Santicri - Picture (No Reserve)






Ukończyła Historię Sztuki na École du Louvre, specjalizując się w sztuce współczesnej ponad 25 lat.
€ 120 | ||
|---|---|---|
€ 112 | ||
€ 102 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 139992
Doskonała ocena na Trustpilot.
Christian Mariani, znany jako Santicri, prezentuje Picture (No Reserve), rzeźbę z żywicy z pyłem marmurowym, o wymiarach 40 cm wysokości, 13 cm szerokości i 7 cm głębokości, stworzoną w 2020 roku we Włoszech, w otwartej edycji i podpisaną odręcznie, w stylu Pop Art.
Opis od sprzedawcy
Santicri brał udział w licznych międzynarodowo uznanych wystawach sztuki. Wśród najważniejszych, w 2022 roku prezentował swoje prace w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, poszerzając tym samym swoją widoczność zarówno w kraju, jak i za granicą.
Santicri został uznany wśród Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku znalazł się także wśród trzech najczęściej poszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny dowód rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri na współczesnej scenie artystycznej.
Christian Mariani aka Santicri
Technika: Resin i proszek marmurowy
Wymiary: Szt. H40 x L13 x P7 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny
Wydanie: Open edition
Limited edition SOLDOUT
Ta współczesna rzeźba redefiniuje codzienność, przekształcając pędzel i jego pociągnięcie w artystyczne oświadczenie. Wybór realistycznych materiałów niezwykle oddaje fakturę, nadając obiektom namacalną wartość artystyczną. Zawieszone na ścianie stają się symbolami codziennej kreatywności, skłaniając do ponownego spojrzenia na piękno w przedmiotach codziennych, często pomijanych. Dzieło, które pobudza refleksję nad związkiem między sztuką a przedmiotami użytku codziennego, podkreślając piękno ukryte w prostocie każdego dnia.
rzeźba może być zarówno zawieszona na ścianie na zwykłym gwoździu, jak i postawiona na meblu.
W pociągnięciu pędzla pojawia się podpis artysty.
PRZESYŁKA UBEZPIECZONA!
Artysta ugruntował swoją pozycję w 2024 roku jako jedno z najbardziej poszukiwanych nazwisk na Catawiki, tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje inne dziedziny doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To rozpoznawalny talent, nie tylko ze względu na wartość twórczą, ale także jako jedno z najbardziej obiecujących inwestycji roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która łącząc studia Geodety i Architektury doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem wykonującym rzeźby z żywicy. Tam narastała potrzeba odnalezienia siebie i uwolnienia swojej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach miłośników obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
"Nie zawsze łatwo sklasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób widzenia otaczającego świata i przerabiam to na design, który dobrze współgra z czasami nowoczesnymi: wpływowy i zapadający w pamięć."
Historie sprzedawców
Santicri brał udział w licznych międzynarodowo uznanych wystawach sztuki. Wśród najważniejszych, w 2022 roku prezentował swoje prace w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, poszerzając tym samym swoją widoczność zarówno w kraju, jak i za granicą.
Santicri został uznany wśród Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku znalazł się także wśród trzech najczęściej poszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny dowód rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri na współczesnej scenie artystycznej.
Christian Mariani aka Santicri
Technika: Resin i proszek marmurowy
Wymiary: Szt. H40 x L13 x P7 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny
Wydanie: Open edition
Limited edition SOLDOUT
Ta współczesna rzeźba redefiniuje codzienność, przekształcając pędzel i jego pociągnięcie w artystyczne oświadczenie. Wybór realistycznych materiałów niezwykle oddaje fakturę, nadając obiektom namacalną wartość artystyczną. Zawieszone na ścianie stają się symbolami codziennej kreatywności, skłaniając do ponownego spojrzenia na piękno w przedmiotach codziennych, często pomijanych. Dzieło, które pobudza refleksję nad związkiem między sztuką a przedmiotami użytku codziennego, podkreślając piękno ukryte w prostocie każdego dnia.
rzeźba może być zarówno zawieszona na ścianie na zwykłym gwoździu, jak i postawiona na meblu.
W pociągnięciu pędzla pojawia się podpis artysty.
PRZESYŁKA UBEZPIECZONA!
Artysta ugruntował swoją pozycję w 2024 roku jako jedno z najbardziej poszukiwanych nazwisk na Catawiki, tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje inne dziedziny doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To rozpoznawalny talent, nie tylko ze względu na wartość twórczą, ale także jako jedno z najbardziej obiecujących inwestycji roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która łącząc studia Geodety i Architektury doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem wykonującym rzeźby z żywicy. Tam narastała potrzeba odnalezienia siebie i uwolnienia swojej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach miłośników obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
"Nie zawsze łatwo sklasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób widzenia otaczającego świata i przerabiam to na design, który dobrze współgra z czasami nowoczesnymi: wpływowy i zapadający w pamięć."
