VANTA - Particle III - NO RESERVE

Uwaga: Opóźniona wysyłka z powodu świąt dla tej partii. Szacowany termin wysyłki 11-13 sierpnia!!!

Particle
140x100
Particle to seria obrazów eksplorujących światło jako coś ziarnistego — nie długą, gładką płaszczyznę, lecz rozproszoną sieć niezliczonych małych punktów, z których każdy ma swoją własną, drobną ładunkowość koloru. Każde dzieło koncentruje się na miękkim, świecącym ciele, które wydaje się być zbudowane z dryfującej materii: chmury pigmentu zawieszonej w przestrzeni, gromadzącej się w jądro i rozpraszającej na zewnątrz, aż poszczególne cząstki zleją się w czystą atmosferę. Efekt leży somewhere między kosmosem a mikroskopem — mgławica, pole statyki, powolny deszcz koloru, złapany w trakcie opadania.

Dzieła wchodzą w dialog z badaniami Jamesa Turrella na temat perceptualnej przestrzeni i nawiązują do chromatycznych pól Marka Rothko, nasyconych immersji Yvesa Kleina, atmosferycznych instalacji Olafaura Eliassona, pigmentowej pracy Anisha Kapoora, medytacji koloru Josefa Albersa oraz miękkich gradientów abstrakcyjnych fotogramów Wolfganga Tillmansa — artystów, dla których kolor, krawędź i przejście niosą ciężar, jaki linia i forma pełnią gdzie indziej. W tle słychać też coś z obsesyjnych pól kropkowania Yayoi Kusamy i cichych, cząsteczkowych nocnych niebios Viљa Celmina — genealogia twórców zainteresowanych tym, w jaki sposób wiele drobnych znaków może zsumować się w jednolitą, luminescencyjną całość.

Podstawę każdego dzieła stanowi całkowicie akrylowy malunek na płótnie, wykonany na własnoręcznie zaprojektowanym systemie malarskim — układzie luźno inspirowanym starym sprzętem sitodrukowym. Początkowa kompozycja tworzona jest za pomocą ręcznie wycinanych plastikowych szablonów w prostych kształtach geometrycznych — koła, owalów, prostokątów — używanych do nakładania pierwszych pól nasyconego koloru bezpośrednio na płótno. Następnie praca wraca do tego DIY aparatu, gdzie system miękkich pędzli porusza się pionowo i poziomo po powierzchni, mieszając i udoskonalając pomalowane obszary przez liczne mechaniczne przejścia, aż pigment rozrzedzi się do niemal przezroczystości, a biel płótna zacznie świecić poprzez.
Gdy ten świetlisty grunt zostaje ukończony, na górę nakładana jest warstwa cząsteczkowa w tuszu — rozpylana, nakrapiana i przetwarzana przez przesuwające się kratownice w wielu nakładających się przejściach, każda szablona przesuwana nieco między aplikacjami, tak że kropki różnią się rozmiarem, gęstością i zgrupowaniem. Rezultatem jest ziarnista skóra tuszu zawieszona nad świecącym polem koloru, skąpana w świetle w zgaszonych odcieniach. Gruba warstwa ochronnego lakieru wykańcza każde dzieło błyszczącą, odbijającą skórą, która pogłębia wrażenie patrzenia na światło zamiast na powierzchnię — archiwalne wykończenie przystosowane do długoterminowej kolekcji i ekspozycji w nowoczesnych wnętrzach, niezależnie od tego, czy w prywatnym domu, przestrzeni promującej design, czy w galerii.

Podpisana oryginalna współczesna abstrakcja na płótnie.
Particle to seria o światle jako substancji — kolor poddany rozbiciu na jego najmniejsze widoczne jednostki i ciszy sposób, w jaki chmura malutkich punktów może trwałe zjednoczyć się w coś, co świeci.

Wysyłka:
Dzieło dostarczane bez ramy (profesjonalne opakowanie, zwinięte w tubę). Można łatwo naciągnąć ponownie przez specjalistę lub samodzielnie; jest to również tańsze niż wyższy koszt wysyłki przy wysyłce malowideł naciągniętych.

Wskaźniki wymiarów odnoszą się do malowidła naciągniętego i zamontowanego na ramie (Rzeczywiste wymiary płótna są większe, aby umożliwić montaż na ramie o grubości 2–4 cm).

Zastrzeżenie:
Na listingu znajdują się zdjęcia z procesu, które pokazują studia i prace w toku, a także zdjęcia zbliżeniowe ukazujące strukturę płótna.