SKE - Catch the 90s






Ukończyła Historię Sztuki na École du Louvre, specjalizując się w sztuce współczesnej ponad 25 lat.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 139958
Doskonała ocena na Trustpilot.
Artysta: SKE; Tytuł: Catch the 90s; Technika: malarstwo cyfrowe; Edycja: ograniczona do 10 egzemplarzy; Rok/Data: 2020 lub później; Wymiar: 59,4 × 42 cm (ISO A2); Numer edycji: 02/10; Podpis: odręczny; Kraj pochodzenia: Francja; Sprzedawane przez: Galerie; Stan: doskonały; Druk na premium papierze artystycznym z certyfikatem autentyczności.
Opis od sprzedawcy
„Catch the 90s” – Edycja Ultra limitowana (10 egz.) - Nowa kolekcja
Numer edycji: 02/10
Artysta: SKE
Instagram artysty SKE: ske_shakeyourart
Wydawca: Atelier Montmartre Paris
Papier art premium – Format ISO A2 – Podpisany, numerowany – Certyfikat dołączony
Jeśli dorastałeś z Pokémonem, ten obraz nie tylko się ogląda: on się rozpoznaje. W centrum Sacha od razu nadaje scenie charakter, otoczony przez Pikachu, Carapuce i inne postacie z tego uniwersum, które stało się prawdziwym językiem pokolenia. Czerwień, żółć i błękit błyszczą jak plakat znaleziony na dnie pokoju nastolatka, podczas gdy siatki punktów, zużycia, zarysowania i japońska typografia nadają scenie znacznie surowszą energię.
Z Catch the 90s SKE nie próbuje odtworzyć nienaruszonego wspomnienia. Przekazuje je przez własne kody: kultura popularna, street art, pop art, materiał druku i zamiłowanie do przekształcania. Obraz wygląda na przeżyty, tak jakby urwana została stronę z kultury pop lat zakończenia lat 90., przykleiła się do ściany, a potem zestarzała.
Tytuł oczywiście bawi się koncepcją „catch” charakterystyczną dla świata Pokémon, lecz mówi też o tej niemożliwej próbie dogonienia epoki: pierwsze sety, postacie na pamięć, kolory i symbole, które potrafią wywołać wspomnienie w jedną sekundę. To więc nie jest zwykłe nostalgiczne zdjęcie. To dzieło o silnej obecności wizualnej, stworzone dla tego, kto lubi kolekcjonować odniesienia, które rozpoznaje natychmiast, lecz w formie bardziej współczesnej i osobistej.
To dzieło czyta się z daleka jak wpływ pop, a z bliska odkrywa swoją fakturę i detale.
Cechy:
• Edycja limitowana do 10 egzemplarzy
• Druk na papierze art premium
• Format ISO A2 (59,4 x 42 cm), łatwy do oprawienia
• Każdy egzemplarz podpisany i ponumerowany przez SKE
• Dołączony certyfikat autentyczności
• Wysyłka zabezpieczona, opakowanie wzmocnione
Krótkie słowo o rzadkiej edycji, która bez wątpienia stanie się kluczowym elementem Twojej kolekcji.
- WSKAZÓWKI DO OPRAWY
Twoje dzieło wysyłane jest zwinięte i zabezpieczone w tubie.
Po otrzymaniu delikatnie je rozwiń, a następnie połóż na płasko na 48–72 godziny, aby naturalnie odzyskało swoją formę przed oprawą.
Format ISO (A3, A2, A1…) jest bardzo łatwy do oprawienia w standardowe ramy dostępne w sklepach DIY lub dekoracyjnych.
Osobiście używam aluminiowych ram Leroy Merlin: proste, eleganckie i ekonomiczne, doskonale eksponują dzieła.
- BIO ARTYSTY:
SKE to francuski artysta samouk, wielopłaszczyznowy, który całe życie przeplatał się z kulturą lat 80./90., inspirując dużą część swoich prac.
Stale poszukuje nowych technik: malarstwo akrylowe, kolaż, szablon, graffiti, instalacje miejskie i sztuka cyfrowa. Jego dynamiczne i ekspresyjne kompozycje, często z dwuzrozumieniem, łączą surową energię street art z efektownym wpływem pop art.
Po wyjątkowym roku 2025, notowania SKE rosną. Laureat pierwszej nagrody w konkursie Urban Master (2023), a następnie wybrany na Odkrycie Roku w Challenge Color Jam (2025).
SKE został „Artystą miesiąca” w październiku, a także zyskał publikację w amerykańskim magazynie artystycznym, potwierdzając jego uznanie na arenie międzynarodowej.
Jego prace były już wystawiane w prestiżowych miejscach w Europie, USA i Azji, umacniając jego pozycję na scenie sztuki współczesnej. Równocześnie SKE zyskuje popularność na rynku dzieł cyfrowych, co wzmaga atrakcyjność jego twórczości wśród kolekcjonerów.
Ikony kultury popularnej, śmiałe grafiki i zabiegi faktur charakteryzują styl, który stał się nieodłączny.
SKE to bez wątpienia artysta, którego warto śledzić – aby wzbogacić lub zainicjować kolekcję o rosnącą wartość.
Artysta ceniony i nagradzany – Pop Art & Street Art Współczesny
UNIVERSUM MIĘDZY DZIEDZICTWEM A NOWOCZESNOŚCIĄ
Twórczość SKE wpisuje się w prestiżową linię. W jego rysunku widać skuteczność wizualną Keitha Haringa i Andy Warhola, jednocześnie włączając subwersję Banksy’ego lub pioniera Bleka le Rafa. Jego dzieła tworzą most między epokami: reinterpretują klasyki, nie wstydząc się odwrócenia Mona Lisy Vinci, Dziewczyny z Peruwiańsko Vermeera, Wielkiej fali Hokusai czy zdekonstruowanych form Picassa, by zestawić je z estetyką miejską bliską Mr Brainwash lub Kaws.
POP CULTURE & NOSTALGIA
Czerpie z wyobraźni społeczności, SKE manipuluje ikonami naszego dzieciństwa. Przedstawia uniwersum Disneya z postaciami takimi jak Myszka Miki czy Pinokio oraz symboliczną skąpą skądinąd skąpą pogonią Sknerusa McQuonga. Wpływ gier, komiksów i mangi jest wszechobecny: od świata Nintendo i kultowej Game Boy, po stworzenia Pokemon (Pikachu, Smokowiec, Sacha), aż po Superbohaterów z domu Marvel. SKE utrwala te wspomnienia jak Daniel Arsham lub Takashi Murakami.
LUKSUS, HYPE I SPOŁECZEŃSTWO KONSUMCYJNE
W stylu, który czasem przypomina Alec’a Monopoly, artysta bawi się kodami sukcesu i materializmu. Symbol Dolara towarzyszy logotypom gigantów luksusu i mody. Jego płótna uchwycają estetykę „Hype”: pojawiają się tu światy sneakersów (Nike Air Jordan, Adidas, Off White) i haute couture (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Włącza też wyścig samochodowy (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) i precyzyjne zegarki (Rolex, Tag Heuer), nie zapominając o ikonach masowej konsumpcji jak Coca-Cola. To sztuka żywa, o wykończeniu fakturą przypominającym czasem lśniące wykończenie Jeffa Koonsa lub wielościany Richarda Orlinskiego.
To dzieło idealnie nadaje się do wzbogacenia kolekcji lub dodania dynamiki do wnętrza.
- Instagram artysty SKE: ske_shakeyourart
„Catch the 90s” – Edycja Ultra limitowana (10 egz.) - Nowa kolekcja
Numer edycji: 02/10
Artysta: SKE
Instagram artysty SKE: ske_shakeyourart
Wydawca: Atelier Montmartre Paris
Papier art premium – Format ISO A2 – Podpisany, numerowany – Certyfikat dołączony
Jeśli dorastałeś z Pokémonem, ten obraz nie tylko się ogląda: on się rozpoznaje. W centrum Sacha od razu nadaje scenie charakter, otoczony przez Pikachu, Carapuce i inne postacie z tego uniwersum, które stało się prawdziwym językiem pokolenia. Czerwień, żółć i błękit błyszczą jak plakat znaleziony na dnie pokoju nastolatka, podczas gdy siatki punktów, zużycia, zarysowania i japońska typografia nadają scenie znacznie surowszą energię.
Z Catch the 90s SKE nie próbuje odtworzyć nienaruszonego wspomnienia. Przekazuje je przez własne kody: kultura popularna, street art, pop art, materiał druku i zamiłowanie do przekształcania. Obraz wygląda na przeżyty, tak jakby urwana została stronę z kultury pop lat zakończenia lat 90., przykleiła się do ściany, a potem zestarzała.
Tytuł oczywiście bawi się koncepcją „catch” charakterystyczną dla świata Pokémon, lecz mówi też o tej niemożliwej próbie dogonienia epoki: pierwsze sety, postacie na pamięć, kolory i symbole, które potrafią wywołać wspomnienie w jedną sekundę. To więc nie jest zwykłe nostalgiczne zdjęcie. To dzieło o silnej obecności wizualnej, stworzone dla tego, kto lubi kolekcjonować odniesienia, które rozpoznaje natychmiast, lecz w formie bardziej współczesnej i osobistej.
To dzieło czyta się z daleka jak wpływ pop, a z bliska odkrywa swoją fakturę i detale.
Cechy:
• Edycja limitowana do 10 egzemplarzy
• Druk na papierze art premium
• Format ISO A2 (59,4 x 42 cm), łatwy do oprawienia
• Każdy egzemplarz podpisany i ponumerowany przez SKE
• Dołączony certyfikat autentyczności
• Wysyłka zabezpieczona, opakowanie wzmocnione
Krótkie słowo o rzadkiej edycji, która bez wątpienia stanie się kluczowym elementem Twojej kolekcji.
- WSKAZÓWKI DO OPRAWY
Twoje dzieło wysyłane jest zwinięte i zabezpieczone w tubie.
Po otrzymaniu delikatnie je rozwiń, a następnie połóż na płasko na 48–72 godziny, aby naturalnie odzyskało swoją formę przed oprawą.
Format ISO (A3, A2, A1…) jest bardzo łatwy do oprawienia w standardowe ramy dostępne w sklepach DIY lub dekoracyjnych.
Osobiście używam aluminiowych ram Leroy Merlin: proste, eleganckie i ekonomiczne, doskonale eksponują dzieła.
- BIO ARTYSTY:
SKE to francuski artysta samouk, wielopłaszczyznowy, który całe życie przeplatał się z kulturą lat 80./90., inspirując dużą część swoich prac.
Stale poszukuje nowych technik: malarstwo akrylowe, kolaż, szablon, graffiti, instalacje miejskie i sztuka cyfrowa. Jego dynamiczne i ekspresyjne kompozycje, często z dwuzrozumieniem, łączą surową energię street art z efektownym wpływem pop art.
Po wyjątkowym roku 2025, notowania SKE rosną. Laureat pierwszej nagrody w konkursie Urban Master (2023), a następnie wybrany na Odkrycie Roku w Challenge Color Jam (2025).
SKE został „Artystą miesiąca” w październiku, a także zyskał publikację w amerykańskim magazynie artystycznym, potwierdzając jego uznanie na arenie międzynarodowej.
Jego prace były już wystawiane w prestiżowych miejscach w Europie, USA i Azji, umacniając jego pozycję na scenie sztuki współczesnej. Równocześnie SKE zyskuje popularność na rynku dzieł cyfrowych, co wzmaga atrakcyjność jego twórczości wśród kolekcjonerów.
Ikony kultury popularnej, śmiałe grafiki i zabiegi faktur charakteryzują styl, który stał się nieodłączny.
SKE to bez wątpienia artysta, którego warto śledzić – aby wzbogacić lub zainicjować kolekcję o rosnącą wartość.
Artysta ceniony i nagradzany – Pop Art & Street Art Współczesny
UNIVERSUM MIĘDZY DZIEDZICTWEM A NOWOCZESNOŚCIĄ
Twórczość SKE wpisuje się w prestiżową linię. W jego rysunku widać skuteczność wizualną Keitha Haringa i Andy Warhola, jednocześnie włączając subwersję Banksy’ego lub pioniera Bleka le Rafa. Jego dzieła tworzą most między epokami: reinterpretują klasyki, nie wstydząc się odwrócenia Mona Lisy Vinci, Dziewczyny z Peruwiańsko Vermeera, Wielkiej fali Hokusai czy zdekonstruowanych form Picassa, by zestawić je z estetyką miejską bliską Mr Brainwash lub Kaws.
POP CULTURE & NOSTALGIA
Czerpie z wyobraźni społeczności, SKE manipuluje ikonami naszego dzieciństwa. Przedstawia uniwersum Disneya z postaciami takimi jak Myszka Miki czy Pinokio oraz symboliczną skąpą skądinąd skąpą pogonią Sknerusa McQuonga. Wpływ gier, komiksów i mangi jest wszechobecny: od świata Nintendo i kultowej Game Boy, po stworzenia Pokemon (Pikachu, Smokowiec, Sacha), aż po Superbohaterów z domu Marvel. SKE utrwala te wspomnienia jak Daniel Arsham lub Takashi Murakami.
LUKSUS, HYPE I SPOŁECZEŃSTWO KONSUMCYJNE
W stylu, który czasem przypomina Alec’a Monopoly, artysta bawi się kodami sukcesu i materializmu. Symbol Dolara towarzyszy logotypom gigantów luksusu i mody. Jego płótna uchwycają estetykę „Hype”: pojawiają się tu światy sneakersów (Nike Air Jordan, Adidas, Off White) i haute couture (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Włącza też wyścig samochodowy (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) i precyzyjne zegarki (Rolex, Tag Heuer), nie zapominając o ikonach masowej konsumpcji jak Coca-Cola. To sztuka żywa, o wykończeniu fakturą przypominającym czasem lśniące wykończenie Jeffa Koonsa lub wielościany Richarda Orlinskiego.
To dzieło idealnie nadaje się do wzbogacenia kolekcji lub dodania dynamiki do wnętrza.
- Instagram artysty SKE: ske_shakeyourart
