yamila velazquez - Primavera en París





Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 139439
Doskonała ocena na Trustpilot.
Primavera w Paryżu to limitowana edycja Giclée z 2025 roku, wyprodukowana w Hiszpanii, numerowana 1 z 5 i podpisana odręcznie, o wymiarach 70 x 65 cm.
Opis od sprzedawcy
O dziele:
Utwór prezentowany wchodzi w skład limitowanej edycji 5 sztuk na świecie, wykonanych cyfrowo i podpisanych ręcznie przez artystkę. Każda odbitka jest unikalna w obrębie serii, co gwarantuje jej ekskluzywność i autentyczność. Na rewersie znajdują się wszystkie istotne dane dotyczące dzieła, numeracja i podpis.
Całkowite wymiary: 70x65 cm
Materiał: Profesjonalne płótno wysokiej jakości, 100% bawełna, maksymalna odporność na manipulację i czynniki zewnętrzne marki Eco Canvas Roma Glossy, Satinato. Gwarantujemy trwały produkt o wysokiej jakości wizualnej.
Technika: Druk Giclée, ceniony za precyzję i trwałość koloru.
Certyfikat autentyczności:
Jeśli kupujący sobie życzy, artystka może dostarczyć certyfikat autentyczności. Należy go wyraźnie zażądać w momencie zakupu.
O artyście:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) jest artystką współczesną, która korzysta z narzędzi sztucznej inteligencji, obecnie mieszka i pracuje w mieście Alicante, Hiszpania. Właścicielka i partnerka firmy zajmującej się sprzedażą, reprezentacją i rozwojem artystów i dzieł sztuki, Velázquez łączy swoją perspektywę biznesową z głęboką wrażliwością artystyczną.
Ten młody kubański talent ugruntował swoją pozycję w dziedzinie sztuki cyfrowej, korzystając ze środowisk współczesnych, aby eksplorować tematy związane z naturą, krajobrazem i intymną relacją kobiety z otoczeniem. Jej prace subtelnie i z silnym przesłaniem wizualnym dotykają tematów takich jak piękno, miłość, zmysowość i delikatność kobiecości, zawsze osadzone w otulających, romantycznych i wyrafinowanych atmosferach.
O estetyce żywej i ekspresyjnej Yamila Velázquez potrafi połączyć wpływy klasyczne z nowoczesnym językiem, czego wynikiem są prace wszechstronne, świeże i głęboko evocujące. Tekstura malarska jej obrazów, mistrzowskie wykorzystanie koloru i emocjonalnie zrównoważona kompozycja pozycjonują jej twórczość jako aktualną propozycję artystyczną o wysokiej wartości estetystycznej.
Wysyłka i prezentacja:
Dzieło zostanie starannie opakowane przez profesjonalistę i wysłane w rurce kartonowej, wewnętrznie zabezpieczone folią bąbelkową, aby zapewnić integralność podczas transportu. Wysyłki realizowane są za pośrednictwem zaufanych firm kurierskich, takich jak UPS, FedEx lub Correos España, w zależności od miejsca docelowego i najwygodniejszej opcji w danym przypadku.
Przybliżony czas dostawy wynosi od 7 do 10 dni, może się różnić w zależności od kraju przeznaczenia.
Ten obraz wydrukowany na płótnie prowadzi nas, bez pośpiechu, do centrum uniwersalnego pragnienia: poszukiwania piękna, wolności i spełnienia. W nowoczesnym impresjonistycznym malarstwie scena przedstawia kobietę plecami, idącą w stronę Wieży Eiffla pod czystym niebem, w białej sukni falującej na wietrze i z bukietem różowych kwiatów w dłoni. To portret Paryża, owszem, ale jeszcze bardziej portret pragnienia życia.
Z technicznego punktu widzenia dzieło wyróżnia się ekspresyjnymi, swobodnymi i żywymi pociągnięciami pędzla. Każdy ślad wydaje się oddychać, tworząc rytm wizualny prowadzący wzrok widza: od ciepłego, jasnego kamienistego przedpola po majestatyczną stalową strukturę w tle. Widoczna faktura malarska podkreśla tę rzemieślniczą, żywą cechę, która czyni z tej sceny coś więcej niż pocztówkę: staje się doświadczeniem.
Postać kobiety, o zgrabnym i pewnym siebie kroku, nie musi pokazywać twarzy. Jej mowa ciała mówi wszystko: idzie stanowczo, z lekkością, jakby oddawała się temu, co nieprzewidywalne. Suknia, jak płatki na wietrze, oraz bukiet, który niesie, symbolizują zarówno świętowanie życia, jak i wewnętrzny kwit. Wiosna w Paryżu, ale także w niej samej.
Koncepcyjnie ta obrazowa kompozycja jest hołdem dla doskonałego momentu. Paryż nie pojawia się tu jako tło turystyczne, lecz jako symbol obietnic: obietnic miłości, sztuki, wolności i spotkania z samą sobą. Perspekcja i kompozycja wzmacniają to przesłanie: kobieta idzie w stronę wieży, a tym samym w stronę swojego własnego przeznaczenia, nadal nieokreślonego, ale nieuchronnie jasnego.
Wieża Eiffla w tle staje się cichym latarnią morską, niezrujnowanym świadkiem tysięcy historii takich jak ta. Nie jest to zwykła konstrukcja z żelaza: tutaj pełni rolę kręgosłupa sceny, nadając solidność i ciężar lekkiej wizualności chmur, pastelowych barw oraz postaci kobiecej.
Wiosna w Paryżu mówi nam o kobiecie, ale także o nas wszystkich, gdy decydujemy się iść naprzód, nie oglądając się za siebie, ufając, że droga do piękna i prawdy, chociaż nieznana, zawsze warto być na niej przemierzaną.
O dziele:
Utwór prezentowany wchodzi w skład limitowanej edycji 5 sztuk na świecie, wykonanych cyfrowo i podpisanych ręcznie przez artystkę. Każda odbitka jest unikalna w obrębie serii, co gwarantuje jej ekskluzywność i autentyczność. Na rewersie znajdują się wszystkie istotne dane dotyczące dzieła, numeracja i podpis.
Całkowite wymiary: 70x65 cm
Materiał: Profesjonalne płótno wysokiej jakości, 100% bawełna, maksymalna odporność na manipulację i czynniki zewnętrzne marki Eco Canvas Roma Glossy, Satinato. Gwarantujemy trwały produkt o wysokiej jakości wizualnej.
Technika: Druk Giclée, ceniony za precyzję i trwałość koloru.
Certyfikat autentyczności:
Jeśli kupujący sobie życzy, artystka może dostarczyć certyfikat autentyczności. Należy go wyraźnie zażądać w momencie zakupu.
O artyście:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) jest artystką współczesną, która korzysta z narzędzi sztucznej inteligencji, obecnie mieszka i pracuje w mieście Alicante, Hiszpania. Właścicielka i partnerka firmy zajmującej się sprzedażą, reprezentacją i rozwojem artystów i dzieł sztuki, Velázquez łączy swoją perspektywę biznesową z głęboką wrażliwością artystyczną.
Ten młody kubański talent ugruntował swoją pozycję w dziedzinie sztuki cyfrowej, korzystając ze środowisk współczesnych, aby eksplorować tematy związane z naturą, krajobrazem i intymną relacją kobiety z otoczeniem. Jej prace subtelnie i z silnym przesłaniem wizualnym dotykają tematów takich jak piękno, miłość, zmysowość i delikatność kobiecości, zawsze osadzone w otulających, romantycznych i wyrafinowanych atmosferach.
O estetyce żywej i ekspresyjnej Yamila Velázquez potrafi połączyć wpływy klasyczne z nowoczesnym językiem, czego wynikiem są prace wszechstronne, świeże i głęboko evocujące. Tekstura malarska jej obrazów, mistrzowskie wykorzystanie koloru i emocjonalnie zrównoważona kompozycja pozycjonują jej twórczość jako aktualną propozycję artystyczną o wysokiej wartości estetystycznej.
Wysyłka i prezentacja:
Dzieło zostanie starannie opakowane przez profesjonalistę i wysłane w rurce kartonowej, wewnętrznie zabezpieczone folią bąbelkową, aby zapewnić integralność podczas transportu. Wysyłki realizowane są za pośrednictwem zaufanych firm kurierskich, takich jak UPS, FedEx lub Correos España, w zależności od miejsca docelowego i najwygodniejszej opcji w danym przypadku.
Przybliżony czas dostawy wynosi od 7 do 10 dni, może się różnić w zależności od kraju przeznaczenia.
Ten obraz wydrukowany na płótnie prowadzi nas, bez pośpiechu, do centrum uniwersalnego pragnienia: poszukiwania piękna, wolności i spełnienia. W nowoczesnym impresjonistycznym malarstwie scena przedstawia kobietę plecami, idącą w stronę Wieży Eiffla pod czystym niebem, w białej sukni falującej na wietrze i z bukietem różowych kwiatów w dłoni. To portret Paryża, owszem, ale jeszcze bardziej portret pragnienia życia.
Z technicznego punktu widzenia dzieło wyróżnia się ekspresyjnymi, swobodnymi i żywymi pociągnięciami pędzla. Każdy ślad wydaje się oddychać, tworząc rytm wizualny prowadzący wzrok widza: od ciepłego, jasnego kamienistego przedpola po majestatyczną stalową strukturę w tle. Widoczna faktura malarska podkreśla tę rzemieślniczą, żywą cechę, która czyni z tej sceny coś więcej niż pocztówkę: staje się doświadczeniem.
Postać kobiety, o zgrabnym i pewnym siebie kroku, nie musi pokazywać twarzy. Jej mowa ciała mówi wszystko: idzie stanowczo, z lekkością, jakby oddawała się temu, co nieprzewidywalne. Suknia, jak płatki na wietrze, oraz bukiet, który niesie, symbolizują zarówno świętowanie życia, jak i wewnętrzny kwit. Wiosna w Paryżu, ale także w niej samej.
Koncepcyjnie ta obrazowa kompozycja jest hołdem dla doskonałego momentu. Paryż nie pojawia się tu jako tło turystyczne, lecz jako symbol obietnic: obietnic miłości, sztuki, wolności i spotkania z samą sobą. Perspekcja i kompozycja wzmacniają to przesłanie: kobieta idzie w stronę wieży, a tym samym w stronę swojego własnego przeznaczenia, nadal nieokreślonego, ale nieuchronnie jasnego.
Wieża Eiffla w tle staje się cichym latarnią morską, niezrujnowanym świadkiem tysięcy historii takich jak ta. Nie jest to zwykła konstrukcja z żelaza: tutaj pełni rolę kręgosłupa sceny, nadając solidność i ciężar lekkiej wizualności chmur, pastelowych barw oraz postaci kobiecej.
Wiosna w Paryżu mówi nam o kobiecie, ale także o nas wszystkich, gdy decydujemy się iść naprzód, nie oglądając się za siebie, ufając, że droga do piękna i prawdy, chociaż nieznana, zawsze warto być na niej przemierzaną.

