Lina Verano - Convergences No.20

Convergences nr 20 mierzy 69 × 100 cm (+4 cm margines na rozciąganie) i należy do serii Convergences. Wykonana w 2026 roku, to unikalne, ręcznie malowane dzieło wykonane farbami akrylowymi na wysokiej jakości płótnie i wykończone błyszczącą laką.

To praca będąca poszukiwaniem energii w najczystszej formie — nieprzefiltrowanej, instynktownej i nieustannie w ruchu. Poprzez warstwy przecinających się linii, żywe pola koloru i spontaniczne gesty dążę do uchwycenia niewidzialnych sił łączących myśl, emocję, pamięć i doświadczenie.

Konstrukcja wyłania się z procesu intuicyjnego działania, a nie z z góry ustalonej struktury. Każdy znak rejestruje moment obecności, tworząc wizualny rytm oscylujący między chaosem a porządkiem. Gęsta sieć linii staje się mapą ruchu, ujawniając napięcia, skrzyżowania i momenty harmonii w pozornie złożonej całości.

Kolor pełni funkcję języka emocji. Elektryczny pomarańcz i ciemne odcienie niebieskiego zderzają się i współistnieją, tworząc dynamiczne pole odzwierciedlające intensywność współczesnego życia, jednocześnie sugerując możliwość równowagi w tym życiu. Obraz zaprasza widzów do zanurzenia się w przestrzeń, w której percepcja stale się przemienia, a znaczenie odkrywane jest poprzez doświadczenie, a nie przedstawienie.

Zamiast ukazywać konkretny temat, dzieło funkcjonuje jako zapis przemiany — dialog między kontrolą a spontanicznością, strukturą a wolnością. Odzwierciedla moją fascynację sposobami, w jakie energia gromadzi się, rozprasza i ponownie łączy, tworząc wzory odwzorowujące zarówno naturalne systemy, jak i ludzką świadomość.

Ostatecznie obraz jest zaproszeniem do angażowania się w ruch, emocję i możliwość, zachęcając widzów do odnalezienia własnych narracji w jego żywiołowym i ewoluującym pejzażu.

Podpisany i certyfikowany z tyłu. Obraz zawiera Certyfikat Autentyczności podpisany osobiście przez artystkę.

Uwaga: Z powodu ustawień ekranu i oświetlenia kolory mogą nieco różnić się od oryginału.
Dzieło sprzedawane jest bez ramy i bez tylnego podkładu. Wszelkie obrazy pokazujące ramy są ilustracyjne i służą jedynie jako sugestie ekspozycyjne.

Moje prace odzwierciedlają moje doświadczenia życiowe i osobistą drogę. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do połączenia na poziomie emocjonalnym. Mam nadzieję, że moja sztuka skłoni do refleksji i poczucia więzi. I proszę mieć na uwadze, że nie mam zespołu — robię wszystko sama, od malowania i fotografowania prac, poprzez budowanie strony internetowej, publikowanie tekstów, obsługę mediów społecznościowych, zaopatrywanie w materiały, aż po przygotowanie do wysyłki — wszystko organizuję i wykonuję samodzielnie. Nie mówię tego jako narzekanie, lecz aby podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą.

Trzymam ceny tak przystępne, jak tylko mogę, bo dla mnie liczy się, by ludzie mogli żyć z mojej sztuki, jednocześnie szanując wartość samego dzieła i to, co trzeba, aby je stworzyć.

Możesz mnie łatwo śledzić na Instagramie: linaveranopaintings lub www.linaverano.com

Dzieło zostanie wysłane w sposób rolkowy, na płótnie nienaciągniętym, dla bezpiecznej dostawy. Zapakowane w tubę i odpowiednio owinięte.

Dzieła rolkowe można łatwo naciągnąć (w przypadku płócien — na belki naciągowe z drewna) i/lub oprawić u lokalnego ramowca po przybyciu. Mogą być widoczne drobne odkształcenia lub falowania po przybyciu, co jest całkowicie normalne dla płótna rolkowego. Znikną one po naciągnięciu płótna lub oprawieniu przez profesjonalnego ramowca.

Wszystkie moje wysyłki realizowane są za pośrednictwem DPD, GLS lub podobnej firmy, z zawsze zapewnieniem bezpieczeństwa, troski i efektywnej dostawy dzieła. Jednak opóźnienia, które mogą wystąpić, są poza moją kontrolą; będę zawsze monitorować przesyłkę i wszelkie incydenty, które mogą się pojawić, będąc do dyspozycji klienta, aby zapewnić odpowiednią pomoc i wsparcie.

Dziękuję za uznanie.