Le Yack - What Remains Unsaid Between Them

Twarzą w twarz, pod surowym światłem stacji benzynowej, dwie postacie stoją w mylnej bliskości. Żaden gest nie wypełnia niewidzialnej przepaści, która je oddziela.
Światło izoluje równie mocno, co ujawnia, przemieniając ten zwykły moment w scenę naładowaną ukrytym napięciem emocjonalnym. Dekor w stylu retro potęguje wrażenie czasu zawieszonego, w którym słowa nie nadejdą.
Dzieło bada brak dialogu, te momenty, w których wszystko mogłoby być powiedziane… ale nigdy nie będzie powiedziane.

Le Yack, francuski artysta pop i street art. Alexandre Pelletier, znany jako Le Yack, urodził się w 1972 roku w Tours. W czasie studiów dołączył do École Supérieure d'Art et de Design (ESAD) w Orléans. Jest dyrektorem artystycznym w wydawnictwach i w sieci. Instagram @leyack45. Jego prace prezentowane są w sieci około czterdziestu galerii we Francji, Niemczech, Belgii i Stanach Zjednoczonych.

Cechy dzieła :

Podpis : Ręcznie podpisane przez artystę z przodu i z tyłu pracy.​

Technika : Druk giclée na płótnie rozpiętym na drewnianym ramie, zapewniający doskonałe napięcie płótna. Pigmentowy druk o bardzo wysokiej rozdzielczości wiernie oddaje efekt impastowego faktury i połysk oryginalnych kolorów.

Wydanie : Ograniczone do 20 egzemplarzy, indywidualnie ponumerowanych.

Wymiary : 40 x 40 cm.

Oprawa : Dostarczany gotowy do zawieszenia na ścianie, lub do oprawienia zgodnie z Państwa preferencjami estetycznymi.

Autentyczność : Dołączony certyfikat autentyczności podpisany przez artystę.

Wysyłka : Wysyłka z Francji, z bezpiecznym opakowaniem zapewniającym dostawę w nienaruszonym stanie.

Zainspirowany kulturą wizualną masową i sztuką współczesną, Le Yack wnosi do swoich prac współczesny punkt widzenia, odwracając kod codzienności. Jego dzieła charakteryzują się silną estetyką, nasyconymi kolorami i przekazem często nacechowanym ironią. Artysta bada różne formy produkcji, tworząc edycje limitowane na płótnach naciąganych, które czynią jego twórczość dostępną dla szerokiej publiczności. Jego innowacyjne podejście łączy sztukę malarską tradycyjną z wolnością, jaką dają narzędzia cyfrowe.

Wystawy
Data : Marzec 2026 | Art3F (Francja - Nantes)
Data : Grudzień 2025 | 4ART Marais (Francja - Paryż)
Data : Czerwiec 2025 | Mairie de Saint-Jean-le-Blanc (Francja - Saint-Jean-le-Blanc)
Data : Marzec 2025 | Galerie Lurquin (Belgia - Dinan)
Data : Czerwiec 2024 | Fine Arts sélection (Francja - Arcachon)
Data : Maj 2024 | Palais des Arts (Francja - Dinard)
Data : Marzec 2024 | Galerie l’Art ancien (Francja - Orléans)
Data : Wrzesień 2023 | Espace Desfriches (Francja - Olivet)
Data : Wrzesień 2023 | SWISSARTEXPO 2023 (Szwajcaria - Hauptbahnhof Zürich)
Data : Wrzesień 2023 | One Martine Gallery (1 Martine Ave, White Plains, NY 10606, USA)
Data : Sierpień 2023 | Empreinte Galerie (3 Rue d'Alibert, Francja - Orléans)
Data : Sierpień–Grudzień 2023 | Galerie d'art Carré d'artistes (Rueil-Malmaison)
Data : Czerwiec–Grudzień 2023 | Galerie d'art Carré d'artistes (Francja - Lille)
Data : Październik 2022 | Espace CO'Met (Rue du Président Robert Schuman)

Słowa kluczowe : malarstwo cyfrowe, stacja benzynowa, noc, para, dystans, napięcie, światło sztuczne, scena retro, lata 50., realizm współczesny, nastrój filmowy, cisza emocjonalna, relacja, izolacja, esencja, droga