Lina Verano - Underwater No.45

01
dzień
23
godziny
31
minuty
00
sekundy
Aktualna oferta
€ 56
Bez ceny minimalnej
Nathalia Oliveira
Ekspert
Wycena galerii  € 1.000 - € 1.200
IT
€ 56
IT
€ 51
NL
€ 44

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 140076

Doskonała ocena na Trustpilot.

Opis od sprzedawcy

“Underwater No. 45” to numer 45 z serii o tej samej nazwie, ma 99 cm x 100 cm (+ 4 cm obramowania do naciągu), farba akrylowa na wysokiej jakości płótnie, 2026, jest to unikalne, ręcznie malowane dzieło sztuki. Glazurowana werniką.

Underwater No.45 bada kruchą granicę między pięknem a wrażliwością pod powierzchnią oceanu. Na pierwszy rzut oka obraz zaprasza widza do świetlistego podwodnego świata, w którym pale światła rozpuszczają się w głębi. Z czasem jednak rozproszone fragmenty ukazują się jako plastikowe zanieczyszczenia zawieszone w wodzie, przemieniając pozornie spokojny pejzaż morskich wód w medytację na temat zakłóceń środowiskowych.
Kontrast między promiennym światłem a dryfującymi odpadami odzwierciedla paradoks naszego związku z naturą: nasze oceany pozostają miejscami niezwykłej zadziwiającej cudowności, jednocześnie nosząc widoczne ślady ludzkiej konsumpcji. Światło staje się zarówno symbolem nadziei, jak i świadkiem, który oświeca to, co często pozostaje ukryte pod powierzchnią.
Część trwającej serii, Underwater No. 45 kontynuuje moje poszukiwania morza jako żyjącego ekosystemu i jednocześnie lustra ludzkiego wpływu. Zachęca widzów do zastanowienia się nie tylko nad tym, co widzimy pod wodą, ale także nad tym, co decydujemy się przeoczyć. Ostatecznie obraz jest zaproszeniem do ponownego nawiązania kontaktu z oceanem — nie jako odległym krajobrazem, lecz jako wspólnym, wrażliwym środowiskiem, którego przyszłość jest nierozerwalnie związana z naszą.
Podpisany w prawym dolnym rogu i na odwrocie. Dołączony certyfikat autentyczności.

Uwaga: dzieło oferowane bez ramy/tyłu ramy. Ramowane obrazy są podawane wyłącznie w celu pokazania potencjalnych sposobów prezentacji i ekspozycji.
Uwaga: Z uwagi na ustawienia ekranu i oświetlenie kolory mogą wyglądać inaczej niż w rzeczywistym obrazie, zwłaszcza czarny i złoty.

Moje malarstwo odzwierciedla moje doświadczenia życiowe i osobistą podróż. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do połączenia na poziomie emocjonalnym. Mam nadzieję, że moja sztuka skłania do refleksji i poczucia więzi. Proszę także pamiętać, że nie mam zespołu — robię wszystko samodzielnie, od malowania i fotografowania prac, po budowanie mojej strony internetowej, wgrywanie i pisanie tekstów, obsługę mediów społecznościowych, zaopatrywanie w materiały i przygotowania do wysyłki, gdzie wszystko organizuję samodzielnie.Nie mówię tego jako skargi, tylko aby podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą.
Staram się utrzymywać ceny jak najbardziej przystępne, ponieważ zależy mi na tym, by ludzie mogli żyć z moją sztuką, jednocześnie szanując wartość dzieła i to, co trzeba, aby je stworzyć.
Możesz mnie łatwo śledzić na Instagramie: linaveranopaintings lub www.linaverano.com

Dzieło zostanie wysłane w formie zwiniętego, nienaciągniętego płótna, aby zapewnić bezpieczną dostawę. Zapakowane w tubę i odpowiednio zabezpieczone.
Rolowane prace można łatwo naciągnąć (w przypadku płócien — na drewniane podkłady naciągowe) i/lub oprawić przez lokalnego ramiarza. Mogą być widoczne niewielkie fałdy lub falowania po przybyciu, co jest całkowicie normalne dla zwiniętego płótna. Znikną one po naciągnięciu lub oprawieniu przez profesjonalnego ramiarza.
Wszystkie moje przesyłki realizowane są za pośrednictwem DPD, GLS, DHL EXPRESS lub podobnej firmy, zawsze z dążeniem do zapewnienia bezpieczeństwa, troski i skutecznej dostawy pracy. Jednak opóźnienia wynikające z okoliczności związanych z towarem leżą poza moją kontrolą; zawsze będę monitorować wysyłkę i wszelkie incydenty i służyć klientowi odpowiednią pomocą i wsparciem.

Dziękuję za uznanie.

Historie sprzedawców

Wychowałem/am się w rodzinie, w której sztuka była sposobem na życie — mój ojciec był architektem, a matka malarką, co głęboko ukształtowało moją drogę twórczą. Zdecydowałem/am się prezentować moje prace pod pseudonimem. Moje prawdziwe nazwisko, a także dane dotyczące strony internetowej i mediów społecznościowych, zostaną przekazane kolekcjonerowi w momencie zakupu dzieła. Ukończyłem/am Uniwersytet Sztuk w Bukareszcie, specjalizując się w Malarstwie pod kierunkiem Ion Sălișteanu, a następnie kontynuowałem/am studia na UQAM w Montrealu, Kanada. Moje prace były wystawiane międzynarodowo, od Nowego Jorku po Biennale w Wenecji, od Rzymu po Bukareszt. Moje malarstwo odzwierciedla moje życiowe doświadczenia i osobistą podróż. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do nawiązania emocjonalnego kontaktu. Mam nadzieję, że moja sztuka zainspiruje do refleksji i poczucia więzi. Moje obrazy znalazły dom w kolekcjach na całym świecie. Proszę zauważyć, że nie mam zespołu — robię wszystko samodzielnie, od malowania i fotografowania moich prac po budowę strony internetowej, obsługę mediów społecznościowych, sourcing materiałów i przygotowania do wystaw, gdzie wszystko samodzielnie montuję i pakuję. Nie mówię tego jako skargi, po prostu chcę podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, aby ludzie mogli żyć z moją sztuką, nawet jeśli to oznacza mniejsze marże. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, by ludzie mogli żyć z moją sztuką, jednocześnie szanując wartość dzieła i to, co trzeba, aby je stworzyć. Jestem po prostu osobą z zamiłowaniem do detali i głęboko zaangażowaną w każdy krok.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

“Underwater No. 45” to numer 45 z serii o tej samej nazwie, ma 99 cm x 100 cm (+ 4 cm obramowania do naciągu), farba akrylowa na wysokiej jakości płótnie, 2026, jest to unikalne, ręcznie malowane dzieło sztuki. Glazurowana werniką.

Underwater No.45 bada kruchą granicę między pięknem a wrażliwością pod powierzchnią oceanu. Na pierwszy rzut oka obraz zaprasza widza do świetlistego podwodnego świata, w którym pale światła rozpuszczają się w głębi. Z czasem jednak rozproszone fragmenty ukazują się jako plastikowe zanieczyszczenia zawieszone w wodzie, przemieniając pozornie spokojny pejzaż morskich wód w medytację na temat zakłóceń środowiskowych.
Kontrast między promiennym światłem a dryfującymi odpadami odzwierciedla paradoks naszego związku z naturą: nasze oceany pozostają miejscami niezwykłej zadziwiającej cudowności, jednocześnie nosząc widoczne ślady ludzkiej konsumpcji. Światło staje się zarówno symbolem nadziei, jak i świadkiem, który oświeca to, co często pozostaje ukryte pod powierzchnią.
Część trwającej serii, Underwater No. 45 kontynuuje moje poszukiwania morza jako żyjącego ekosystemu i jednocześnie lustra ludzkiego wpływu. Zachęca widzów do zastanowienia się nie tylko nad tym, co widzimy pod wodą, ale także nad tym, co decydujemy się przeoczyć. Ostatecznie obraz jest zaproszeniem do ponownego nawiązania kontaktu z oceanem — nie jako odległym krajobrazem, lecz jako wspólnym, wrażliwym środowiskiem, którego przyszłość jest nierozerwalnie związana z naszą.
Podpisany w prawym dolnym rogu i na odwrocie. Dołączony certyfikat autentyczności.

Uwaga: dzieło oferowane bez ramy/tyłu ramy. Ramowane obrazy są podawane wyłącznie w celu pokazania potencjalnych sposobów prezentacji i ekspozycji.
Uwaga: Z uwagi na ustawienia ekranu i oświetlenie kolory mogą wyglądać inaczej niż w rzeczywistym obrazie, zwłaszcza czarny i złoty.

Moje malarstwo odzwierciedla moje doświadczenia życiowe i osobistą podróż. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do połączenia na poziomie emocjonalnym. Mam nadzieję, że moja sztuka skłania do refleksji i poczucia więzi. Proszę także pamiętać, że nie mam zespołu — robię wszystko samodzielnie, od malowania i fotografowania prac, po budowanie mojej strony internetowej, wgrywanie i pisanie tekstów, obsługę mediów społecznościowych, zaopatrywanie w materiały i przygotowania do wysyłki, gdzie wszystko organizuję samodzielnie.Nie mówię tego jako skargi, tylko aby podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą.
Staram się utrzymywać ceny jak najbardziej przystępne, ponieważ zależy mi na tym, by ludzie mogli żyć z moją sztuką, jednocześnie szanując wartość dzieła i to, co trzeba, aby je stworzyć.
Możesz mnie łatwo śledzić na Instagramie: linaveranopaintings lub www.linaverano.com

Dzieło zostanie wysłane w formie zwiniętego, nienaciągniętego płótna, aby zapewnić bezpieczną dostawę. Zapakowane w tubę i odpowiednio zabezpieczone.
Rolowane prace można łatwo naciągnąć (w przypadku płócien — na drewniane podkłady naciągowe) i/lub oprawić przez lokalnego ramiarza. Mogą być widoczne niewielkie fałdy lub falowania po przybyciu, co jest całkowicie normalne dla zwiniętego płótna. Znikną one po naciągnięciu lub oprawieniu przez profesjonalnego ramiarza.
Wszystkie moje przesyłki realizowane są za pośrednictwem DPD, GLS, DHL EXPRESS lub podobnej firmy, zawsze z dążeniem do zapewnienia bezpieczeństwa, troski i skutecznej dostawy pracy. Jednak opóźnienia wynikające z okoliczności związanych z towarem leżą poza moją kontrolą; zawsze będę monitorować wysyłkę i wszelkie incydenty i służyć klientowi odpowiednią pomocą i wsparciem.

Dziękuję za uznanie.

Historie sprzedawców

Wychowałem/am się w rodzinie, w której sztuka była sposobem na życie — mój ojciec był architektem, a matka malarką, co głęboko ukształtowało moją drogę twórczą. Zdecydowałem/am się prezentować moje prace pod pseudonimem. Moje prawdziwe nazwisko, a także dane dotyczące strony internetowej i mediów społecznościowych, zostaną przekazane kolekcjonerowi w momencie zakupu dzieła. Ukończyłem/am Uniwersytet Sztuk w Bukareszcie, specjalizując się w Malarstwie pod kierunkiem Ion Sălișteanu, a następnie kontynuowałem/am studia na UQAM w Montrealu, Kanada. Moje prace były wystawiane międzynarodowo, od Nowego Jorku po Biennale w Wenecji, od Rzymu po Bukareszt. Moje malarstwo odzwierciedla moje życiowe doświadczenia i osobistą podróż. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do nawiązania emocjonalnego kontaktu. Mam nadzieję, że moja sztuka zainspiruje do refleksji i poczucia więzi. Moje obrazy znalazły dom w kolekcjach na całym świecie. Proszę zauważyć, że nie mam zespołu — robię wszystko samodzielnie, od malowania i fotografowania moich prac po budowę strony internetowej, obsługę mediów społecznościowych, sourcing materiałów i przygotowania do wystaw, gdzie wszystko samodzielnie montuję i pakuję. Nie mówię tego jako skargi, po prostu chcę podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, aby ludzie mogli żyć z moją sztuką, nawet jeśli to oznacza mniejsze marże. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, by ludzie mogli żyć z moją sztuką, jednocześnie szanując wartość dzieła i to, co trzeba, aby je stworzyć. Jestem po prostu osobą z zamiłowaniem do detali i głęboko zaangażowaną w każdy krok.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Artysta
Lina Verano
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Oryginał
Tytuł dzieła
Underwater No.45
Technika
Obraz akrylowy
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Rumunia
Rok
2026
Stan
w idealnym stanie
Kolor
wielokolorowy
Wysokość
99 cm
Szerokość
100 cm
Temat
Pejzaż morski
Styl
Ekspresjonizm abstrakcyjny
Okres
2020+
Sprzedawane przez
RumuniaZweryfikowano
210
Sprzedane przedmioty
100%
Prywatnytop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna