Santicri - Picture (No Reserve)






Posiada tytuł magistra w zakresie mediacji sztuki i kultury oraz doświadczenie jako asystent galerii.
€ 65 | ||
|---|---|---|
€ 60 | ||
€ 55 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 139992
Doskonała ocena na Trustpilot.
Artysta Santicri stworzył rzeźbę z żywicy 'Picture (No Reserve)' w 2020 roku, edycja otwarta, ręcznie podpisana, Italia, wymiary 40 cm wysokości, 13 cm szerokości, 7 cm głębokości, w doskonałym stanie.
Opis od sprzedawcy
Santicri brał udział w licznych międzynarodowych wystawach sztuki o znaczeniu międzynarodowym. Do najważniejszych należą, w 2022 roku, wystawa jego prac w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku obecność na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno w kraju, jak i za granicą.
Santicri został uznany wśród Best-Selling Artists roku 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform na świecie sztuki. W tym samym roku znalazł się także w gronie trzech najczęściej wyszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri na współczesnej scenie artystycznej.
Christian Mariani aka Santicri
Technika: Resin i proszek marmurowy
Wymiary: V H40 x L13 x P7 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności – podpis ręczny
Edition: Open edition
Limited edition SOLDOUT
Ta współczesna rzeźba redefiniuje codzienność, przekształcając pędzel i jego pociągnięcie w artystyczne wyrażenie. Wybór realistycznych materiałów nader realistycznie oddaje teksturę, nadając przedmiotom namacalną wartość artystyczną. Zawieszone na ścianie stają się symbolami codziennej kreatywności, skłaniając do ponownego rozważenia piękna w zupełnie zwykłych, często pomijanych rzeczach. Dzieło pobudza refleksję nad relacją między sztuką a przedmiotami codziennego użytku, podkreślając ukryte piękno prostoty każdego dnia.
Rzeźba może być zarówno zawieszona na ścianie na zwykłym gwoździu, jak i oparta o mebel.
W pociągnięciu pędzla widnieje podpis artysty.
SZCZEGÓLNE WYSYŁKA - UBEZPIECZONA!
Artysta zyskał rozgłos w 2024 roku jako jedno z najczęściej poszukiwanych nazwisk na Catawiki, plasując się tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje także inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. Talent uznawany nie tylko za wartość twórczą, lecz także jako jedne z najbardziej obiecujących inwestycji roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która między studiami technicznymi a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem zajmującym się projektowaniem rzeźb z żywicy. To tam narastała potrzeba odnalezienia samego siebie i wyzwolenia kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, we współpracy z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka cieszy się szerokim uznaniem i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb ze street art, pop art i sztuki współczesnej.
"Niełatwo jest kategoryzować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób widzenia otaczającego świata, a przetwarzam to na projekt, który łączy się z czasami nowoczesnymi: wyrazisty i zapadający w pamięć."
Historie sprzedawców
Santicri brał udział w licznych międzynarodowych wystawach sztuki o znaczeniu międzynarodowym. Do najważniejszych należą, w 2022 roku, wystawa jego prac w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku obecność na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno w kraju, jak i za granicą.
Santicri został uznany wśród Best-Selling Artists roku 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform na świecie sztuki. W tym samym roku znalazł się także w gronie trzech najczęściej wyszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri na współczesnej scenie artystycznej.
Christian Mariani aka Santicri
Technika: Resin i proszek marmurowy
Wymiary: V H40 x L13 x P7 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności – podpis ręczny
Edition: Open edition
Limited edition SOLDOUT
Ta współczesna rzeźba redefiniuje codzienność, przekształcając pędzel i jego pociągnięcie w artystyczne wyrażenie. Wybór realistycznych materiałów nader realistycznie oddaje teksturę, nadając przedmiotom namacalną wartość artystyczną. Zawieszone na ścianie stają się symbolami codziennej kreatywności, skłaniając do ponownego rozważenia piękna w zupełnie zwykłych, często pomijanych rzeczach. Dzieło pobudza refleksję nad relacją między sztuką a przedmiotami codziennego użytku, podkreślając ukryte piękno prostoty każdego dnia.
Rzeźba może być zarówno zawieszona na ścianie na zwykłym gwoździu, jak i oparta o mebel.
W pociągnięciu pędzla widnieje podpis artysty.
SZCZEGÓLNE WYSYŁKA - UBEZPIECZONA!
Artysta zyskał rozgłos w 2024 roku jako jedno z najczęściej poszukiwanych nazwisk na Catawiki, plasując się tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje także inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. Talent uznawany nie tylko za wartość twórczą, lecz także jako jedne z najbardziej obiecujących inwestycji roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która między studiami technicznymi a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem zajmującym się projektowaniem rzeźb z żywicy. To tam narastała potrzeba odnalezienia samego siebie i wyzwolenia kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, we współpracy z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka cieszy się szerokim uznaniem i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb ze street art, pop art i sztuki współczesnej.
"Niełatwo jest kategoryzować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób widzenia otaczającego świata, a przetwarzam to na projekt, który łączy się z czasami nowoczesnymi: wyrazisty i zapadający w pamięć."
