Dariusz Zielinski - “I CAN SEE MORE” - 70cm -bronze sculpture)






Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.
€ 50 | ||
|---|---|---|
€ 2 | ||
€ 1 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 140009
Doskonała ocena na Trustpilot.
Polski rzeźbiarz Dariusz Zielinski prezentuje brązową rzeźbę „I CAN SEE MORE”, unikatowa edycja, wymiary 20 cm szerokości, 31 cm wysokości i 13 cm głębokości, rok 2026, odręcznie podpisana, z certyfikatem autentyczności.
Opis od sprzedawcy
Nie każda podróż zaczyna się od walizki. Niektóre zaczynają się od otwarcia książki.
Ta rzeźba jest hołdem dla ciekawości i nieograniczonej mocy wiedzy. Umieszczona na stosie książek postać spogląda przez teleskop, przypominając nam, że prawdziwe widzenie pochodzi nie z naszych oczu, lecz z tego, czego się uczymy, wyobrażamy i rozumiemy.
Słowa “I Can See More” to nie tylko stwierdzenie—to filozofia. Każda książka poszerza naszą perspektywę, pogłębia nasze zrozumienie i ukazuje możliwości, które pozostają niewidoczne dla tych, którzy nigdy nie przewracają stron.
Nazwiska wybitnych autorów wygrawerowane na tylnej części rzeźby oddają hołd pisarzom, których idee poszerzyły pokolenia umysłów. Poprzez ich opowieści i spostrzeżenia zapraszają nas do dostrzegania czegoś poza oczywistością, kwestionowania naszych założeń i odkrywania nowych światów.
To znaczący element dla miłośników książek, nauczycieli, pisarzy, ludzi uczących się przez całe życie i każdego, kto wierzy, że największa przygoda to poszukiwanie wiedzy. Bo im więcej czytamy, tym prawdziwiej widzimy.
Dariusz Zielinski urodził się w 1975 roku. Zajmuję się rzeźbą od 1998 roku. Uważam się za samouka, choć moją twórczość w znacznej mierze inspirował nauczyciel i rzeźbiarz Jacek Kozłowski. Spotkanie z nim można nazwać „momentem” mojego życia.
W moich pracach staram się ukazywać delikatność, kapryczność, eteryczność i ruch. Stąd być może niektóre moje rzeźby są nieproporcjonalnie długie – wydają się lekkie, ledwo sięgają ziemi.
Starannie unikam ograniczania się do jednego sposobu kształtowania postaci. Lubię eksperymentować z proporcjami i szukać coraz różnych sposobów deformowania rzeczywistości.
Uważam, że każda rzeźba powinna opowiadać historię. Najpierw mam temat, a dopiero potem znajduję dla niego formę. Wierzę, że częściowo wynika to z faktu, że jestem absolwentem Akademii Specjalnej Edukacji.
Współpracuję z galeriami sztuki w Warszawie, Kopenhadze, Bryrup (Dania) i Arnhem (Holandia), Malmö (Szwecja).
Foundry: własny warsztat
Sculpture is signed with my initials
We include certificate of authenticity with the sculpture.
Nie każda podróż zaczyna się od walizki. Niektóre zaczynają się od otwarcia książki.
Ta rzeźba jest hołdem dla ciekawości i nieograniczonej mocy wiedzy. Umieszczona na stosie książek postać spogląda przez teleskop, przypominając nam, że prawdziwe widzenie pochodzi nie z naszych oczu, lecz z tego, czego się uczymy, wyobrażamy i rozumiemy.
Słowa “I Can See More” to nie tylko stwierdzenie—to filozofia. Każda książka poszerza naszą perspektywę, pogłębia nasze zrozumienie i ukazuje możliwości, które pozostają niewidoczne dla tych, którzy nigdy nie przewracają stron.
Nazwiska wybitnych autorów wygrawerowane na tylnej części rzeźby oddają hołd pisarzom, których idee poszerzyły pokolenia umysłów. Poprzez ich opowieści i spostrzeżenia zapraszają nas do dostrzegania czegoś poza oczywistością, kwestionowania naszych założeń i odkrywania nowych światów.
To znaczący element dla miłośników książek, nauczycieli, pisarzy, ludzi uczących się przez całe życie i każdego, kto wierzy, że największa przygoda to poszukiwanie wiedzy. Bo im więcej czytamy, tym prawdziwiej widzimy.
Dariusz Zielinski urodził się w 1975 roku. Zajmuję się rzeźbą od 1998 roku. Uważam się za samouka, choć moją twórczość w znacznej mierze inspirował nauczyciel i rzeźbiarz Jacek Kozłowski. Spotkanie z nim można nazwać „momentem” mojego życia.
W moich pracach staram się ukazywać delikatność, kapryczność, eteryczność i ruch. Stąd być może niektóre moje rzeźby są nieproporcjonalnie długie – wydają się lekkie, ledwo sięgają ziemi.
Starannie unikam ograniczania się do jednego sposobu kształtowania postaci. Lubię eksperymentować z proporcjami i szukać coraz różnych sposobów deformowania rzeczywistości.
Uważam, że każda rzeźba powinna opowiadać historię. Najpierw mam temat, a dopiero potem znajduję dla niego formę. Wierzę, że częściowo wynika to z faktu, że jestem absolwentem Akademii Specjalnej Edukacji.
Współpracuję z galeriami sztuki w Warszawie, Kopenhadze, Bryrup (Dania) i Arnhem (Holandia), Malmö (Szwecja).
Foundry: własny warsztat
Sculpture is signed with my initials
We include certificate of authenticity with the sculpture.
