Mark Rothko (1903-1970) (after) - "Untitled, 1960-61"





€ 22 | ||
|---|---|---|
€ 17 | ||
€ 12 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 140076
Doskonała ocena na Trustpilot.
Mark Rothko (after) — Untitled, 1960-61, offset na grubym satynowym papierze, 60 × 80 cm, edycja oryginalna, Belgia, doskonały stan, niepodpisany.
Opis od sprzedawcy
- Mark Rothko (po). Offset na ciężkim, gładkim papierze satynowym (około 250 g/m², odnosi się do grubości/gęstości papieru).
- Copyright 2005 Christopher Rothko & Kate Rothko Prizel.
- Stempel na odwrocie.
- Gotowy do oprawienia. Obraz, w którym pokazano oprawiony egzemplarz, to rekonstrukcja symulowana na potrzeby ilustracyjne; rama i inne elementy dekoracyjne widoczne na nim nie są dołączone do oferowanego przedmiotu.
- Wymiary: 60 x 80 cm.
- Stan: doskonały. Nigdy nie oprawiony, nigdy nie wystawiany.
- Untitled Marka Rothko (1960–61) to potężny przykład dojrzałego abstrakcyjnego języka artysty, w którym kolor, atmosfera i emocja zastępują tradycyjne przedstawienie. Kompozycja, zbudowana wokół luminescencyjnego pola intensywnego różu i głębokiej, niemal aksamitnej linii fiołkowo-czerni, odzwierciedla zdolność Rothko do tworzenia obrazów, które wydają się medytacyjne, architektoniczne i głęboko ludzkie. Zamiast przedstawiać temat, dzieło zaprasza widza w doświadczenie ciszy, głębi i kontemplacji, wpisując je w wielką tradycję ekspresjonizmu abstrakcyjnego obok Barnetta Newmana, Clyfforda Still, Willema de Kooninga i Jacksona Pollocka.
To dzieło ma duże walory dla miłośników współczesnej abstrakcji, malarstwa pól koloru, minimalistycznych wnętrz i wyrafinowanego projektowania współczesnego. Emocjonalne użycie koloru przez Rothko wciąż rezonuje daleko poza amerykańską sztuką powojenną, naturalnie łącząc się z wizualnym wpływem późniejszych artystów takich jak David Hockney, Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Keith Haring, Banksy, Shepard Fairey, Jeff Koons i Karl Lagasse. Dzięki wyrazistej różowej powierzchni i ciemnej unoszącej się formie, Untitled zapewnia odważną, lecz wyrafinowaną obecność wizualną, która pięknie prezentuje się w nowoczesnych domach, biurach i wnętrzach inspirowanych stylem vintage. Jej kultowa prostota przemawia także do współczesnej kultury kolekcjonerskiej, gdzie plakaty artystyczne, przedmioty projektowe i rozpoznawalne nazwy takie jak Rolex, Lego, Cartier, Patek Philippe, Star Wars czy Pokémon odzwierciedlają trwałą atrakcyjność silnej tożsamości wizualnej, rzadkości i kulturowych symboli wyznaczających trendy.
Historie sprzedawców
- Mark Rothko (po). Offset na ciężkim, gładkim papierze satynowym (około 250 g/m², odnosi się do grubości/gęstości papieru).
- Copyright 2005 Christopher Rothko & Kate Rothko Prizel.
- Stempel na odwrocie.
- Gotowy do oprawienia. Obraz, w którym pokazano oprawiony egzemplarz, to rekonstrukcja symulowana na potrzeby ilustracyjne; rama i inne elementy dekoracyjne widoczne na nim nie są dołączone do oferowanego przedmiotu.
- Wymiary: 60 x 80 cm.
- Stan: doskonały. Nigdy nie oprawiony, nigdy nie wystawiany.
- Untitled Marka Rothko (1960–61) to potężny przykład dojrzałego abstrakcyjnego języka artysty, w którym kolor, atmosfera i emocja zastępują tradycyjne przedstawienie. Kompozycja, zbudowana wokół luminescencyjnego pola intensywnego różu i głębokiej, niemal aksamitnej linii fiołkowo-czerni, odzwierciedla zdolność Rothko do tworzenia obrazów, które wydają się medytacyjne, architektoniczne i głęboko ludzkie. Zamiast przedstawiać temat, dzieło zaprasza widza w doświadczenie ciszy, głębi i kontemplacji, wpisując je w wielką tradycję ekspresjonizmu abstrakcyjnego obok Barnetta Newmana, Clyfforda Still, Willema de Kooninga i Jacksona Pollocka.
To dzieło ma duże walory dla miłośników współczesnej abstrakcji, malarstwa pól koloru, minimalistycznych wnętrz i wyrafinowanego projektowania współczesnego. Emocjonalne użycie koloru przez Rothko wciąż rezonuje daleko poza amerykańską sztuką powojenną, naturalnie łącząc się z wizualnym wpływem późniejszych artystów takich jak David Hockney, Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Keith Haring, Banksy, Shepard Fairey, Jeff Koons i Karl Lagasse. Dzięki wyrazistej różowej powierzchni i ciemnej unoszącej się formie, Untitled zapewnia odważną, lecz wyrafinowaną obecność wizualną, która pięknie prezentuje się w nowoczesnych domach, biurach i wnętrzach inspirowanych stylem vintage. Jej kultowa prostota przemawia także do współczesnej kultury kolekcjonerskiej, gdzie plakaty artystyczne, przedmioty projektowe i rozpoznawalne nazwy takie jak Rolex, Lego, Cartier, Patek Philippe, Star Wars czy Pokémon odzwierciedlają trwałą atrakcyjność silnej tożsamości wizualnej, rzadkości i kulturowych symboli wyznaczających trendy.

