Æ (XX-XXI) - BUNDLE (X2) – Kurt Cobain: Grunge Icon · Nevermind





€ 3 | ||
|---|---|---|
€ 1 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 139877
Doskonała ocena na Trustpilot.
Dwa podpisane odręcznie, ponumerowane oryginalne dzieła Æ (XX-XXI) o Kurt Cobain, tytuł BUNDLE (X2) – Kurt Cobain: Grunge Icon · Nevermind, pochodzące z limitowanej edycji 10, stworzone w 2020+ na bezkwasowym papierze Hahnemühle, technika mieszana z pastelą, w koloru beżu i czerni; każde dzieło 37 × 22 cm (łączny rozmiar 37 × 44 cm), sprzedawane bezpośrednio przez artystę, z holograficznym CoA, w stanie doskonałym.
Opis od sprzedawcy
Æ (XX-XXI) – Kurt Cobain – Zestaw Kolekcjonerski (Zestaw 2) – Ręcznie malowane, podpisane, ponumerowane i z CoA
ZESTAW!! Licytujesz 2 oryginalne dzieła z serii Music Icons Æ, poświęconej Kurtowi Cobainowi, legendarnej frontmanowi Nirvany i jednej z kluczowych postaci ruchu alternatywnego rocka i grunge’u. Każde dzieło wykonane ręcznie, ręcznie podpisane i indywidualnie ponumerowane z limitowanej serii zaledwie 10 unikatowych odmian.
Seria Æ Kurt Cobain uchwytuje surową intensywność i niezaprzeczalną obecność artysty, który stał się głosem całego pokolenia. Dwie monochromatyczne kompozycje balansują między portretem a wizerunkiem sceny, ukazując Cobaina ze wrażliwością, buntem i bezkompromisowym nastawieniem, które zdefiniowało jego dziedzictwo kulturowe.
Dzieła, które powstały w charakterystycznym dla Æ języku wizualnym inspirowanym tuszem, łączą głębokie czernie, zarysowane tekstury i ekspresyjne detale, nawiązujące do surowej estetyki undergroundowej muzyki lat 90., kserowanych plakatów z koncertów, niezależnych publikacji i kultury grunge. Prezentowane razem, dwa utwory tworzą potężne, kolekcjonerskie hołdowanie jednej z najbardziej rozpoznawalnych i wpływowych postaci w historii rocka.
◉ Łączny wymiar: 37 × 44 cm. Dwa dzieła, każde o wymiarach 37 × 22 cm.
◉ Oryginalne, inspirowane tuszem mieszane techniki autorstwa artysty Æ. Limitowana edycja zaledwie 10 unikatowych wariantów.
◉ Ręcznie wykończone sprayem i pastelowymi kredkami. Każde dzieło podpisane ręcznie i indywidualnie ponumerowane.
◉ Zweryfikowane stemplem holograficznym autentyczności na dołączonej karcie certyfikatu.
◉ Wykonane na kwaśoodpornej papierze ryżowym Hahnemühle do Sumi-e (japoński termin „czarny tusz”), zapewniającym muzealne standardy archiwalne.
◉ Limitowana i autoryzowana edycja, indywidualnie zarejestrowana za pomocą identyfikatora i wpisana do oficjalnego katalogu artysty.
Artysta i projektant Æ posiada dyplom licencjata w zakresie Projektowania Cyfrowego i Technologii Multimedialnych (Barcelona, 2004) oraz licencjat z Studiów Wschodnioazjatyckich. Zafascynowany eksperymentami wizualnymi od wczesnych lat, Æ tworzy od epoki grafiki komputerowej lat 80., rozwijając unikalną estetykę inspirowaną minimalizmem, sztuką konceptualną i grafiką deskorolkową. Jego prace znajdują się w prywatnych kolekcjach w ponad 30 krajach, w tym w Holandii, Belgii, Włoszech, Singapurze, Hongkongu i Tajwanie. Co istotne, jego prace są również częścią kolekcji publicznych, takich jak Oriental Art Collection w Zaragoza Museum (2024), gdzie zgromadzono największą kolekcję sztuki orientalnej w Hiszpanii.
Twórczość Æ charakteryzuje minimalistyczny styl, oszczędna paleta barw i proste formy, które przekazują głębokie emocje i idee. Częste użycie wyrazistych, kontrastowych obrazów podkreśla związek między światłem a ciemnością, nadzieją a rozpaczą. Taki minimalistyczny sposób tworzy atmosferyczny, a czasem niepokojący charakter, który wzmacnia motywy izolacji. Dzięki temu oszczędnemu podejściu Æ osiąga silny ładunek emocjonalny przy minimalnej liczbie obrazów, tworząc wizualny świat bogaty w symbole, znaki z Dalekiego Wschodu i kultowe motywy.
Artysta był tematem recenzji cenionego kuratora sztuki Thierry’ego Fourniera (Artnoises):
„Zebrane AE (XX) sprowadza się do pragnienia, łamania, przekraczania, niewidzialnej granicy, do zespolenia civilizacyjnego DNA przyszłości i przeszłości, patrzenia w dół i w tym samym momencie kołysania! dzieło staje się biletem, prostym „idź!” umożliwiającym emocjonalną teleportację, którą przeżywamy i widzimy w „Czarno-białym”! Æ2381 popycha cię, by wskoczyć w próżnię, która w rzeczywistości jest zaludniona obrazami, symbolami, nieodkrytymi znakami, które popychają nas ku Real Timeless!”
— T. Fournier (Artnoises) ★★★★★
• Wszystkie obrazy są tak wizualnie wierne, jak to możliwe. Mogą występować niewielkie różnice kolorystyczne ze względu na oświetlenie i ustawienia monitora.
** Natychmiastowa wysyłka po dokonaniu płatności, z odpowiednim ubezpieczeniem włączonym. Proszę nie wahać się skontaktować ze mną w sprawie dodatkowych informacji.
*** Ramka pokazana na zdjęciu informacyjnym służy wyłącznie prezentacji i inspiracji. Oferujemy łączoną wysyłkę dla zakupów wielu dzieł, aby zminimalizować koszty przesyłki.
Jesteśmy PRO i TOP sprzedawcą z 100% pozytywnych opinii, więc możesz licytować z pewnością. Dbamy o staranne opakowanie i dołączamy specjalne dodatki do tej partii.
Historie sprzedawców
Æ (XX-XXI) – Kurt Cobain – Zestaw Kolekcjonerski (Zestaw 2) – Ręcznie malowane, podpisane, ponumerowane i z CoA
ZESTAW!! Licytujesz 2 oryginalne dzieła z serii Music Icons Æ, poświęconej Kurtowi Cobainowi, legendarnej frontmanowi Nirvany i jednej z kluczowych postaci ruchu alternatywnego rocka i grunge’u. Każde dzieło wykonane ręcznie, ręcznie podpisane i indywidualnie ponumerowane z limitowanej serii zaledwie 10 unikatowych odmian.
Seria Æ Kurt Cobain uchwytuje surową intensywność i niezaprzeczalną obecność artysty, który stał się głosem całego pokolenia. Dwie monochromatyczne kompozycje balansują między portretem a wizerunkiem sceny, ukazując Cobaina ze wrażliwością, buntem i bezkompromisowym nastawieniem, które zdefiniowało jego dziedzictwo kulturowe.
Dzieła, które powstały w charakterystycznym dla Æ języku wizualnym inspirowanym tuszem, łączą głębokie czernie, zarysowane tekstury i ekspresyjne detale, nawiązujące do surowej estetyki undergroundowej muzyki lat 90., kserowanych plakatów z koncertów, niezależnych publikacji i kultury grunge. Prezentowane razem, dwa utwory tworzą potężne, kolekcjonerskie hołdowanie jednej z najbardziej rozpoznawalnych i wpływowych postaci w historii rocka.
◉ Łączny wymiar: 37 × 44 cm. Dwa dzieła, każde o wymiarach 37 × 22 cm.
◉ Oryginalne, inspirowane tuszem mieszane techniki autorstwa artysty Æ. Limitowana edycja zaledwie 10 unikatowych wariantów.
◉ Ręcznie wykończone sprayem i pastelowymi kredkami. Każde dzieło podpisane ręcznie i indywidualnie ponumerowane.
◉ Zweryfikowane stemplem holograficznym autentyczności na dołączonej karcie certyfikatu.
◉ Wykonane na kwaśoodpornej papierze ryżowym Hahnemühle do Sumi-e (japoński termin „czarny tusz”), zapewniającym muzealne standardy archiwalne.
◉ Limitowana i autoryzowana edycja, indywidualnie zarejestrowana za pomocą identyfikatora i wpisana do oficjalnego katalogu artysty.
Artysta i projektant Æ posiada dyplom licencjata w zakresie Projektowania Cyfrowego i Technologii Multimedialnych (Barcelona, 2004) oraz licencjat z Studiów Wschodnioazjatyckich. Zafascynowany eksperymentami wizualnymi od wczesnych lat, Æ tworzy od epoki grafiki komputerowej lat 80., rozwijając unikalną estetykę inspirowaną minimalizmem, sztuką konceptualną i grafiką deskorolkową. Jego prace znajdują się w prywatnych kolekcjach w ponad 30 krajach, w tym w Holandii, Belgii, Włoszech, Singapurze, Hongkongu i Tajwanie. Co istotne, jego prace są również częścią kolekcji publicznych, takich jak Oriental Art Collection w Zaragoza Museum (2024), gdzie zgromadzono największą kolekcję sztuki orientalnej w Hiszpanii.
Twórczość Æ charakteryzuje minimalistyczny styl, oszczędna paleta barw i proste formy, które przekazują głębokie emocje i idee. Częste użycie wyrazistych, kontrastowych obrazów podkreśla związek między światłem a ciemnością, nadzieją a rozpaczą. Taki minimalistyczny sposób tworzy atmosferyczny, a czasem niepokojący charakter, który wzmacnia motywy izolacji. Dzięki temu oszczędnemu podejściu Æ osiąga silny ładunek emocjonalny przy minimalnej liczbie obrazów, tworząc wizualny świat bogaty w symbole, znaki z Dalekiego Wschodu i kultowe motywy.
Artysta był tematem recenzji cenionego kuratora sztuki Thierry’ego Fourniera (Artnoises):
„Zebrane AE (XX) sprowadza się do pragnienia, łamania, przekraczania, niewidzialnej granicy, do zespolenia civilizacyjnego DNA przyszłości i przeszłości, patrzenia w dół i w tym samym momencie kołysania! dzieło staje się biletem, prostym „idź!” umożliwiającym emocjonalną teleportację, którą przeżywamy i widzimy w „Czarno-białym”! Æ2381 popycha cię, by wskoczyć w próżnię, która w rzeczywistości jest zaludniona obrazami, symbolami, nieodkrytymi znakami, które popychają nas ku Real Timeless!”
— T. Fournier (Artnoises) ★★★★★
• Wszystkie obrazy są tak wizualnie wierne, jak to możliwe. Mogą występować niewielkie różnice kolorystyczne ze względu na oświetlenie i ustawienia monitora.
** Natychmiastowa wysyłka po dokonaniu płatności, z odpowiednim ubezpieczeniem włączonym. Proszę nie wahać się skontaktować ze mną w sprawie dodatkowych informacji.
*** Ramka pokazana na zdjęciu informacyjnym służy wyłącznie prezentacji i inspiracji. Oferujemy łączoną wysyłkę dla zakupów wielu dzieł, aby zminimalizować koszty przesyłki.
Jesteśmy PRO i TOP sprzedawcą z 100% pozytywnych opinii, więc możesz licytować z pewnością. Dbamy o staranne opakowanie i dołączamy specjalne dodatki do tej partii.

