École expressionniste espagnole (XX) - Conversation dans la cuisine - NO RESERVE

Interesujące dzieło szkoły europejskiej XX wieku, stworzone w ramach ekspresjonistycznej figuracji o charakterze intymnym, przedstawiające dwie kobiety siedzące wokół stołu w wnętrzu domowym.

Scena wyróżnia się prostotą treści, a jednocześnie znaczną osobowością języka malarskiego. Artysta przemienia codzienny moment —dwie postacie prowadzące rozmowę przy stole— w kompozycję zbudowaną głównie za pomocą uproszczonych form, plam koloru i celowo swobodnej perspektywy.

Jednym z najbardziej uderzających elementów jest szachowna podłoga w czerni i bieli, która zajmuje sporą część powierzchni malarskiej i nadaje wyraźną strukturę geometryczną. Jej linie prowadzą wzrok ku postaciom i dodają głębi wnętrzu, kontrastując z dużo bardziej swobodnym i spontanicznym traktowaniem postaci i mebli.

Paleta barw została starannie wyważona. Odcienie ziemiste, szare i zielonkawe dominujące w wnętrzu ożywione są przez punkty intensywnego koloru, takie jak czerwony strój postaci po prawej, czerwonawe wykończenie stołu oraz, szczególnie, żółry dzban w tle. Te elementy pełnią funkcję autentycznych punktów kolorystycznych w kompozycji.

Postacie są traktowane w sposób syntetyczny i ekspresyjny, bez zamiaru osiągnięcia reprezentacji akademickiej. Twarze są ledwo zdefiniowane, a anatomie budowane są za pomocą szerokich pociągnięć pędzla i uproszczonych konturów. Ten sposób traktowania kieruje uwagę na postawę bohaterów i na atmosferę sceny, a nie na ich indywidualizację.

Obraz można powiązać z europejską figuracją ekspresjonistyczną XX wieku, włączając w to także elementy intymizmu, nurt szczególnie zainteresowany scenami domowymi, wnętrzami i drobnymi wydarzeniami życia codziennego. Wolność perspektywy i uproszczenie form nadają dziełu nowoczesny i osobisty charakter.

Szczególnie udana jest relacja między dwiema bohaterkami: ich pozycje naprzeciw siebie i stół umieszczony między nimi tworzą scenę cichej rozmowy, pozostawiając widzowi swobodę interpretowania relacji między postaciami a momentem przedstawionym na obrazie.

Ogólnie rzecz biorąc, jest to dzieło o interesującej jakości malarskiej i wyraźnej osobowości, szczególnie atrakcyjne ze względu na kompozycję, geometryczną grę podłogi, oszczędność środków i ekspresyjne użycie koloru.

Dzieło nosi podpis w prawym dolnym rogu, co można zobaczyć na zdjęciach.

Stan zachowania

Ogólny stan zachowania można dokładnie ocenić na zdjęciach, które stanowią integralną część opisu. Zaleca się dokładne ich obejrzenie przed licytacją.

Dzieło wyeksponowano w ramie drewnianej o ciemnym odcieniu, która odpowiednio podkreśla intymny charakter i gamę kolorystyczną malowidła.

Ramę mogą cechować ślady upływu czasu i jest dołączona jako upominek, bez wartości handlowej, więc wszelkie ewentualne uszkodzenia nie będą przedmiotem roszczeń.

Wysyłka

Dzieło zostanie zapakowane profesjonalnie i ostrożnie, przy użyciu materiałów odpowiednich do zapewnienia maksymalnej możliwej ochrony podczas transportu.

Wysyłka zostanie zrealizowana z możliwością śledzenia i ubezpieczenia, o ile usługa transportowa, z której korzystano, to umożliwia.

Występujące poza Unią Europejską wysyłki mogą podlegać podatkom, cłom, opłatom importowym lub opłatom administracyjnym. Te ewentualne koszty będą wyłączną odpowiedzialnością kupującego i nie są zawarte w cenie dzieła ani w kosztach wysyłki. Procedury celne mogą również powodować opóźnienia niezależne od sprzedawcy.

WAŻNE: Wysyłki na wyspy, terytoria wyspiarskie, obszary odległe lub trudno dostępne mogą wiązać się z dodatkowymi kosztami transportu. Obejmuje to między innymi kierunki takie jak Wyspy Kanaryjskie, Wyspy Baleary, Azory, Madera, Korsyka, Sycylia, Sardyńska i inne podobne terytoria. W takich przypadkach może być konieczne dopłacenie w zależności od destynacji i stawek stosowanych przez firmę transportową.