Oscar Leonor - Playa XL

„Playa” to dzieło przedstawiające dwa ciała leżące na plaży. Figury, złożone z fragmentów malarskich, są jedynie zasugerowane. Kolory są kolorami lata. Artysta wykorzystuje tę technikę, na wzór impresjonistów, by zbliżyć się do tego, co dla niego stanowi pierwsze wrażenie z plaży: niebo, morze, piasek i półnagie, leniwe, anonimowe ciała bez twarzy.

Proces zaczyna się od improwizowanego szkicu sceny farbą akrylową o płynnej konsystencji, by następnie utrwalić kształty i pracować nad kompozycją.

Podpisane odręcznie z przodu, w prawym dolnym rogu. Sprzedawane zwinięte, bez ramy, z certyfikatem autentyczności.

Działalność artystyczna, najważniejsze wystawy.
WYSTAWY INDYWIDUALNE

2023 Turbulencje. Galería Zona Incontrolable, Madryt
2019 Tarot Marsa. Wystawa drzeworytów. Santana, Segovia
2016 Córki noc. Sala Previa, Madryt
2015 Metamorfoza. Santana, Segovia
2014 I Przegląd rzeźb wadliwych. La Bodega del Barbero, Segovia

WYSTAWY WSPÓLNE

2025 Targi JUSTMAD, Galería Zona Incontrolable, Madryt
2024 Targi JUSTMAD, Galería Zona Incontrolable, Madryt
2023 Targi JUSTMAD, Galería Zona Incontrolable, Madryt
2022 Galería Gaudí. Pstryknięcia Wiatru Europejskiego. Madryt
2022 Galería Gaudí. LUXEMBOURG INTERNATIONAL ART FAIR.
LuxExpo The Box, Luksemburg
2021 ARTIST Experience International Art Fair. Grudzień Czarodziejstwa.
Fundación Carlos de Amberes. Madryt
2019 O sobie w innych rzeczywistościach. Sala Previa, Madryt
2017 Bodegón. Stowarzyszenie kulturalne Villa Kunterbunt. Palazuelos de
Eresma, Segovia

Sprzedawca i jego historia:

Hiszpański malarz figuratywny. Urodzony w Segovii w 1976 roku, samouk w rysunku i malarstwie od lat. Prezentuje swoje prace w miejscach publicznych i na targach sztuki krajowej i międzynarodowej od 2014 roku.

Jego zainteresowania są bardzo różnorodne; postrzega malarstwo jako narzędzie do ponownego spotkania z samym sobą. Proces twórczy ewoluował wraz z upływem czasu; eksperymentowanie i poszukiwanie nowych dróg, metod i materiałów napędzają jego karierę, jednak można powiedzieć, że dekonstrukcja formy i dialog z historią sztuki były dwoma filarami, które przetrwały, a wokół nich odnajduje wolność tworzenia i przekazywania.

Ta postawa zaprowadziła go w różne drogi, próbował różnych form i gatunków, takich jak martwa natura, przedstawienie osobistych przedmiotów, rysunek i malarstwo ciała ludzkiego czy symbolika i narracja. Jego głównym pragnieniem jest rozwijanie indywidualnego malarstwa, które łączy go z nim samym i w którym humor niemal zawsze występuje.