Lina Verano - Just Play No.7 -XL

02
dni
01
godzina
34
minuty
30
sekundy
Cena wywoławcza
€ 1
Cena minimalna nie została osiągnięta
Petra Skarupsky
Ekspert
Wycena galerii  € 1.000 - € 1.200
Nie zalicytowano

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 140076

Doskonała ocena na Trustpilot.

Opis od sprzedawcy

„Just Play No.7” ma wymiary 76 cm x 103 cm (+3 cm obwodu na naciągnięcie), to dzieło numer 7 z serii Just Play, akryl na wysokiej jakości płótnie, 2026 r., to unikalne, ręcznie malowane dzieło. Werniks błyszczący.

„Just Play No.7” to celebracja spontaniczności, ciekawości i wolności, która pojawia się, gdy odpuszczamy oczekiwania. Powstałe w sposób intuicyjny, poprzez ruch, warstwowanie i improwizację, malowidło embraces radość eksploracji, a nie dążenie do z góry ustalonego wyniku.

Jaskrawa paleta tworzy energetyczny krajobraz wizualny, w którym kolor staje się językiem emocji. Rozpostarte gesty, żartobliwe znaki i niespodziewane interakcje między formami sugerują świat w ciągłym ruchu, gdzie panuje zarówno chaos, jak i harmonia.

W swojej istocie Just Play dotyczy ponownego odkrycia stanu umyszu dziecka. Zaprasza widza do odejścia od analizy i pewności, a zamiast tego do obcowania z pracą poprzez instynkt, wyobraźnię i odczuwanie. Obraz nie ma na celu przedstawiać konkretnego miejsca, przedmiotu ani narracji; raczej utrwala moment twórczej wolności, w którym eksperyment staje się sam tematem.

Just Play to zaproszenie do przyjęcia możliwości, do przyjęcia niespodzianek i do przypomnienia sobie, że kreatywność często rozwija się najpełniej wtedy, gdy dajemy sobie wolność do po prostu zabawy. Just Play zaprasza widzów do ponownego połączenia z poczuciem wolności i możliwości. To świętowanie ducha zabawy, który istnieje poza zasadami i oczekiwaniami, przypominające, że kreatywność często zaczyna się od prostego zaproszenia: do eksploracji, do wonderu i do zabawy.

Podpisane na odwrocie. Certyfikowane i również podpisane na odwrocie. Dołączony Certyfikat Autentyczności.

Proszę zauważyć, że prace są oferowane bez ramy/tetnicy z tyłu. Obrazy w ramie są dostarczane wyłącznie w celu zilustrowania potencjalnych sposobów prezentacji i ekspozycji.
Uwaga: Ze względu na ustawienia ekranu i oświetlenie kolory mogą wyglądać inaczej niż w prawdziwym malowidle. Zwłaszcza czarny i złoto.

Moje prace odzwierciedlają moje życiowe doświadczenia i osobistą podróż. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do emocjonalnego połączenia. Mam nadzieję, że moja sztuka skłoni do refleksji i poczucia więzi. I proszę zauważyć, że nie mam zespołu — wszystko robię sama, od malowania i fotografowania pracy po budowę strony internetowej, dodawanie treści, obsługę mediów społecznościowych, zaopatrywanie w materiały i przygotowanie do wysyłki, gdzie sama wszystko organizuję. Nie mówię tego jako skargę, a jedynie po to, by podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą.

Utrzymuję ceny tak przystępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, aby ludzie mogli żyć z moją sztuką, jednocześnie szanując wartość dzieła i to, co trzeba, by je stworzyć.
Możesz łatwo śledzić mnie na Instagramie: linaveranopaintings lub www.linaverano.com

Dzieło zostanie wysłane zwinięte, beznaciągnięte na płótnie, dla bezpiecznej dostawy. Zapakowane w tubę i odpowiednio owinięte.
Rolowane prace można łatwo naciągnąć (dla prac na płótnie, tj. na drewnianych ramach) i/lub oprawić przez lokalnego ramowego. Mogą być widoczne drobne fale lub zagniecenia po przybyciu, co jest całkowicie normalne dla zwiniętych płócien. Znikną po naciągnięciu płótna lub oprawieniu przez profesjonalnego ramowca.
Wszystkie moje wysyłki realizowane są przez DPD, GLS, DHL EXPRESS lub podobną firmę, zawsze z myślą o bezpieczeństwie, staranności i efektywnej dostawie dzieła. Jednak opóźnienia, które mogą wystąpić w przypadku towarów pozostają poza moją kontrolą; zawsze będę monitorować przesyłkę i wszelkie incydenty, będąc do dyspozycji klienta, aby zapewnić odpowiednią pomoc i wsparcie.

Dziękuję za uznanie.

Historie sprzedawców

Wychowałem/am się w rodzinie, w której sztuka była sposobem na życie — mój ojciec był architektem, a matka malarką, co głęboko ukształtowało moją drogę twórczą. Zdecydowałem/am się prezentować moje prace pod pseudonimem. Moje prawdziwe nazwisko, a także dane dotyczące strony internetowej i mediów społecznościowych, zostaną przekazane kolekcjonerowi w momencie zakupu dzieła. Ukończyłem/am Uniwersytet Sztuk w Bukareszcie, specjalizując się w Malarstwie pod kierunkiem Ion Sălișteanu, a następnie kontynuowałem/am studia na UQAM w Montrealu, Kanada. Moje prace były wystawiane międzynarodowo, od Nowego Jorku po Biennale w Wenecji, od Rzymu po Bukareszt. Moje malarstwo odzwierciedla moje życiowe doświadczenia i osobistą podróż. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do nawiązania emocjonalnego kontaktu. Mam nadzieję, że moja sztuka zainspiruje do refleksji i poczucia więzi. Moje obrazy znalazły dom w kolekcjach na całym świecie. Proszę zauważyć, że nie mam zespołu — robię wszystko samodzielnie, od malowania i fotografowania moich prac po budowę strony internetowej, obsługę mediów społecznościowych, sourcing materiałów i przygotowania do wystaw, gdzie wszystko samodzielnie montuję i pakuję. Nie mówię tego jako skargi, po prostu chcę podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, aby ludzie mogli żyć z moją sztuką, nawet jeśli to oznacza mniejsze marże. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, by ludzie mogli żyć z moją sztuką, jednocześnie szanując wartość dzieła i to, co trzeba, aby je stworzyć. Jestem po prostu osobą z zamiłowaniem do detali i głęboko zaangażowaną w każdy krok.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

„Just Play No.7” ma wymiary 76 cm x 103 cm (+3 cm obwodu na naciągnięcie), to dzieło numer 7 z serii Just Play, akryl na wysokiej jakości płótnie, 2026 r., to unikalne, ręcznie malowane dzieło. Werniks błyszczący.

„Just Play No.7” to celebracja spontaniczności, ciekawości i wolności, która pojawia się, gdy odpuszczamy oczekiwania. Powstałe w sposób intuicyjny, poprzez ruch, warstwowanie i improwizację, malowidło embraces radość eksploracji, a nie dążenie do z góry ustalonego wyniku.

Jaskrawa paleta tworzy energetyczny krajobraz wizualny, w którym kolor staje się językiem emocji. Rozpostarte gesty, żartobliwe znaki i niespodziewane interakcje między formami sugerują świat w ciągłym ruchu, gdzie panuje zarówno chaos, jak i harmonia.

W swojej istocie Just Play dotyczy ponownego odkrycia stanu umyszu dziecka. Zaprasza widza do odejścia od analizy i pewności, a zamiast tego do obcowania z pracą poprzez instynkt, wyobraźnię i odczuwanie. Obraz nie ma na celu przedstawiać konkretnego miejsca, przedmiotu ani narracji; raczej utrwala moment twórczej wolności, w którym eksperyment staje się sam tematem.

Just Play to zaproszenie do przyjęcia możliwości, do przyjęcia niespodzianek i do przypomnienia sobie, że kreatywność często rozwija się najpełniej wtedy, gdy dajemy sobie wolność do po prostu zabawy. Just Play zaprasza widzów do ponownego połączenia z poczuciem wolności i możliwości. To świętowanie ducha zabawy, który istnieje poza zasadami i oczekiwaniami, przypominające, że kreatywność często zaczyna się od prostego zaproszenia: do eksploracji, do wonderu i do zabawy.

Podpisane na odwrocie. Certyfikowane i również podpisane na odwrocie. Dołączony Certyfikat Autentyczności.

Proszę zauważyć, że prace są oferowane bez ramy/tetnicy z tyłu. Obrazy w ramie są dostarczane wyłącznie w celu zilustrowania potencjalnych sposobów prezentacji i ekspozycji.
Uwaga: Ze względu na ustawienia ekranu i oświetlenie kolory mogą wyglądać inaczej niż w prawdziwym malowidle. Zwłaszcza czarny i złoto.

Moje prace odzwierciedlają moje życiowe doświadczenia i osobistą podróż. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do emocjonalnego połączenia. Mam nadzieję, że moja sztuka skłoni do refleksji i poczucia więzi. I proszę zauważyć, że nie mam zespołu — wszystko robię sama, od malowania i fotografowania pracy po budowę strony internetowej, dodawanie treści, obsługę mediów społecznościowych, zaopatrywanie w materiały i przygotowanie do wysyłki, gdzie sama wszystko organizuję. Nie mówię tego jako skargę, a jedynie po to, by podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą.

Utrzymuję ceny tak przystępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, aby ludzie mogli żyć z moją sztuką, jednocześnie szanując wartość dzieła i to, co trzeba, by je stworzyć.
Możesz łatwo śledzić mnie na Instagramie: linaveranopaintings lub www.linaverano.com

Dzieło zostanie wysłane zwinięte, beznaciągnięte na płótnie, dla bezpiecznej dostawy. Zapakowane w tubę i odpowiednio owinięte.
Rolowane prace można łatwo naciągnąć (dla prac na płótnie, tj. na drewnianych ramach) i/lub oprawić przez lokalnego ramowego. Mogą być widoczne drobne fale lub zagniecenia po przybyciu, co jest całkowicie normalne dla zwiniętych płócien. Znikną po naciągnięciu płótna lub oprawieniu przez profesjonalnego ramowca.
Wszystkie moje wysyłki realizowane są przez DPD, GLS, DHL EXPRESS lub podobną firmę, zawsze z myślą o bezpieczeństwie, staranności i efektywnej dostawie dzieła. Jednak opóźnienia, które mogą wystąpić w przypadku towarów pozostają poza moją kontrolą; zawsze będę monitorować przesyłkę i wszelkie incydenty, będąc do dyspozycji klienta, aby zapewnić odpowiednią pomoc i wsparcie.

Dziękuję za uznanie.

Historie sprzedawców

Wychowałem/am się w rodzinie, w której sztuka była sposobem na życie — mój ojciec był architektem, a matka malarką, co głęboko ukształtowało moją drogę twórczą. Zdecydowałem/am się prezentować moje prace pod pseudonimem. Moje prawdziwe nazwisko, a także dane dotyczące strony internetowej i mediów społecznościowych, zostaną przekazane kolekcjonerowi w momencie zakupu dzieła. Ukończyłem/am Uniwersytet Sztuk w Bukareszcie, specjalizując się w Malarstwie pod kierunkiem Ion Sălișteanu, a następnie kontynuowałem/am studia na UQAM w Montrealu, Kanada. Moje prace były wystawiane międzynarodowo, od Nowego Jorku po Biennale w Wenecji, od Rzymu po Bukareszt. Moje malarstwo odzwierciedla moje życiowe doświadczenia i osobistą podróż. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do nawiązania emocjonalnego kontaktu. Mam nadzieję, że moja sztuka zainspiruje do refleksji i poczucia więzi. Moje obrazy znalazły dom w kolekcjach na całym świecie. Proszę zauważyć, że nie mam zespołu — robię wszystko samodzielnie, od malowania i fotografowania moich prac po budowę strony internetowej, obsługę mediów społecznościowych, sourcing materiałów i przygotowania do wystaw, gdzie wszystko samodzielnie montuję i pakuję. Nie mówię tego jako skargi, po prostu chcę podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, aby ludzie mogli żyć z moją sztuką, nawet jeśli to oznacza mniejsze marże. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, by ludzie mogli żyć z moją sztuką, jednocześnie szanując wartość dzieła i to, co trzeba, aby je stworzyć. Jestem po prostu osobą z zamiłowaniem do detali i głęboko zaangażowaną w każdy krok.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Artysta
Lina Verano
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Oryginał
Tytuł dzieła
Just Play No.7 -XL
Technika
Obraz akrylowy
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Rumunia
Rok
2026
Stan
w idealnym stanie
Kolor
wielokolorowy
Wysokość
76 cm
Szerokość
103 cm
Temat
Krajobraz
Styl
Ekspresjonizm abstrakcyjny
Okres
2020+
Sprzedawane przez
RumuniaZweryfikowano
210
Sprzedane przedmioty
100%
Prywatnytop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna