Mario Ceroli (1938) - Uomo vitruviano






Magister innowacji i organizacji kultury i sztuki, dziesięć lat doświadczenia w sztuce włoskiej.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 139439
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
Mario Ceroli (1938)
Człowiek Leonaarda
acquaforte 90 egzemplarzy
80x80 cm z ramą 85x85 cm
rama współczesna oryginalna
Mario Ceroli urodził się w Castel Frentano (Chieti) 17 maja 1938 roku.
Przeniósł się do Rzymu w wieku dziesięciu lat, gdzie zapisał się do Instytutu Sztuki, z błędu lub przypadkowości:
„Mój ojciec i moja matka chcieli zrobić ze mnie urzędnika państwowego (…) zapisali mnie do Szkoły Galileo Galilei, która obejmuje trzy sekcje: Technikum, Technikum Przemysłowe i Instytut Sztuki. Moja matka pewnego ranka mnie tam zaprowadziła. Bała się wejść do windy, więc weszliśmy po schodach. Na pierwszym piętrze był Instytut Sztuki, mama była zmęczona, zatrzymała się i zapisała mnie do tego Instytutu.“
— Mario Ceroli
Praca Ceroli to rzeźba, malarstwo, rysunek, tworzenie przedmiotów, instalacji i scenografii. Ceroli to artysta o licznych talentach, merkuryjny, wszechstronny. Złożony, jak każdy artysta, ale z niezwykłą zdolnością mieszania różnych sztuk. Trudno oddzielić rzeźbę od malarskiego wyglądu, meble od rzeźby i od obrazów.
Oddzielna biografia zasługuje na opisanie działalności Ceroliego w teatrze: tu także rzeźba i scenografia łączą się, tworząc majestatyczne sceny.
Jego rzeźba to raczej konstrukcja niż formowanie; kształty to namacalne koncepcje, a nie abstrakcje, zazwyczaj chodzi o proste, obiektowe, konkretne idee. W użyciu brązu efekt to seria warstw, kolejnych planów, które nie nadają dziełu cechy jednolitej plastycznej całości, choć w ramach harmonijnego i stonowanego dzieła.
Zawsze w Instytucie Sztuki pracował pod kierunkiem Leoncillo Leonardi, Pericle Fazziniego i Ettore Colli, gdzie eksperymentował z ceramiką. Jego pierwsza wystawa ceramiki miała miejsce w 1958 roku:
„To, że jestem rzeźbiarzem drewna, wcale nieprawda, ponieważ miałem wiele doświadczeń z różnymi materiałami: używałem drewna, tworzyłem ceramikę, używałem marmuru, tworzyłem rzeczy z lodu, z wody, robiłem rzeczy z papieru, rzeczy z tkanin.”
— Mario Ceroli
Lata dwutysięczne przyniosły Cerolemu ciągłe mieszanie naturalnych elementów, drewna i popiołu, drewna, popiołu i płyt złotych.
W 2007 roku powstały prace takie jak La nuda verità, Guerriero Frentano: ludzkie postaci rzeźbione w drewnie i posypane popiołem, symbolizujące człowieka łączącego się z naturą. Rok 2007 to także realizacja majestatycznego dzieła Paolo i Francesca, z ponownym pojawieniem się motywu schodów: ludzkie postacie wyrastają na schodach, u stóp stosy kolorowych plam.
Dziś Mario Ceroli mieszka w Rzymie ze swoją rodziną.
Historie sprzedawców
Mario Ceroli (1938)
Człowiek Leonaarda
acquaforte 90 egzemplarzy
80x80 cm z ramą 85x85 cm
rama współczesna oryginalna
Mario Ceroli urodził się w Castel Frentano (Chieti) 17 maja 1938 roku.
Przeniósł się do Rzymu w wieku dziesięciu lat, gdzie zapisał się do Instytutu Sztuki, z błędu lub przypadkowości:
„Mój ojciec i moja matka chcieli zrobić ze mnie urzędnika państwowego (…) zapisali mnie do Szkoły Galileo Galilei, która obejmuje trzy sekcje: Technikum, Technikum Przemysłowe i Instytut Sztuki. Moja matka pewnego ranka mnie tam zaprowadziła. Bała się wejść do windy, więc weszliśmy po schodach. Na pierwszym piętrze był Instytut Sztuki, mama była zmęczona, zatrzymała się i zapisała mnie do tego Instytutu.“
— Mario Ceroli
Praca Ceroli to rzeźba, malarstwo, rysunek, tworzenie przedmiotów, instalacji i scenografii. Ceroli to artysta o licznych talentach, merkuryjny, wszechstronny. Złożony, jak każdy artysta, ale z niezwykłą zdolnością mieszania różnych sztuk. Trudno oddzielić rzeźbę od malarskiego wyglądu, meble od rzeźby i od obrazów.
Oddzielna biografia zasługuje na opisanie działalności Ceroliego w teatrze: tu także rzeźba i scenografia łączą się, tworząc majestatyczne sceny.
Jego rzeźba to raczej konstrukcja niż formowanie; kształty to namacalne koncepcje, a nie abstrakcje, zazwyczaj chodzi o proste, obiektowe, konkretne idee. W użyciu brązu efekt to seria warstw, kolejnych planów, które nie nadają dziełu cechy jednolitej plastycznej całości, choć w ramach harmonijnego i stonowanego dzieła.
Zawsze w Instytucie Sztuki pracował pod kierunkiem Leoncillo Leonardi, Pericle Fazziniego i Ettore Colli, gdzie eksperymentował z ceramiką. Jego pierwsza wystawa ceramiki miała miejsce w 1958 roku:
„To, że jestem rzeźbiarzem drewna, wcale nieprawda, ponieważ miałem wiele doświadczeń z różnymi materiałami: używałem drewna, tworzyłem ceramikę, używałem marmuru, tworzyłem rzeczy z lodu, z wody, robiłem rzeczy z papieru, rzeczy z tkanin.”
— Mario Ceroli
Lata dwutysięczne przyniosły Cerolemu ciągłe mieszanie naturalnych elementów, drewna i popiołu, drewna, popiołu i płyt złotych.
W 2007 roku powstały prace takie jak La nuda verità, Guerriero Frentano: ludzkie postaci rzeźbione w drewnie i posypane popiołem, symbolizujące człowieka łączącego się z naturą. Rok 2007 to także realizacja majestatycznego dzieła Paolo i Francesca, z ponownym pojawieniem się motywu schodów: ludzkie postacie wyrastają na schodach, u stóp stosy kolorowych plam.
Dziś Mario Ceroli mieszka w Rzymie ze swoją rodziną.
