Étienne Pixa - Joyful Collision - XL






Posiada tytuł magistra w zakresie mediacji sztuki i kultury oraz doświadczenie jako asystent galerii.
€ 2 | ||
|---|---|---|
€ 1 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 139719
Doskonała ocena na Trustpilot.
Étienne Pixa, ręcznie podpisany przez artystę na tylnej stronie, przedstawia Joyful Collision - XL, oryginalne dzieło z 2026 roku malowane akrylem na płótnie bawełnianym, 120 x 92 cm, w doskonałym stanie, sprzedawane bezpośrednio przez artystę z podpisanym certyfikatem autentyczności; wysyłane zwinięte i nieoprawione, z malowanymi krawędziami jako margines i nie stanowiące części głównej kompozycji.
Opis od sprzedawcy
Energetyczne i spontaniczne abstrakcyjne dzieło malarskie zbudowane wokół zderzenia ciepłego pomarańczu, żywych żółci, głębokiego błękitu i bieli. Luźne, gestowe znaki przemieszczają się po powierzchni w ciągłym rytmie, naprzemiennie otwarte białe przestrzenie i gęsto opracowane obszary.
Konstrukcja sugeruje ruch, przemianę i poczucie radosnego nieładu. Ekspresyjne pociągnięcia pomarańczą nadają dziełu silną tożsamość wizualną, podczas gdy błękit, żółć i czerwienie błyskawicznie tworzą napięcie i głębię na całej powierzchni.
Zamiast podążać za stałą strukturą geometryczną, malarstwo rozwija się poprzez gest i intuicję. Warstwy koloru, ślady i spontaniczne ingerencje pozostają widoczne, nadając dziełu bezpośredni i fizyczny charakter.
Żywe współczesne abstrakcyjne dzieło dla kolekcjonerów przyciągających ekspresyjne malarstwo, gestualną abstrakcję i energetyczny język Action Painting.
Rozmiar dzieła (wysokość x szerokość): 120 x 92 cm
Rok: 2026
Technika: Acryl na płótnie
Podpis: Ręcznie podpisany przez artystę na odwrocie
Pochodzenie: Bezpośrednio ze studia artysty
Canvas & Montaż
Dzieło jest namalowane na płótnie bawełnianym i wysyłane zwinięte oraz nie naciągane, co zapewnia bezpieczny i ekonomiczny transport międzynarodowy.
Płótno zawiera dodatkowo pomalowany materiał wokół głównej kompozycji (około 10 cm więcej wysokości i szerokości), co umożliwia profesjonalne naciągnięcie i zamontowanie na odpowiednim ramie na miejscu docelowym. Pomalowane krawędzie służą jako pasujący margines i nie stanowią części głównej kompozycji.
Dzieło nie jest gotowe do zawieszenia w momencie dostawy. Nabywca powinien je profesjonalnie naciągnąć i zamontować zgodnie z wymiarami podanymi w ofercie. Grubość i rodzaj ramy oraz pożądany wykończeniowy efekt (na przykład widoczne lub ukryte krawędzie) mogą być wybrane wspólnie z profesjonalnym oprawiaczem zgodnie z preferencjami i miejscem, w którym dzieło będzie wisieć.
Płótno jest bezpiecznie zapakowane do transportu i wysyłane z numerem śledzenia.
Fotografie i kolory
Kolory mogą nieznacznie różnić się między oryginałem a fotografiami z powodu warunków oświetlenia, sprzętu fotograficznego, ustawień aparatu oraz różnic między ekranami lub urządzeniami wyświetlającymi.
Niektóre fotografie mogą być cyfrowo zestawione lub zaaranżowane tak, aby pokazać dzieło w różnych wnętrzach. Te obrazy służą wyłącznie celom ilustracyjnym; proporcje i rzeczywisty rozmiar dzieła w takich ustawieniach mogą nie odpowiadać jego faktycznym wymiarom. Proszę odnieść się do wymiarów podanych w ofercie po dokładny rozmiar pracy.
Certyfikat autentyczności
Do zestawu dołącza podpisany Certyfikat Autentyczności, określający tytuł, technikę, wymiary i rok ukończenia.
O Artystce
Étienne Pixa to francusko-niemiecki artysta z siedzibą w Berlinie. Studiował grafikę i ma doświadczenie z zakresu projektowania graficznego i reklamy, co nadal wpływa na strukturę i wizualny efekt jego obrazów.
Jego praktyka bada przestrzeń między abstrakcją a figuracją poprzez gest, ruch i kolor. Pracując głównie z farbą akrylową, łączy spontaniczne znakowanie z warstwowymi kompozycjami, czerpiąc z tradycji ekspresjonizmu, abstrakcyjnego ekspresjonizmu i Action Painting.
Instagram: @etienne.pixa
Wybrane solo i grupowe wystawy
2001 — St’Art International Contemporary Art Fair, Strasburg, Francja
2011–2012 — 48 Stunden Neukölln, Berlin, Niemcy
2013 — Macht Kunst, Deutsche Bank, Berlin, Niemcy
2014–2015 — Sigmund Freud University, Berlin, Niemcy
2026 — Art Basel Week – ArtboXY Live, Basel, Szwajcaria
2026 — Expo Milano, Mediolan, Włochy
2026 — Galerie Le Chien d’Or, Kanada
2026 — Nicoleta Gallery, Berlin, Niemcy
Energetyczne i spontaniczne abstrakcyjne dzieło malarskie zbudowane wokół zderzenia ciepłego pomarańczu, żywych żółci, głębokiego błękitu i bieli. Luźne, gestowe znaki przemieszczają się po powierzchni w ciągłym rytmie, naprzemiennie otwarte białe przestrzenie i gęsto opracowane obszary.
Konstrukcja sugeruje ruch, przemianę i poczucie radosnego nieładu. Ekspresyjne pociągnięcia pomarańczą nadają dziełu silną tożsamość wizualną, podczas gdy błękit, żółć i czerwienie błyskawicznie tworzą napięcie i głębię na całej powierzchni.
Zamiast podążać za stałą strukturą geometryczną, malarstwo rozwija się poprzez gest i intuicję. Warstwy koloru, ślady i spontaniczne ingerencje pozostają widoczne, nadając dziełu bezpośredni i fizyczny charakter.
Żywe współczesne abstrakcyjne dzieło dla kolekcjonerów przyciągających ekspresyjne malarstwo, gestualną abstrakcję i energetyczny język Action Painting.
Rozmiar dzieła (wysokość x szerokość): 120 x 92 cm
Rok: 2026
Technika: Acryl na płótnie
Podpis: Ręcznie podpisany przez artystę na odwrocie
Pochodzenie: Bezpośrednio ze studia artysty
Canvas & Montaż
Dzieło jest namalowane na płótnie bawełnianym i wysyłane zwinięte oraz nie naciągane, co zapewnia bezpieczny i ekonomiczny transport międzynarodowy.
Płótno zawiera dodatkowo pomalowany materiał wokół głównej kompozycji (około 10 cm więcej wysokości i szerokości), co umożliwia profesjonalne naciągnięcie i zamontowanie na odpowiednim ramie na miejscu docelowym. Pomalowane krawędzie służą jako pasujący margines i nie stanowią części głównej kompozycji.
Dzieło nie jest gotowe do zawieszenia w momencie dostawy. Nabywca powinien je profesjonalnie naciągnąć i zamontować zgodnie z wymiarami podanymi w ofercie. Grubość i rodzaj ramy oraz pożądany wykończeniowy efekt (na przykład widoczne lub ukryte krawędzie) mogą być wybrane wspólnie z profesjonalnym oprawiaczem zgodnie z preferencjami i miejscem, w którym dzieło będzie wisieć.
Płótno jest bezpiecznie zapakowane do transportu i wysyłane z numerem śledzenia.
Fotografie i kolory
Kolory mogą nieznacznie różnić się między oryginałem a fotografiami z powodu warunków oświetlenia, sprzętu fotograficznego, ustawień aparatu oraz różnic między ekranami lub urządzeniami wyświetlającymi.
Niektóre fotografie mogą być cyfrowo zestawione lub zaaranżowane tak, aby pokazać dzieło w różnych wnętrzach. Te obrazy służą wyłącznie celom ilustracyjnym; proporcje i rzeczywisty rozmiar dzieła w takich ustawieniach mogą nie odpowiadać jego faktycznym wymiarom. Proszę odnieść się do wymiarów podanych w ofercie po dokładny rozmiar pracy.
Certyfikat autentyczności
Do zestawu dołącza podpisany Certyfikat Autentyczności, określający tytuł, technikę, wymiary i rok ukończenia.
O Artystce
Étienne Pixa to francusko-niemiecki artysta z siedzibą w Berlinie. Studiował grafikę i ma doświadczenie z zakresu projektowania graficznego i reklamy, co nadal wpływa na strukturę i wizualny efekt jego obrazów.
Jego praktyka bada przestrzeń między abstrakcją a figuracją poprzez gest, ruch i kolor. Pracując głównie z farbą akrylową, łączy spontaniczne znakowanie z warstwowymi kompozycjami, czerpiąc z tradycji ekspresjonizmu, abstrakcyjnego ekspresjonizmu i Action Painting.
Instagram: @etienne.pixa
Wybrane solo i grupowe wystawy
2001 — St’Art International Contemporary Art Fair, Strasburg, Francja
2011–2012 — 48 Stunden Neukölln, Berlin, Niemcy
2013 — Macht Kunst, Deutsche Bank, Berlin, Niemcy
2014–2015 — Sigmund Freud University, Berlin, Niemcy
2026 — Art Basel Week – ArtboXY Live, Basel, Szwajcaria
2026 — Expo Milano, Mediolan, Włochy
2026 — Galerie Le Chien d’Or, Kanada
2026 — Nicoleta Gallery, Berlin, Niemcy
