Lina Verano - Underwater No.51 - XL

“Underwater No. 51” to numer 51 z serii o tej samej nazwie, ma wymiary 98 cm x 68 cm (+ 5 cm borderu na naciągnięcie), można go ustawić pionowo lub poziomo, farba akrylowa na wysokiej jakości płótnie, 2026, to unikalne, ręcznie malowane dzieło sztuki. Lśniący werniks.

Underwater No.51 bada kruchą granicę między pięknem a kruchością pod powierzchnią oceanu. Na pierwszy rzut oka malarstwo zaprasza widza do świetlistego, podwodnego świata, gdzie promienie światła rozlewają się w turkusowych głębinach. Gdy jednak oko się zatrzymuje, rozrzucone fragmenty ujawniają się jako plastikowy dyberg w wodzie, przekształcając pozornie spokojny pejzaż morskiej miejscówki w medytację na temat zakłóceń środowiskowych.

Kontrast między promiennym światłem a dryfującymi odpadami odzwierciedla paradoks naszej relacji z naturą: nasze oceany pozostają miejscami niezwykłego zachwytu, a jednocześnie noszą widoczne ślady ludzkiej konsumpcji. Światło staje się zarówno symbolem nadziei, jak i świadkiem, oświecając to, co często ukryte pod powierzchnią.

Zamiast ukazywać zanieczyszczenie w sposób konfrontacyjny, wybrałem podejście polegające na wizualnym uwodzeniu tematu. Żywa paleta barw i płynny ruch przyciągają widza, zanim ujawnią niepokojącą rzeczywistość wplecioną w kompozycję. Ten napięcie między atrakcyjnością a dyskomfortem zachęca do wolniejszego, bardziej refleksyjnego kontaktu z dziełem.

Część trwającej serii, Underwater No. 51 kontynuuje moje poszukiwanie morza jako żyjącego ekosystemu i jednocześnie lustra ludzkiego wpływu. Skłania widzów do zastanowienia się nie tylko nad tym, co widzimy pod wodą, lecz także nad tym, co wybieramy pomijać. Ostatecznie malarstwo jest zaproszeniem do ponownego nawiązania więzi z oceanem — nie jako odległym krajobrazem, lecz jako wspólnym, kruchym środowiskiem, którego przyszłość jest nierozerwalnie związana z naszą własną.

Podpis na odwrocie. Certyfikowane i także podpisane na odwrocie. Dołączony Certyfikat Autentyczności.

Należy pamiętać, że dzieło wyceniane bez ramy/tylnej ramy. Ramowane obrazy służą jedynie do zilustrowania potencjalnych sposobów prezentacji i ekspozycji.
Uwaga: z uwagi na ustawienia ekranu i oświetlenie kolory mogą wyglądać inaczej niż w prawdziwym obrazie. Szczególnie czarny i złoty.

Moje obrazy odzwierciedlają moje życiowe doświadczenia i osobistą podróż. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do nawiązania więzi emocjonalnej. Mam nadzieję, że moja sztuka skłania do refleksji i poczucia więzi. I proszę zauważ, że nie mam zespołu — robię wszystko sama, od malowania i fotografowania swoich prac, po tworzenie strony internetowej, upload i pisanie tekstów, obsługę mediów społecznościowych, sourcing materiałów i przygotowanie do wysyłki, pakowanie, gdzie wszystko ustawiam i wykonuję samodzielnie. Nie piszę tego jako skargi, lecz aby podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą.

Staram się utrzymywać ceny na jak najbardziej przystępnym poziomie, bo dla mnie to ważne, by ludzie mogli żyć z moją sztuką, jednocześnie szanując wartość dzieła i to, co trzeba, by je stworzyć.

Możesz mnie łatwo śledzić na instagramie: linaveranopaintings lub www.linaverano.com

Dzieło zostanie wysłane zwinięte na płótnie, bez naciągnięcia, dla bezpiecznej dostawy. Zapakowane w tubę i odpowiednio zabezpieczone.
Rolowane prace łatwo można naciągnąć (dla płócien, tj. na drewniane sztaby), a także oprawić przez lokalnego ramkarza. Na przybyciu mogą być widoczne drobne wypukłości lub wybrzuszenia, co jest całkowicie normalne dla rolowanych płócien. Znikną one po naciągnięciu płótna lub oprawieniu przez profesjonalnego ramarza.
Wszystkie moje przesyłki realizowane są za pośrednictwem DPD, GLS, DHL EXPRESS lub podobnej firmy, zawsze z myślą o bezpieczeństwie, trosce i efektywnej dostawie dzieła. Jednak opóźnienia mogące wystąpić w przypadku towaru są poza moją kontrolą; zawsze będę monitorować wysyłkę i wszelkie incydenty, będąc do dyspozycji klienta w celu udzielenia odpowiedniej pomocy i wsparcia.

Dziękuję za uznanie.