Vale Noctis - Velarium Éther - XXL

05
dni
22
godziny
12
minuty
06
sekundy
Aktualna oferta
€ 10
Cena minimalna nie została osiągnięta
Catherine Mikolajczak
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Catherine Mikolajczak

Ukończyła Historię Sztuki na École du Louvre, specjalizując się w sztuce współczesnej ponad 25 lat.

Wycena galerii  € 400 - € 500
LT
€ 10
LT
€ 9
LT
€ 8

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 139992

Doskonała ocena na Trustpilot.

Vale Noctis prezentuje Velarium Éther - XXL, 1/1 limitowane dzieło cyfrowe na płótnie, 120 × 80 cm (130 × 90 cm z marginesem 5 cm), odręcznie podpisane, wyprodukowane w Polsce w 2026, w idealnym stanie, sprzedawane bezpośrednio przez artystę bez ramy, z certyfikatem autentyczności.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Velarium Éther 2026
For sale without frame or stretcher
Autor: Vale Noctis
Oryginalne i unikalne dzieło 1/1


Charakter dzieła
Velarium Éther przedstawia monumentalną, niemal nierzeczywistą przestrzeń architektoniczną, w której ciemne, masywne kolumny otwierają się na spokojną taflę wody i odległy, rozświetlony krajobraz. Pomiędzy monumentalnymi strukturami pojawiają się dwa żaglowce o złocistych żaglach, przemierzające wodę w poprzek kompozycji. Ich ruch wprowadza do statycznej, monumentalnej przestrzeni subtelne poczucie życia i przemijania.
Głębokie odcienie grafitu, czerni i przygaszonego błękitu kontrastują z ciepłym światłem oraz złotymi refleksami. Charakterystyczne złote plamy, przetarcia, świetliste struktury i geometryczne linie przenikają powierzchnię dzieła, nadając mu malarską fakturę i wrażenie śladów czasu. Naturalne elementy krajobrazu zostają w ten sposób połączone z niemal abstrakcyjną, monumentalną architekturą.
Centralna perspektywa prowadzi wzrok przez kolejne arkady ku jasnemu księżycowi, podczas gdy żaglowce przecinają przestrzeń horyzontalnym ruchem, tworząc interesujący kontrast pomiędzy pionowością kolumn a poziomym kierunkiem ich podróży. Odbicia światła w wodzie dodatkowo wzmacniają głębię i rytm kompozycji.
Obraz może przywoływać skojarzenia z przemijaniem, podróżą, przekraczaniem kolejnych przestrzeni oraz poszukiwaniem własnego kierunku. Żaglowce nie prowadzą jednak do konkretnego celu - płyną własną drogą, pozostawiając odbiorcy przestrzeń do osobistej interpretacji. Monumentalna architektura, spokojna woda i światło księżyca tworzą razem atmosferę tajemnicy, ciszy i zawieszenia pomiędzy rzeczywistością a wyobraźnią.


Technika i materiały
Dzieło wykonane na wysokiej jakości płótnie CANVAS, 100% bawełna, 360 g/m². Powstało w autorskim procesie łączącym kreację cyfrową, kompozycję, edycję obrazu oraz pracę ze światłem, kolorem i detalem.
W procesie twórczym wykorzystywane są również narzędzia oparte na AI jako narzędzia wspomagające pracę artystyczną, a także profesjonalne narzędzia do cyfrowej kompozycji, edycji, pracy z warstwami i postprodukcji.
Technologie cyfrowe, w tym AI, stanowią element współczesnego warsztatu artystycznego. Finalna kompozycja jest rezultatem autorskiej selekcji, kompozycji, edycji i wieloetapowego opracowania obrazu.
Dzieło sprzedawane jest bez ramy i blejtramu.


Wymiary
Format dzieła: 120 × 80 cm lub 80 × 120 cm.
Płótno posiada 5 cm białego marginesu z każdej strony, dzięki czemu całkowity wymiar wynosi odpowiednio 130 × 90 cm lub 90 × 130 cm.


Autentyczność
Oryginalne i unikalne dzieło 1/1, sprzedawane bezpośrednio przez artystę.
Do pracy dołączony jest Certyfikat Autentyczności (COA), potwierdzający jej autentyczność i unikatowy charakter.


Bezpieczna wysyłka
Ze względu na wielkoformatowy charakter dzieła płótno wysyłane jest bez ramy, starannie zwinięte i zabezpieczone w profesjonalnej tubie ochronnej.
Taki sposób pakowania pozwala bezpiecznie transportować wielkoformatowe płótno, ograniczając ryzyko uszkodzeń mechanicznych, nacisku, zabrudzeń lub przypadkowych uderzeń podczas przewozu. Po otrzymaniu dzieło można przygotować do naciągnięcia na blejtram lub indywidualnej oprawy.
Po nadaniu kupujący otrzymuje numer przesyłki umożliwiający jej śledzenie.


Kolekcje
Dzieła Vale Noctis powstają jako oryginalne prace 1/1 i trafiają do prywatnych kolekcji osób zainteresowanych współczesną sztuką oraz autorskimi, nastrojowymi kompozycjami.
Twórczość obejmuje różnorodne motywy - od morskich pejzaży i żaglowców, przez tajemnicze portale, architekturę i monumentalne przestrzenie, po portrety, postacie oraz abstrakcyjne struktury. Różnorodność tematów łączy charakterystyczna atmosfera światła i cienia, złotych akcentów oraz przestrzeni pozostawiających miejsce na indywidualną interpretację.


O artyście
Vale Noctis tworzy współczesne, nastrojowe obrazy, w których światło, przestrzeń, natura, architektura i ludzkie doświadczenie łączą się w autorskie, wielowarstwowe kompozycje.
W jego pracach pojawiają się między innymi pejzaże, morze, żaglowce, góry, architektura, portale, geometryczne formy, twarze, postacie oraz abstrakcyjne struktury. Motywy te nie tworzą zamkniętego katalogu - twórczość pozostaje otwarta na nowe tematy, kierunki i sposoby budowania obrazu.
Charakterystyczne zestawienie światła i cienia, złotych akcentów, głębokich tonów, refleksów i przestrzeni nadaje pracom rozpoznawalną atmosferę. Ważnym elementem twórczości jest napięcie pomiędzy rzeczywistością a wyobraźnią - pomiędzy tym, co można rozpoznać, a tym, co pozostaje otwarte na indywidualną interpretację.
W procesie artystycznym wykorzystywane są współczesne narzędzia cyfrowe, w tym AI jako narzędzie wspomagające, a także narzędzia służące do cyfrowej kompozycji, edycji, pracy z warstwami, kolorem, światłem i detalem. Technologie te stanowią element warsztatu artystycznego, pozwalając rozwijać i precyzyjnie opracowywać autorską wizję przy zachowaniu kontroli nad kompozycją, kierunkiem wizualnym i finalnym charakterem dzieła.
Instagram: @valenoctis.art

Velarium Éther 2026
For sale without frame or stretcher
Autor: Vale Noctis
Oryginalne i unikalne dzieło 1/1


Charakter dzieła
Velarium Éther przedstawia monumentalną, niemal nierzeczywistą przestrzeń architektoniczną, w której ciemne, masywne kolumny otwierają się na spokojną taflę wody i odległy, rozświetlony krajobraz. Pomiędzy monumentalnymi strukturami pojawiają się dwa żaglowce o złocistych żaglach, przemierzające wodę w poprzek kompozycji. Ich ruch wprowadza do statycznej, monumentalnej przestrzeni subtelne poczucie życia i przemijania.
Głębokie odcienie grafitu, czerni i przygaszonego błękitu kontrastują z ciepłym światłem oraz złotymi refleksami. Charakterystyczne złote plamy, przetarcia, świetliste struktury i geometryczne linie przenikają powierzchnię dzieła, nadając mu malarską fakturę i wrażenie śladów czasu. Naturalne elementy krajobrazu zostają w ten sposób połączone z niemal abstrakcyjną, monumentalną architekturą.
Centralna perspektywa prowadzi wzrok przez kolejne arkady ku jasnemu księżycowi, podczas gdy żaglowce przecinają przestrzeń horyzontalnym ruchem, tworząc interesujący kontrast pomiędzy pionowością kolumn a poziomym kierunkiem ich podróży. Odbicia światła w wodzie dodatkowo wzmacniają głębię i rytm kompozycji.
Obraz może przywoływać skojarzenia z przemijaniem, podróżą, przekraczaniem kolejnych przestrzeni oraz poszukiwaniem własnego kierunku. Żaglowce nie prowadzą jednak do konkretnego celu - płyną własną drogą, pozostawiając odbiorcy przestrzeń do osobistej interpretacji. Monumentalna architektura, spokojna woda i światło księżyca tworzą razem atmosferę tajemnicy, ciszy i zawieszenia pomiędzy rzeczywistością a wyobraźnią.


Technika i materiały
Dzieło wykonane na wysokiej jakości płótnie CANVAS, 100% bawełna, 360 g/m². Powstało w autorskim procesie łączącym kreację cyfrową, kompozycję, edycję obrazu oraz pracę ze światłem, kolorem i detalem.
W procesie twórczym wykorzystywane są również narzędzia oparte na AI jako narzędzia wspomagające pracę artystyczną, a także profesjonalne narzędzia do cyfrowej kompozycji, edycji, pracy z warstwami i postprodukcji.
Technologie cyfrowe, w tym AI, stanowią element współczesnego warsztatu artystycznego. Finalna kompozycja jest rezultatem autorskiej selekcji, kompozycji, edycji i wieloetapowego opracowania obrazu.
Dzieło sprzedawane jest bez ramy i blejtramu.


Wymiary
Format dzieła: 120 × 80 cm lub 80 × 120 cm.
Płótno posiada 5 cm białego marginesu z każdej strony, dzięki czemu całkowity wymiar wynosi odpowiednio 130 × 90 cm lub 90 × 130 cm.


Autentyczność
Oryginalne i unikalne dzieło 1/1, sprzedawane bezpośrednio przez artystę.
Do pracy dołączony jest Certyfikat Autentyczności (COA), potwierdzający jej autentyczność i unikatowy charakter.


Bezpieczna wysyłka
Ze względu na wielkoformatowy charakter dzieła płótno wysyłane jest bez ramy, starannie zwinięte i zabezpieczone w profesjonalnej tubie ochronnej.
Taki sposób pakowania pozwala bezpiecznie transportować wielkoformatowe płótno, ograniczając ryzyko uszkodzeń mechanicznych, nacisku, zabrudzeń lub przypadkowych uderzeń podczas przewozu. Po otrzymaniu dzieło można przygotować do naciągnięcia na blejtram lub indywidualnej oprawy.
Po nadaniu kupujący otrzymuje numer przesyłki umożliwiający jej śledzenie.


Kolekcje
Dzieła Vale Noctis powstają jako oryginalne prace 1/1 i trafiają do prywatnych kolekcji osób zainteresowanych współczesną sztuką oraz autorskimi, nastrojowymi kompozycjami.
Twórczość obejmuje różnorodne motywy - od morskich pejzaży i żaglowców, przez tajemnicze portale, architekturę i monumentalne przestrzenie, po portrety, postacie oraz abstrakcyjne struktury. Różnorodność tematów łączy charakterystyczna atmosfera światła i cienia, złotych akcentów oraz przestrzeni pozostawiających miejsce na indywidualną interpretację.


O artyście
Vale Noctis tworzy współczesne, nastrojowe obrazy, w których światło, przestrzeń, natura, architektura i ludzkie doświadczenie łączą się w autorskie, wielowarstwowe kompozycje.
W jego pracach pojawiają się między innymi pejzaże, morze, żaglowce, góry, architektura, portale, geometryczne formy, twarze, postacie oraz abstrakcyjne struktury. Motywy te nie tworzą zamkniętego katalogu - twórczość pozostaje otwarta na nowe tematy, kierunki i sposoby budowania obrazu.
Charakterystyczne zestawienie światła i cienia, złotych akcentów, głębokich tonów, refleksów i przestrzeni nadaje pracom rozpoznawalną atmosferę. Ważnym elementem twórczości jest napięcie pomiędzy rzeczywistością a wyobraźnią - pomiędzy tym, co można rozpoznać, a tym, co pozostaje otwarte na indywidualną interpretację.
W procesie artystycznym wykorzystywane są współczesne narzędzia cyfrowe, w tym AI jako narzędzie wspomagające, a także narzędzia służące do cyfrowej kompozycji, edycji, pracy z warstwami, kolorem, światłem i detalem. Technologie te stanowią element warsztatu artystycznego, pozwalając rozwijać i precyzyjnie opracowywać autorską wizję przy zachowaniu kontroli nad kompozycją, kierunkiem wizualnym i finalnym charakterem dzieła.
Instagram: @valenoctis.art

Szczegóły

Artysta
Vale Noctis
Edition number
1/1
Edycja
Edycja limitowana
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Sprzedawany z ramą
Nie
Tytuł dzieła
Velarium Éther - XXL
Technika
AI, Malarstwo cyfrowe
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Polska
Rok
2026
Stan
w idealnym stanie
Kolor
Brązowy, Czarny, Szary, Złoto
Wysokość
120 cm
Szerokość
80 cm
Waga
1 kg
Styl
Współczesny
Okres
2020+
Sprzedawane przez
PolskaZweryfikowano
18
Sprzedane przedmioty
Prywatny

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna