Jeanne Gaudière (XX-XXI) - In Pair

Z artystą: “Dwa greyhoundy w symetrii lustrzanej. Formalne i zrównoważone. Część serii Unaware, lecz podchodzące do obecności inaczej, poprzez przeciwwagę, a nie samotność. Brak narracji, brak dążenia ku sobie. Dwie postacie zajmujące tę samą przestrzeń“

“W Parze” ukazuje dwa ciemne, prawie sylwetkowe konie, odrysowane w intymnym spotkaniu. Ich głowy spotykają się w centrum kompozycji, tworząc cichą chwilę rozpoznania, bliskości i wzajemnej obecności.

Stonowana paleta głębokiego błękitu i węgla na ciepłym, miękko oświetlonym tle nadaje pracy charakter kontemplacyjny. Zamiast dążyć do szczegółów anatomicznych, Faustin sprowadza zwierzęta do form wyrażających emocje, pozwalając ich postawie i bliskości nieść emocjonalny ciężar obrazu. Mała, gwiaździsta łatka między końmi wprowadza subtelne źródło światła, delikatnie podkreślając więź między nimi.

Prostota kompozycji nadaje dziełu ponadczasowy charakter. To studium towarzyskości i instynktu, gdzie fizyczna bliskość dwóch zwierząt staje się subtelna medytacją nad zaufaniem, czułością i przynależnością.

-

Jeanne Gaudière

Jeanne Gaudière to samouk mieszkający w Hamburgu, której praktyka koncentruje się na chartach, temacie towarzyszącym jej od dzieciństwa. Pociągający ją spokój elegancji zwierzęcia, wydłużona figura i instynktowna rezerwa, Gaudière stopniowo przekształca to trwałe zainteresowanie w własny język wizualny.

Jej trwająca seria unaware rozważa obecność, samotność i niewidzialne wnętrze innych istot. Greyhound staje się czymś więcej niż przedstawionym zwierzęciem: jest postacią powrotu, cichym symbolem rozpoznania i odnalezienia drogi powrotnej do czegoś instynktownego i głęboko znajomego.

Kompozycje Gaudière celowo są powściągliwe. Blada płaszczyzna tle przerywana jest przez ciemne, prawie sylwetkowe formy, tworząc napięcie między światłem a cieniem, które przywołuje wizualne paradoksy L’Empire des lumières Reného Magritte’a. Tutaj dzień i noc współistnieją w tej samej przestrzeni obrazowej. Powtarzająca się gwiazdka wprowadza małe zerwanie w tej ciszy, zarazem detal atmosferyczny i osobisty znak rozpoznawczy.

Prezentując chart za plecami i nie ukazując jego twarzy, Gaudière odchodzi od konwencjonalnego portretowania. Tożsamość nie jest już przekazywana przez mimikę ani wzrok, lecz przez postawę, obecność i przestrzeń zajmowaną przez postać. Jej malarstwo zamieszkuje próg między portretem a symbolem, między szczegółowością a abstrakcją, zapraszając widza do zastanowienia się nad tym, co pozostaje niewidoczne.

W sercu praktyki Gaudière tkwi prosta, a zarazem porywająca propozycja: że istnienie nie wymaga uznania. Chart nie występuje przed widzem. Po prostu zajmuje własny świat, będąc w nim całkowicie.

Havisham & Co.
Prezentuje Havisham & Co., reprezentujące artystów, których praktyki zachowują i reinterpretują język europejskiego malarstwa.

Instagram: @havishamandco
www.havishamandco.com

Międzynarodowe wysyłki mogą podlegać opłatomom celnym i podatkomom importowym, które ustalane są przez władze lokalne i leżą po stronie kupującego."