Ronak Moshiri - The inner garden





Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 140462
Doskonała ocena na Trustpilot.
Ronak Moshiri prezentuje The inner garden, oryginalny obraz w technice akryl i olej z podpisem ręcznym z roku 2015, o wymiarach 118 cm wysokości i 80 cm szerokości, wyprodukowany we Włoszech i sprzedawany bezpośrednio przez artystę, w doskonałym stanie, z certyfikatem autentyczności podpisanym przez artystę.
Opis od sprzedawcy
Dostępny do wysyłki od 4 września\n\nNa tym gotowym do zawieszenia, oprawionym obrazie centralna kobieta wygląda mniej jak portret konkretnej osoby, a bardziej jak ucieleśnienie stanu psychicznego lub duchowego. Jej zielono-żółte zabarwienie odcina ją od zwykłej rzeczywistości, często symbolizuje wzrost, odnowę, uzdrowienie, płodność lub więź z naturą. Może reprezentować siłę życia wyłaniającą się z okresu transformacji.\nOgromna niebieska forma otaczająca ją może być interpretowana na kilka sposobów:\n- macica lub kokon, sugerujący odrodzenie i ochronę;\n- aura lub pole emocjonalne, reprezentujące wewnętrzny świat uczuć i wyobraźni;\n- tron lub krzesło, sugerujące godność i opanowanie mimo podatności;\n- Niebieski często kojarzony jest z głębią, intuicją, snami, pamięcią i nieświadomością. Postać zdaje się zanurzać w tej niebieskiej przestrzeni, raczej niż po prostu na niej siedzieć, jakby zamieszkiwała wewnętrzny krąg. Obraz ukazuje kobietę w trakcie transformacji. Otoczona głębokim błękitem nieświadomości i skąpana żółtymi iskrami przebudzenia, wydaje się być zawieszona między samotnością a objawieniem. Praca sugeruje podróż w głąb siebie — spotkanie z jaźnią, z którego może wyłonić się nowy wzrost i zrozumienie.\nEmocjonalne przesłanie wydaje się mniej dotykać smutku lub radości, a bardziej bycia/stałości: moment, w którym tożsamość się kształtuje, uzdrawia lub budzi w chroniącym, lecz tajemniczym wewnętrznym świecie.\n\nPerski/Kanadyjski malarz urodzony w Teheranie, obecnie mieszkający we Florencji, Włochy.\nStale artysta w galerii – Bolonia\nArtyści nagradzani, w konkursach krajowych i międzynarodowych, prace publikowane w ważnych włoskich (takich jak recenzje i artykuły w ogólnopolskich gazetach, catalogo della arte moderna vol 50, 53,54,55) oraz perskich katalogach.\nMoje prace najczęściej czerpią inspirację z dawnej perskiej poezji. Są bardzo ekspresyjne i niosą w sobie orientalny charakter sztuki.\nMoje oryginalne kreacje to głównie akryl, olej i mieszane media. Akryl pomaga w teksturze, której używam. Czasem łączę go z olejem dla jego jasności.\nJestem artystą i uważam się także za gawędziarza. Jestem połączeniem perskiej tradycji w całkowicie nowoczesny sposób. Chcę zachować jej liryczną głębię i introspekcyjną zdolność.\nUważam badania artystyczne za analizy introspektywne. Kiedy maluję, figury wychodzą na wierzch niczym z mistycznej wizji.\nUrodzony piękno objawia się w symbolicznym kształcie. Znajduje ono swoje miejsce na płótnie i przypomina widzowi o znaczeniu uczuć.\n\nCertyfikat autentyczności podpisany przeze mnie jest dostarczany i zostanie wysłany razem z painting
Dostępny do wysyłki od 4 września\n\nNa tym gotowym do zawieszenia, oprawionym obrazie centralna kobieta wygląda mniej jak portret konkretnej osoby, a bardziej jak ucieleśnienie stanu psychicznego lub duchowego. Jej zielono-żółte zabarwienie odcina ją od zwykłej rzeczywistości, często symbolizuje wzrost, odnowę, uzdrowienie, płodność lub więź z naturą. Może reprezentować siłę życia wyłaniającą się z okresu transformacji.\nOgromna niebieska forma otaczająca ją może być interpretowana na kilka sposobów:\n- macica lub kokon, sugerujący odrodzenie i ochronę;\n- aura lub pole emocjonalne, reprezentujące wewnętrzny świat uczuć i wyobraźni;\n- tron lub krzesło, sugerujące godność i opanowanie mimo podatności;\n- Niebieski często kojarzony jest z głębią, intuicją, snami, pamięcią i nieświadomością. Postać zdaje się zanurzać w tej niebieskiej przestrzeni, raczej niż po prostu na niej siedzieć, jakby zamieszkiwała wewnętrzny krąg. Obraz ukazuje kobietę w trakcie transformacji. Otoczona głębokim błękitem nieświadomości i skąpana żółtymi iskrami przebudzenia, wydaje się być zawieszona między samotnością a objawieniem. Praca sugeruje podróż w głąb siebie — spotkanie z jaźnią, z którego może wyłonić się nowy wzrost i zrozumienie.\nEmocjonalne przesłanie wydaje się mniej dotykać smutku lub radości, a bardziej bycia/stałości: moment, w którym tożsamość się kształtuje, uzdrawia lub budzi w chroniącym, lecz tajemniczym wewnętrznym świecie.\n\nPerski/Kanadyjski malarz urodzony w Teheranie, obecnie mieszkający we Florencji, Włochy.\nStale artysta w galerii – Bolonia\nArtyści nagradzani, w konkursach krajowych i międzynarodowych, prace publikowane w ważnych włoskich (takich jak recenzje i artykuły w ogólnopolskich gazetach, catalogo della arte moderna vol 50, 53,54,55) oraz perskich katalogach.\nMoje prace najczęściej czerpią inspirację z dawnej perskiej poezji. Są bardzo ekspresyjne i niosą w sobie orientalny charakter sztuki.\nMoje oryginalne kreacje to głównie akryl, olej i mieszane media. Akryl pomaga w teksturze, której używam. Czasem łączę go z olejem dla jego jasności.\nJestem artystą i uważam się także za gawędziarza. Jestem połączeniem perskiej tradycji w całkowicie nowoczesny sposób. Chcę zachować jej liryczną głębię i introspekcyjną zdolność.\nUważam badania artystyczne za analizy introspektywne. Kiedy maluję, figury wychodzą na wierzch niczym z mistycznej wizji.\nUrodzony piękno objawia się w symbolicznym kształcie. Znajduje ono swoje miejsce na płótnie i przypomina widzowi o znaczeniu uczuć.\n\nCertyfikat autentyczności podpisany przeze mnie jest dostarczany i zostanie wysłany razem z painting

