Javier Plata - Retrato





€ 50 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 140462
Doskonała ocena na Trustpilot.
Javier Plata, Retrato, akwarela, oryginał, 2026, 40 cm x 29,7 cm, kolorowy pejzaż miejski, podpis ręczny, ze Hiszpanii, sprzedawany bezpośrednio przez artystę, w doskonałym stanie, wysyłany bez ramy i z certyfikatem autentyczności.
Opis od sprzedawcy
Javier Plata zaprezentował się w dawnym Museo Español de Arte Contemporáneo (MEAC) i zdobył pierwszą nagrodę na wystawie Alwani Summer Painting Exhibition, która odbyła się w Gibraltarze w 2021 roku.
obraz w doskonałym stanie, rozmiar 40 cm x 29,7 cm, wysyłany bez ramy; zaleca się oprawienie i ochronę szkłem lub podobnym wyrób; użyto farb akwarelowych i papieru o profesjonalnej jakości, dostarczany z certyfikatem autentyczności.
Javier Plata
Algeciras, 1976
Javier Plata to wielodyscyplinarny artysta, którego twórczość oscyluje między malarstwem, rzeźbą a instalacją, wyróżniający się osobistą estetyką, która bada materię, terytorium i ludzką kondycję. Swoje wykształcenie rozwijał w Szkołach Sztuki w Algeciras i Granada, gdzie uzyskał dyplomy z wyrzeźbiania kopii, formowania, ceramiki, rzeźby w drewnie, rzeźby w kamieniu i projektowania graficznego. Ten szeroki wachlarz techniczny wzbogacił jego język plastyczny o rzemieślniczy, eksperymentalny charakter.
W trakcie swojej kariery Plata brał udział w warsztatach z udziałem znanych artystów, takich jak Sigrifo Martín Begué, w ramach programu „El pintor y sus facetas” ( Diputación de Cádiz, 2002), oraz Wilfredo Prieto, w warsztacie „Incidencias de lo privado a lo público y de lo público a lo privado” (Fundación NMAC, 2013), doświadczenia te ukształtowały jego spojrzenie na granice sztuki współczesnej.
Jego prace były prezentowane w cieszących się uznaniem miejscach i wydarzeniach artystycznych, zarówno w wystawach indywidualnych, jak i zbiorowych. Wśród jego najważniejszych wystaw indywidualnych znajdują się „Hombres y Gusanos” (Galería Manolo Alés, La Línea, 2008), „Origen” (Galería Manolo Alés, 2017), „Sub Rosa” (Galería Virtual, Diputación de Cádiz, 2022) i „Lo de siempre y lo de ahora” (Fine Arts Gallery, Gibraltar, 2023).
Był częścią licznych wystaw zbiorowych, zwłaszcza „Amistad Hispano-Francesa” w dawnym MEAC w Madrycie (1999), „Contemporáneos 2008” (Feria de Arte de Cádiz), „Art Project Marbella” i „Art Project Estepona” (Galería Ciancimino), a także inicjatywy ostatnie jak „Diez años no es nada” (Tpop), „Aquí pintamos todos” (ASANSULL) czy „Estereográfica Vol.2” (Asociación Cultural Levadura).
Uznanie dla jego dorobku obejmuje liczne nagrody i wyróżnienia. Otrzymał Pierwszą Nagrodę dla Najlepszego Młodego Artysty na International Art Gibraltar (1995), a także pierwsze nagrody w konkursach takich jak Hertage Trust Gibraltar (2015), Acuarela Goya Virtual (Bilbao, 2016) oraz IX Premio Internacional Julio Quesada (Crevillente, 2016). W 2021 zdobył Pierwszą Nagrodę na Alwani Summer Painting Exhibition w Gibraltarze, a w 2024 wziął udział w Manchester Art Fair, potwierdzając swój międzynarodowy zasięg.
Twórczość Javier Plata definiuje nieustanne poszukiwanie równowagi między tym, co koncepcyjne, a tym, co materiałowe, z przekazem dialogującym z pamięcią, tożsamością i przestrzeniami granic, zarówno fizycznymi, jak i symbolicznymi.
Javier Plata zaprezentował się w dawnym Museo Español de Arte Contemporáneo (MEAC) i zdobył pierwszą nagrodę na wystawie Alwani Summer Painting Exhibition, która odbyła się w Gibraltarze w 2021 roku.
obraz w doskonałym stanie, rozmiar 40 cm x 29,7 cm, wysyłany bez ramy; zaleca się oprawienie i ochronę szkłem lub podobnym wyrób; użyto farb akwarelowych i papieru o profesjonalnej jakości, dostarczany z certyfikatem autentyczności.
Javier Plata
Algeciras, 1976
Javier Plata to wielodyscyplinarny artysta, którego twórczość oscyluje między malarstwem, rzeźbą a instalacją, wyróżniający się osobistą estetyką, która bada materię, terytorium i ludzką kondycję. Swoje wykształcenie rozwijał w Szkołach Sztuki w Algeciras i Granada, gdzie uzyskał dyplomy z wyrzeźbiania kopii, formowania, ceramiki, rzeźby w drewnie, rzeźby w kamieniu i projektowania graficznego. Ten szeroki wachlarz techniczny wzbogacił jego język plastyczny o rzemieślniczy, eksperymentalny charakter.
W trakcie swojej kariery Plata brał udział w warsztatach z udziałem znanych artystów, takich jak Sigrifo Martín Begué, w ramach programu „El pintor y sus facetas” ( Diputación de Cádiz, 2002), oraz Wilfredo Prieto, w warsztacie „Incidencias de lo privado a lo público y de lo público a lo privado” (Fundación NMAC, 2013), doświadczenia te ukształtowały jego spojrzenie na granice sztuki współczesnej.
Jego prace były prezentowane w cieszących się uznaniem miejscach i wydarzeniach artystycznych, zarówno w wystawach indywidualnych, jak i zbiorowych. Wśród jego najważniejszych wystaw indywidualnych znajdują się „Hombres y Gusanos” (Galería Manolo Alés, La Línea, 2008), „Origen” (Galería Manolo Alés, 2017), „Sub Rosa” (Galería Virtual, Diputación de Cádiz, 2022) i „Lo de siempre y lo de ahora” (Fine Arts Gallery, Gibraltar, 2023).
Był częścią licznych wystaw zbiorowych, zwłaszcza „Amistad Hispano-Francesa” w dawnym MEAC w Madrycie (1999), „Contemporáneos 2008” (Feria de Arte de Cádiz), „Art Project Marbella” i „Art Project Estepona” (Galería Ciancimino), a także inicjatywy ostatnie jak „Diez años no es nada” (Tpop), „Aquí pintamos todos” (ASANSULL) czy „Estereográfica Vol.2” (Asociación Cultural Levadura).
Uznanie dla jego dorobku obejmuje liczne nagrody i wyróżnienia. Otrzymał Pierwszą Nagrodę dla Najlepszego Młodego Artysty na International Art Gibraltar (1995), a także pierwsze nagrody w konkursach takich jak Hertage Trust Gibraltar (2015), Acuarela Goya Virtual (Bilbao, 2016) oraz IX Premio Internacional Julio Quesada (Crevillente, 2016). W 2021 zdobył Pierwszą Nagrodę na Alwani Summer Painting Exhibition w Gibraltarze, a w 2024 wziął udział w Manchester Art Fair, potwierdzając swój międzynarodowy zasięg.
Twórczość Javier Plata definiuje nieustanne poszukiwanie równowagi między tym, co koncepcyjne, a tym, co materiałowe, z przekazem dialogującym z pamięcią, tożsamością i przestrzeniami granic, zarówno fizycznymi, jak i symbolicznymi.

