Hilla Jablonsky (1922-2019) - Herbstlandschaft






Magister innowacji i organizacji kultury i sztuki, dziesięć lat doświadczenia w sztuce włoskiej.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 139803
Doskonała ocena na Trustpilot.
Oryginalny obraz Hilla Jablonsky pt. Herbstlandschaft, kreda na kartonie z 1982 roku, edycja oryginalna, 46 × 55 cm, ręcznie podpisany, wielobarwny, Niemcy.
Opis od sprzedawcy
Original malarstwo Hilli Jablonsky (1922-2019)
Ręcznie podpisany unikat z 1982 roku
Technika: kreda na kartonie bez ramki
Wymiary: szerokość 55 cm, wysokość 46 cm
Proveniencja: kolekcja prywatna
Świetlisto ciepłe – jesienna kompozycja w odcieniach rdzy, żółci i błękitu
Wybitna artystka niemieckiego informelu
Zastosowanie: jako energiczny i harmonijny obraz w przestrzeni mieszkalnej
Na wczesnych etapach twórczości Hilla Jablonsky zdobyła uznanie jako portretowa i pejzażowa malarka i była za swoje prace nagradzana. W latach 80. i 90. skupiła się mocniej na informelu, które wyzwoliło się spod geometrzycznego kształtu, by dać przestrzeń emocjom i spontaniczności.
Dzieła Jablonskiej były prezentowane na licznych wystawach indywidualnych i zbiorowych w Niemczech i za granicą, m.in. w Wiedniu, Berlinie, Brukseli, Budapeszcie, Seulu, Dublinie i Petersburgu. Za swoje twórcze osiągnięcia otrzymała nagrodę Dr.-Theobald-Simon Kunstpreis (1989) oraz renomowaną August-Macke-Medaille miasta Bonn (1999), a także inne nagrody. Jej prace znajdują się dziś w zbiorach publicznych oraz w znaczących kolekcjach prywatnych w kraju i za granicą.
„Świat obrazów Hilli Jablonsky daje widzowi szerokie pole interpretacji. Jej kompozycje należą do tradycji informelu, która świętuje spontaniczny gest. Często powstają na podstawie duchowych stanów emocjonalnych. W swoim niepowstrzymanym nacisku na subiektywność Jablonsky zamienia momenty szczęścia i radości, niepokoju i lęku, gniewu i smutku w pola bitwy plam barwnych, linii i graficznych skrótów. Zadziwiające jest to, że na końcu powstaje porządek harmonijnej równowagi.” (Marion Leske, autorka sztuki)
Jako malarka, rysowniczka i poetka przez dziesięciolecia rozwijała charakterystyczny, mocny język obrazowy. Jej dużych formatów, intensywnie barwnych kompozycje łączą gest: dynamikę z gęstością struktury i cechują się wysoką wrażliwością na rytm, powierzchnię i materialność. Obok prac akrylowych i pastelowych eksperymentowała z kolażami, nietypowymi materiałami i performansami.
Po studiach u Alexeja von Assaulenko, Camerona Hoovera, Franza Radziwilla i Alberta Parisa Gütersloha od 1968 r. pracowała jako wolna artystka. Była współzałożycielką Frauenmuseum Bonn, Honorową Przewodniczącą GEDOK Bonn i pełniła funkcję jurora w licznych gremiach artystycznych.
Original malarstwo Hilli Jablonsky (1922-2019)
Ręcznie podpisany unikat z 1982 roku
Technika: kreda na kartonie bez ramki
Wymiary: szerokość 55 cm, wysokość 46 cm
Proveniencja: kolekcja prywatna
Świetlisto ciepłe – jesienna kompozycja w odcieniach rdzy, żółci i błękitu
Wybitna artystka niemieckiego informelu
Zastosowanie: jako energiczny i harmonijny obraz w przestrzeni mieszkalnej
Na wczesnych etapach twórczości Hilla Jablonsky zdobyła uznanie jako portretowa i pejzażowa malarka i była za swoje prace nagradzana. W latach 80. i 90. skupiła się mocniej na informelu, które wyzwoliło się spod geometrzycznego kształtu, by dać przestrzeń emocjom i spontaniczności.
Dzieła Jablonskiej były prezentowane na licznych wystawach indywidualnych i zbiorowych w Niemczech i za granicą, m.in. w Wiedniu, Berlinie, Brukseli, Budapeszcie, Seulu, Dublinie i Petersburgu. Za swoje twórcze osiągnięcia otrzymała nagrodę Dr.-Theobald-Simon Kunstpreis (1989) oraz renomowaną August-Macke-Medaille miasta Bonn (1999), a także inne nagrody. Jej prace znajdują się dziś w zbiorach publicznych oraz w znaczących kolekcjach prywatnych w kraju i za granicą.
„Świat obrazów Hilli Jablonsky daje widzowi szerokie pole interpretacji. Jej kompozycje należą do tradycji informelu, która świętuje spontaniczny gest. Często powstają na podstawie duchowych stanów emocjonalnych. W swoim niepowstrzymanym nacisku na subiektywność Jablonsky zamienia momenty szczęścia i radości, niepokoju i lęku, gniewu i smutku w pola bitwy plam barwnych, linii i graficznych skrótów. Zadziwiające jest to, że na końcu powstaje porządek harmonijnej równowagi.” (Marion Leske, autorka sztuki)
Jako malarka, rysowniczka i poetka przez dziesięciolecia rozwijała charakterystyczny, mocny język obrazowy. Jej dużych formatów, intensywnie barwnych kompozycje łączą gest: dynamikę z gęstością struktury i cechują się wysoką wrażliwością na rytm, powierzchnię i materialność. Obok prac akrylowych i pastelowych eksperymentowała z kolażami, nietypowymi materiałami i performansami.
Po studiach u Alexeja von Assaulenko, Camerona Hoovera, Franza Radziwilla i Alberta Parisa Gütersloha od 1968 r. pracowała jako wolna artystka. Była współzałożycielką Frauenmuseum Bonn, Honorową Przewodniczącą GEDOK Bonn i pełniła funkcję jurora w licznych gremiach artystycznych.
