Ay-O (1931) - 〇△× - Silkscreen 1980

AY-O(靉嘔)"〇△×" 1980 Serigrafia

To dzieło, Koło, Trójkąt i Krzyż, jest litografią z 1980 roku autorstwa współczesnego artysty AY-O, znanego na całym świecie jako „Artysta tęczy”. To 10. z ograniczonej edycji 75 egz., prostych, uniwersalnych kształtów — okręgów (okręgi), trójkątów (trójkąty) i krzyży (x) — na intensywnych, tęczowych pasach, tworzących dzieło z silnymi liniami i swobodnym rytmem.

Tęczowe gradacje kojarzą się z Ay-O i artysta kontynuuje ich przedstawianie nie tylko jako dekoracyjnego wyrazu, lecz jako „symbole, które przekraczają granice i różnice”. Symbole na nich nałożone są proste, codzienne kształty znane każdemu, a jednocześnie zapraszają do nieskończonej interpretacji poprzez łączenie i układanie. Żartobliwe, a jednocześnie łączące uniwersalność i abstrakcję, dzieło rezonuje z duchem Fluxusu, awangardowego ruchu artystycznego, do którego należał Ay-O.

W przeciwieństwie do standardowej edycji podpisanej i przeznaczonej do publicznej sprzedaży, odbitki H.C. były zazwyczaj drukowane w ograniczonych ilościach dla samego artysty, wydawcy lub współpracowników i nie były częścią regularnej, komercyjnej serii. Dlatego odbitki H.C. są zazwyczaj uważane za rzadsze i wysoko cenione przez kolekcjonerów oryginalnej grafiki.

Ay-O jest międzynarodowo uznawany jako jeden z czołowych japońskich artystów współczesnych po II wojnie światowej, a jego prace mieszczą się w czołowych muzeach na całym świecie, w tym w Museum of Modern Art (MoMA) w Nowym Jorku i w Narodowym Muzeum Sztuki Współczesnej w Tokio. Jego tęczowa seria, symbolizująca „otaczające poczucie szczęścia” i „uniwersalną solidarność ludzką”, nadal fascynuje wielu ludzi.

To dzieło, dzięki swojemu żywemu tęczowemu kolorowi i swobodnej linii, która ze sobą rezonuje, ucieleśnia twórczą geniusz Ay-O. Jest godnym uzupełnieniem każdej kolekcji; ukazuje dziedzictwo jednego z wiodących japońskich artystów awangardy XX wieku.

◆O Ay-O(靉嘔)◆

Prawdziwe imię: Takao Iijima, ur. 19 maja 1931 r., w prefekturze Ibaraki.

Po ukończeniu Wydziału Sztuki, Wydziału Pedagogicznego, Uniwersytetu Edukacyjnego w Tokio (obecnie Uniwersytet Tsukuba) dołączył w 1953 r. do Stowarzyszenia Demokratycznych Artystów. W 1958 r. wyemigrował do Stanów Zjednoczonych, gdzie zetknął się i dołączył do ruchu Fluxus.

Wystawy międzynarodowe:

1966: Wystawa jako artysta-reprezentant na Biennale w Wenecji
1970: Nagroda Tokyo podczas 7. Międzynarodowego Biennale Grafiki w Tokio za „Rainbow Hokusai”
1971: Wystawa na Biennale w São Paulo (nagroda Banco do Brasil)
1971: Nagroda Ministra Spraw Zagranicznych (Wystawa sztuki japońskiej w Nowym Jorku)
1995: Medal z wstęgą purpurową (rząd japoński)
2005: Order Wschodzącego Słońca
2023–24: Wielkoformatowe retrospektywy w Smithsonian National Museum of Asian Art ("Happy Rainbow Hell") i w M+ w Hongkongu ("Ay-O: Hong Hong Hong")

[Wymiary]
53×69 cm

[Stan]
W doskonałym stanie

Proszę sprawdzić zdjęcia w celu uzyskania szczegółów.

Wszelkie obowiązujące podatki związane z wysyłką międzynarodową ponosi nabywca.

Czasami urząd celny lub firma doręczająca w Państwa kraju mogą kontaktować się w sprawie odprawy celnej telefonicznie lub e-mailem. Prosimy upewnić się, że będą Państwo dostępni, aby odpowiedzieć. Brak odpowiedzi może skutkować odesłaniem paczki do mnie, co wiąże się z dodatkowymi kosztami przesyłki za ponowną wysyłkę.

Bycie w porządku z tym jest bardzo cenione.

Zamierzam solidnie zapakować przedmiot, ale mogą zdarzyć się sytuacje, że przedmiot zostanie ponownie zapakowany na granicy celnej lub dotrze uszkodzony z powodu pomyłki firmy kurierskiej.
Jeśli to się zdarzy, proszę o niezwłoczny kontakt.
Proszę niezwłocznie przesłać mi zdjęcie przedmiotu po jego przybyciu oraz zdjęcie uszkodzeń.
Zwrócimy pieniądze w zależności od sytuacji.