję samodzielnie. Nie mówię tego jako skargę, lecz aby podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą.
Staram się utrzymywać ceny tak доступne, jak to możliwe, bo dla mnie ważne jest, aby ludzie mogli żyć z moją sztuką, jednocześnie szanując wartość dzieła i to, co trzeba, by je stworzyć.
Możesz mnie łatwo śledzić na Instagramie: linaveranopaintings lub www.linaverano.com

Dzieło zostanie wysłane zwinięte, bez naciągania na płótnie, dla bezpiecznej dostawy. Zabezpieczone w tubie i odpowiednio owinięte.
Zwinięte prace można łatwo naciągnąć (dla prac na płótnie, tj. zamocować na ramach drewnianych) i/lub oprawić u lokalnego ramowca po przybyciu. Mogą być widoczne drobne fałdy lub falowanie po przybyciu, co jest całkowicie normalne dla zwiniętego płótna. Znikają one po naciągnięciu płótna lub oprawieniu przez profesjonalnego ramowca.
Wszystkie moje przesyłki realizowane są za pośrednictwem DPD, GLS lub podobnej firmy, z zachowaniem bezpieczeństwa, staranności i efektywnej dostawy dzieła. Jednak opóźnienia, które mogą wystąpić, są poza moją kontrolą; zawsze będę monitorować przesyłkę i wszelkie incydenty, które mogą się zdarzyć, będąc do dyspozycji klienta w celu udzielenia odpowiedniej pomocy i wsparcia.
Dziękuję za uznanie."

Historie sprzedawców

Wychowałem/am się w rodzinie, w której sztuka była sposobem na życie — mój ojciec był architektem, a matka malarką, co głęboko ukształtowało moją drogę twórczą. Zdecydowałem/am się prezentować moje prace pod pseudonimem. Moje prawdziwe nazwisko, a także dane dotyczące strony internetowej i mediów społecznościowych, zostaną przekazane kolekcjonerowi w momencie zakupu dzieła. Ukończyłem/am Uniwersytet Sztuk w Bukareszcie, specjalizując się w Malarstwie pod kierunkiem Ion Sălișteanu, a następnie kontynuowałem/am studia na UQAM w Montrealu, Kanada. Moje prace były wystawiane międzynarodowo, od Nowego Jorku po Biennale w Wenecji, od Rzymu po Bukareszt. Moje malarstwo odzwierciedla moje życiowe doświadczenia i osobistą podróż. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do nawiązania emocjonalnego kontaktu. Mam nadzieję, że moja sztuka zainspiruje do refleksji i poczucia więzi. Moje obrazy znalazły dom w kolekcjach na całym świecie. Proszę zauważyć, że nie mam zespołu — robię wszystko samodzielnie, od malowania i fotografowania moich prac po budowę strony internetowej, obsługę mediów społecznościowych, sourcing materiałów i przygotowania do wystaw, gdzie wszystko samodzielnie montuję i pakuję. Nie mówię tego jako skargi, po prostu chcę podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, aby ludzie mogli żyć z moją sztuką, nawet jeśli to oznacza mniejsze marże. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, by ludzie mogli żyć z moją sztuką, jednocześnie szanując wartość dzieła i to, co trzeba, aby je stworzyć. Jestem po prostu osobą z zamiłowaniem do detali i głęboko zaangażowaną w każdy krok.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Artysta
Lina Verano
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Oryginał
Tytuł dzieła
Convergences No.15
Technika
Obraz akrylowy
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Rumunia
Rok
2026
Stan
w idealnym stanie
Kolor
wielokolorowy
Wysokość
103 cm
Szerokość
103 cm
Temat
Popkultura
Styl
Ekspresjonizm abstrakcyjny
Okres
2020+
Sprzedawane przez
RumuniaZweryfikowano
196
Sprzedane przedmioty
100%
Prywatnytop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna