Roy Lichtenstein - Kiss V - offset lithography - licensed print 2004

Offsetowa litografia Roya Liechtensteina (*) Reprodukcja dzieła “Kiss V”, utworu wykonanego przez Roya Lichtensteina w 1964 roku.
Edycja luksusowa na papierze graficznym powlekanym (250 g/m²)
Druk autoryzowany przez Estate of Roy Liechtenstein.

- Wymiary arkusza: 28 x 36 cm
- Wymiary motywu: 20 x 20 cm
- Rok: 2004
- Stan: Doskonały (ta praca nigdy nie była oprawiana ani eksponowana, zawsze przechowywana w profesjonalnym archiwum sztuki, dlatego oferowana w perfekcyjnym stanie).
- Pochodzenie: Prywatna kolekcja.

Praca będzie starannie manipulowana i pakowana w wzmocniony kartonowy pakiet. Przesyłka będzie rejestrowana i śledzona numerem.

Wysyłka będzie również objęta ubezpieczeniem transportu na wartość końcową dzieła z pełnym odszkodowaniem w przypadku utraty lub uszkodzenia, bez kosztów dla kupującego.

(*) Painter and sculptor who expropriated the comic to turn it into museum material.
Roy Lichtenstein był jedną z kluczowych postaci amerykańskiego popu i jako taki czerpał inspirację do swoich prac zarówno z sztuki popularnej: reklamy komercyjne, czasopisma, komiksy…; jak i z historii sztuki tradycyjnej: Art Déco, kubizm, ekspresjonizm abstrakcyjny (w którym był aktywny na początku kariery)…
Dzieło Lichtensteina charakteryzuje się ironią (co pop-artowcy dumni byli, czasem ukrywani pod snobizmem lub powierzchownością…), wykorzystaniem kropek Benday (stosowanych w grafice) i kolorami przemysłowymi, językiem komiksu (onomatopeje, pictograms, narracja) oraz opanowaniem linii.
Lichtenstein rozpoczął od popularnego wówczas ekspresjonizmu abstrakcyjnego, ale szybko dołączył do reszty popowej partyzantki, by sprzeciwić się abstrakcjonizmowi i wykorzystać figurację. Ponadto, im bardziej popularna i mechaniczna była figuryacja, tym lepiej.
Oczywiście w 1958 roku nie istniało nic bardziej popularnego i mechanicznego niż komiks, więc Lichtenstein postanowił tworzyć komercyjne obrazy masowej produkcji.
Co prawda… odwzorowuje ręcznie to, co wydaje się być zrobione przez maszynę.
Te obrazy były wiernymi portretami społeczeństwa konsumpcyjnego i kultury masowej, mogą być oceniajne jako krytyka współczesnego świata, idealizacja lub satyra społeczeństwa kapitalistycznego Zachodu.
Ta dwuznaczność między krytyką a podziwem, między drwiną a szacunkiem, jest typowa dla pop artu, który cynicznie gra w maskaradę.
Nowojorczyk z pochodzenia, Lichtenstein mieszkał w tym mieście, stolicy wszystkiego, co reprezentuje pop, i w nim zmarł w wieku 73 lat, uważany za artystę, który sprzedał obrazy za ponad 40 milionów euro.