Lina Verano - Toscana - XXL

05
dni
04
godziny
54
minuty
51
sekundy
Aktualna oferta
€ 117
Cena minimalna nie została osiągnięta
Nathalia Oliveira
Ekspert
Wycena galerii  € 1.000 - € 1.200
RO
€ 117
RO
€ 90

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 139877

Doskonała ocena na Trustpilot.

Opis od sprzedawcy

Ta praca o nazwie “Toscana” ma duże wymiary 102 cm x 154 cm (+ 3 cm marginesu wokół brzegu na naciągnięcie), farba akrylowa na wysokiej jakości płótnie, 2026, jest to unikalne, ręcznie malowane dzieło. Lakier błyszczący.
“Toscana” to abstrakcyjna interpretacja pamięci, krajobrazu i witalności zainspirowana atmosferą włoskiego krajobrazu. Zamiast oddawać dosłowny obraz, malowidło uchwyca odczucie zanurzenia w naturze — intensywność światła słonecznego, ruch wiatru między drzewami i przytłaczająca bogactwo koloru i życia.
Warstwy luminous greens, vibrant turquoise, and energetic splashes of pink and yellow create a composition that feels alive and constantly unfolding. The sweeping black gestures ground the work, while the explosive network of lines and textures suggests growth, movement, and organic connection. The painting balances spontaneity with rhythm, allowing instinctive marks to evolve into a dynamic visual landscape.
W polskim przekładzie: Warstwy świetlistych zieleni, żywej turkusu i energetycznych plam różu i żółci tworzą kompozycję, która brzmi jakby ożywała i wciąż się rozwijała. Rozlewające się czarne gesty stabilizują dzieło, podczas gdy wybuchowa sieć linii i faktur sugeruje wzrost, ruch i organiczne połączenie. Obraz łączy spontaniczność z rytmem, pozwalając instynktownym śladom ewoluować w dynamiczny pejzaż wizualny.

In “Toscana”, abstraction becomes a way of translating emotion and experience rather than representation. The work reflects the energy of a place remembered through feeling: warm light, fertile earth, and the tension between tranquility and wildness. Each layer reveals traces of motion and time, inviting the viewer to move through the composition as they would through an unfamiliar landscape.
W „Toskanie” abstrakcja staje się sposobem przekładania emocji i doświadczeń na język bardziej niż reprezentacja. Dzieło odzwierciedla energię miejsca zapamiętanego poprzez odczucie: ciepłe światło, żyzna ziemia i napięcie między spokojem a dzikością. Każda warstwa ujawnia ślady ruchu i czasu, zachęcając widza do poruszania się po kompozycji tak, jak po obcym krajobrazie.

The glossy varnished surface intensifies the depth of the colors and enhances the interaction between light and texture, making the painting shift subtly depending on the viewer’s perspective. “Toscana” becomes not only a landscape of color, but also a space of immersion, memory, and transformation.
Gładka, lakierowana powierzchnia pogłębia głębię kolorów i wzmacnia interakcję światła z fakturą, co powoduje subtelne przesunięcia obrazu w zależności od perspektywy widza. „Toscana” staje się nie tylko krajobrazem barw, ale również miejscem zanurzenia, pamięci i przemiany.

Signed on the right down corner. Verso, Certified, also signed.
Podpis w prawym dolnym rogu. Tył, certyfikowany, również podpisany.

Attention: Due to screen settings and lighting sometimes the colors may look different than in the real painting.
Uwaga: Z powodu ustawień ekranu i oświetlenia kolory czasem mogą wyglądać inaczej niż na rzeczywistym obrazie.

Lina Verano paintings reflect her life experiences and personal journey. Each artwork tells a story and invites the viewer to connect on an emotional level. She hopes her art inspires reflection and a sense of connection. She has artworks in collections all over the world. You can easily follow her on instagram : linaveranopaintings or www.linaverano.com
Obrazy Liny Verano odzwierciedlają jej życiowe doświadczenia i osobistą podróż. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do połączenia na poziomie emocjonalnym. Ma nadzieję, że jej sztuka zainspirować skłoni do refleksji i poczucia więzi. Jej prace znajdują się w zbiorach na całym świecie. Możesz łatwo obserwować ją na Instagramie: linaveranopaintings lub www.linaverano.com

The artwork will be shipped as a rolled, unstretched canvas for safe delivery. Packaged in tube box or cardboard Box and wrapped properly.
Dzieło zostanie wysłane w postaci zwiniętego, naciągnięte nie będzie — płótno jest bez naciągu, dla bezpiecznej dostawy. Zapakowane w tubę lub karton i odpowiednio zabezpieczone.
Rolled works can be easily stretched (for canvas works, i.e. placed onto wooden stretcher bars) and/or framed by a local framer. Minor waves or creases may be visible upon arrival, which is completely normal for rolled canvas. These will disappear once the canvas is stretched or framed by a professional framer.
Przewijane prace można łatwo naciągnąć (dla płócien, np. na drewnianych ramach) i/lub oprawić przez lokalnego ramowca. Może być widocznych kilka fal lub zagnieceń przy dostawie, co jest całkiem normalne dla zwijanego płótna. Znikną po naciągnięciu lub oprawieniu przez profesjonalnego ramowca.
All my shipments will be made through DPD, GLS or a similar company , always trying to guarantee the safety, care and efficient delivery of the work. However, delays that may occur in the case of goods are beyond my control; I will always be attentive to tracking the shipment and any incident that may arise, being at the customer's disposal to provide appropriate assistance and support.
Wszystkie moje przesyłki realizowane są przez DPD, GLS lub podobną firmę, zawsze starając się zapewnić bezpieczeństwo, staranność i szybką dostawę dzieła. Należy jednak pamiętać, że opóźnienia w przypadku dostaw mogą wynikać z przyczyn niezależnych ode mnie; będę zawsze monitorować wysyłkę i wszelkie incydenty, będąc do dyspozycji klienta w celu udzielenia odpowiedniej pomocy i wsparcia.
Thank you for appreciation.

Historie sprzedawców

Wychowałem/am się w rodzinie, w której sztuka była sposobem na życie — mój ojciec był architektem, a matka malarką, co głęboko ukształtowało moją drogę twórczą. Zdecydowałem/am się prezentować moje prace pod pseudonimem. Moje prawdziwe nazwisko, a także dane dotyczące strony internetowej i mediów społecznościowych, zostaną przekazane kolekcjonerowi w momencie zakupu dzieła. Ukończyłem/am Uniwersytet Sztuk w Bukareszcie, specjalizując się w Malarstwie pod kierunkiem Ion Sălișteanu, a następnie kontynuowałem/am studia na UQAM w Montrealu, Kanada. Moje prace były wystawiane międzynarodowo, od Nowego Jorku po Biennale w Wenecji, od Rzymu po Bukareszt. Moje malarstwo odzwierciedla moje życiowe doświadczenia i osobistą podróż. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do nawiązania emocjonalnego kontaktu. Mam nadzieję, że moja sztuka zainspiruje do refleksji i poczucia więzi. Moje obrazy znalazły dom w kolekcjach na całym świecie. Proszę zauważyć, że nie mam zespołu — robię wszystko samodzielnie, od malowania i fotografowania moich prac po budowę strony internetowej, obsługę mediów społecznościowych, sourcing materiałów i przygotowania do wystaw, gdzie wszystko samodzielnie montuję i pakuję. Nie mówię tego jako skargi, po prostu chcę podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, aby ludzie mogli żyć z moją sztuką, nawet jeśli to oznacza mniejsze marże. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, by ludzie mogli żyć z moją sztuką, jednocześnie szanując wartość dzieła i to, co trzeba, aby je stworzyć. Jestem po prostu osobą z zamiłowaniem do detali i głęboko zaangażowaną w każdy krok.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Ta praca o nazwie “Toscana” ma duże wymiary 102 cm x 154 cm (+ 3 cm marginesu wokół brzegu na naciągnięcie), farba akrylowa na wysokiej jakości płótnie, 2026, jest to unikalne, ręcznie malowane dzieło. Lakier błyszczący.
“Toscana” to abstrakcyjna interpretacja pamięci, krajobrazu i witalności zainspirowana atmosferą włoskiego krajobrazu. Zamiast oddawać dosłowny obraz, malowidło uchwyca odczucie zanurzenia w naturze — intensywność światła słonecznego, ruch wiatru między drzewami i przytłaczająca bogactwo koloru i życia.
Warstwy luminous greens, vibrant turquoise, and energetic splashes of pink and yellow create a composition that feels alive and constantly unfolding. The sweeping black gestures ground the work, while the explosive network of lines and textures suggests growth, movement, and organic connection. The painting balances spontaneity with rhythm, allowing instinctive marks to evolve into a dynamic visual landscape.
W polskim przekładzie: Warstwy świetlistych zieleni, żywej turkusu i energetycznych plam różu i żółci tworzą kompozycję, która brzmi jakby ożywała i wciąż się rozwijała. Rozlewające się czarne gesty stabilizują dzieło, podczas gdy wybuchowa sieć linii i faktur sugeruje wzrost, ruch i organiczne połączenie. Obraz łączy spontaniczność z rytmem, pozwalając instynktownym śladom ewoluować w dynamiczny pejzaż wizualny.

In “Toscana”, abstraction becomes a way of translating emotion and experience rather than representation. The work reflects the energy of a place remembered through feeling: warm light, fertile earth, and the tension between tranquility and wildness. Each layer reveals traces of motion and time, inviting the viewer to move through the composition as they would through an unfamiliar landscape.
W „Toskanie” abstrakcja staje się sposobem przekładania emocji i doświadczeń na język bardziej niż reprezentacja. Dzieło odzwierciedla energię miejsca zapamiętanego poprzez odczucie: ciepłe światło, żyzna ziemia i napięcie między spokojem a dzikością. Każda warstwa ujawnia ślady ruchu i czasu, zachęcając widza do poruszania się po kompozycji tak, jak po obcym krajobrazie.

The glossy varnished surface intensifies the depth of the colors and enhances the interaction between light and texture, making the painting shift subtly depending on the viewer’s perspective. “Toscana” becomes not only a landscape of color, but also a space of immersion, memory, and transformation.
Gładka, lakierowana powierzchnia pogłębia głębię kolorów i wzmacnia interakcję światła z fakturą, co powoduje subtelne przesunięcia obrazu w zależności od perspektywy widza. „Toscana” staje się nie tylko krajobrazem barw, ale również miejscem zanurzenia, pamięci i przemiany.

Signed on the right down corner. Verso, Certified, also signed.
Podpis w prawym dolnym rogu. Tył, certyfikowany, również podpisany.

Attention: Due to screen settings and lighting sometimes the colors may look different than in the real painting.
Uwaga: Z powodu ustawień ekranu i oświetlenia kolory czasem mogą wyglądać inaczej niż na rzeczywistym obrazie.

Lina Verano paintings reflect her life experiences and personal journey. Each artwork tells a story and invites the viewer to connect on an emotional level. She hopes her art inspires reflection and a sense of connection. She has artworks in collections all over the world. You can easily follow her on instagram : linaveranopaintings or www.linaverano.com
Obrazy Liny Verano odzwierciedlają jej życiowe doświadczenia i osobistą podróż. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do połączenia na poziomie emocjonalnym. Ma nadzieję, że jej sztuka zainspirować skłoni do refleksji i poczucia więzi. Jej prace znajdują się w zbiorach na całym świecie. Możesz łatwo obserwować ją na Instagramie: linaveranopaintings lub www.linaverano.com

The artwork will be shipped as a rolled, unstretched canvas for safe delivery. Packaged in tube box or cardboard Box and wrapped properly.
Dzieło zostanie wysłane w postaci zwiniętego, naciągnięte nie będzie — płótno jest bez naciągu, dla bezpiecznej dostawy. Zapakowane w tubę lub karton i odpowiednio zabezpieczone.
Rolled works can be easily stretched (for canvas works, i.e. placed onto wooden stretcher bars) and/or framed by a local framer. Minor waves or creases may be visible upon arrival, which is completely normal for rolled canvas. These will disappear once the canvas is stretched or framed by a professional framer.
Przewijane prace można łatwo naciągnąć (dla płócien, np. na drewnianych ramach) i/lub oprawić przez lokalnego ramowca. Może być widocznych kilka fal lub zagnieceń przy dostawie, co jest całkiem normalne dla zwijanego płótna. Znikną po naciągnięciu lub oprawieniu przez profesjonalnego ramowca.
All my shipments will be made through DPD, GLS or a similar company , always trying to guarantee the safety, care and efficient delivery of the work. However, delays that may occur in the case of goods are beyond my control; I will always be attentive to tracking the shipment and any incident that may arise, being at the customer's disposal to provide appropriate assistance and support.
Wszystkie moje przesyłki realizowane są przez DPD, GLS lub podobną firmę, zawsze starając się zapewnić bezpieczeństwo, staranność i szybką dostawę dzieła. Należy jednak pamiętać, że opóźnienia w przypadku dostaw mogą wynikać z przyczyn niezależnych ode mnie; będę zawsze monitorować wysyłkę i wszelkie incydenty, będąc do dyspozycji klienta w celu udzielenia odpowiedniej pomocy i wsparcia.
Thank you for appreciation.

Historie sprzedawców

Wychowałem/am się w rodzinie, w której sztuka była sposobem na życie — mój ojciec był architektem, a matka malarką, co głęboko ukształtowało moją drogę twórczą. Zdecydowałem/am się prezentować moje prace pod pseudonimem. Moje prawdziwe nazwisko, a także dane dotyczące strony internetowej i mediów społecznościowych, zostaną przekazane kolekcjonerowi w momencie zakupu dzieła. Ukończyłem/am Uniwersytet Sztuk w Bukareszcie, specjalizując się w Malarstwie pod kierunkiem Ion Sălișteanu, a następnie kontynuowałem/am studia na UQAM w Montrealu, Kanada. Moje prace były wystawiane międzynarodowo, od Nowego Jorku po Biennale w Wenecji, od Rzymu po Bukareszt. Moje malarstwo odzwierciedla moje życiowe doświadczenia i osobistą podróż. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do nawiązania emocjonalnego kontaktu. Mam nadzieję, że moja sztuka zainspiruje do refleksji i poczucia więzi. Moje obrazy znalazły dom w kolekcjach na całym świecie. Proszę zauważyć, że nie mam zespołu — robię wszystko samodzielnie, od malowania i fotografowania moich prac po budowę strony internetowej, obsługę mediów społecznościowych, sourcing materiałów i przygotowania do wystaw, gdzie wszystko samodzielnie montuję i pakuję. Nie mówię tego jako skargi, po prostu chcę podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, aby ludzie mogli żyć z moją sztuką, nawet jeśli to oznacza mniejsze marże. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, by ludzie mogli żyć z moją sztuką, jednocześnie szanując wartość dzieła i to, co trzeba, aby je stworzyć. Jestem po prostu osobą z zamiłowaniem do detali i głęboko zaangażowaną w każdy krok.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Artysta
Lina Verano
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Oryginał
Tytuł dzieła
Toscana - XXL
Technika
Obraz akrylowy
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Rumunia
Rok
2026
Stan
w idealnym stanie
Kolor
wielokolorowy
Wysokość
102 cm
Szerokość
154 cm
Temat
Krajobraz
Styl
Ekspresjonizm abstrakcyjny
Okres
2020+
Sprzedawane przez
RumuniaZweryfikowano
204
Sprzedane przedmioty
100%
Prywatnytop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna