VANTA - Particle IV - NO RESERVE





€ 1 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 139958
Doskonała ocena na Trustpilot.
VANTA prezentuje Particle IV - NO RESERVE, oryginalne dzieło mieszane na płótnie, ręcznie podpisane, 140 x 100 cm, Austria, powstałe w 2020 roku lub później, styl Ekspresjonizm Abstrakcyjny.
Opis od sprzedawcy
Uwaga: Opóźniona wysyłka z powodu świąt dla tej partii. Szacowany termin wysyłki 11-13 sierpnia!!!
Particle
140x100
Particle to cykl obrazów badających światło jako coś granularnego — nie długie pole, lecz rozpylone niezliczone drobne punkty, z których każdy ma swoją własną, drobną ładunko barwy. Każde dzieło koncentruje się na miękkim luminescencyjnym ciele, które wydaje się zbudowane z dryfującej materii: chmurze pigmentu zawieszonej w przestrzeni, gromadzącej się w gęste jądro i rozchodzącej na zewnątrz, aż poszczególne cząstki zlewają się w czystą atmosferę. Efekt leży gdzieś pomiędzy kosmicznym a mikroskopijnym — mgławica, pole staty, wolny deszcz koloru złapany w połowie opadania.
Prace prowadzą rozmowę z badaniami Jamesa Turrella nad przestrzenią percepcyjną i czerpią z chromatycznych pól Marka Rothko, nasyconych immersji Yves’a Klein’a, atmosferycznych instalacji Olafaura Eliassona, prac pigmentowych Anisha Kapora, medytacji kolorów Josefa Albersa oraz miękkich gradientów abstrakcyjnych fotogramów Wolfganga Tillmansa — artystów, dla których kolor, krawędź i przejście niosą ciężar, który gdzie indziej niesie linia i forma. W tle czuje się także coś z obsesyjnych pól kropek Yayoi Kusamy i cichych, cząstkowych nocnych niebios Vijii Celmins — linia twórców zainteresowanych tym, jak wiele małych znaków może się skumulować w jedną świetlistą całość.
Podstawę każdego dzieła stanowi całkowicie akrylowa farba na płótnie, przy użyciu konstrukcji malarskiej zaprojektowanej przeze mnie — zestawienie luźno inspirowane dawnym sprzętem sitodrukowym. Wstępny kompozycyjny układ powstaje dzięki ręcznie wycinanym plastikowym szablonom w prostych kształtach geometrycznych — koła, owalne, prostokąty — używanym do bezpośredniego naniesienia pierwszych pól nasyconego koloru na płótno. Następnie praca wraca do tej samej amatorskiej aparatury, gdzie system miękkich pędzli porusza się pionowo i poziomo po powierzchni, mieszając i dopieszczając pomalowane obszary w wielu mechanicznych przejściach, aż pigment rozrzedzi się do prawie przezroczystości i biel płótna pod spodem zacznie świecić.
Gdy to świetliste podłoże będzie gotowe, warstwa cząstkowa zostanie nałożona na wierzch tuszem — spryskiwaną, punktowaną i przetwarzaną przez przesuwające się, nakładające się szablony w wielu nałożeniach, każdy szablon przesuwany nieznacznie między aplikacjami, aby punkty różniły się rozmiarem, gęstością i skupieniem. Rezultat to ziarnista skóra tuszu zawieszona nad świecącym polem koloru, zlepione czymś, co prowadzi światło. Gruba warstwa ochronnego lakieru wykończy każde dzieło błyszczącą, refleksyjną skórą, która pogłębia wrażenie patrzenia w głąb powierzchni, a nie na nią — archiwalne wykończenie odpowiednie do długoterminowej kolekcji i prezentacji w nowoczesnych wnętrzach, czy to w prywatnym domu, czy w przestrzeni projektowej, czy w galerii.
Podpisany oryginalny, współczesny abstrakcyjny obraz na płótnie.
Particle to seria o światle jako substancji — kolor rozłożony na najdrobniejsze widoczne jednostki i cichy sposób, w jaki chmura drobnych punktów może utrzymać się razem w coś, co świeci.
Wysyłka:
Dzieło dostarczane bez ramy (profesjonalna paczka, zwinięte w tubie). Można łatwo ponownie naciągnąć przez profesjonalistę lub samodzielnie; jest to także tańsze niż w przypadku wyższych kosztów wysyłki przy wysyłce obrazów naciągniętych.
Wskazane wymiary odnoszą się do obrazu naciągniętego i zamontowanego na ramie (Rzeczywiste wymiary płótna są większe, aby umożliwić zamocowanie na ramie o grubości 2-4 cm).
Zastrzeżenie:
Zdjęcia procesu dołączone do oferty pokazują studia i prace w toku, a także zbliżenia ilustrujące strukturę płótna.
Historie sprzedawców
Uwaga: Opóźniona wysyłka z powodu świąt dla tej partii. Szacowany termin wysyłki 11-13 sierpnia!!!
Particle
140x100
Particle to cykl obrazów badających światło jako coś granularnego — nie długie pole, lecz rozpylone niezliczone drobne punkty, z których każdy ma swoją własną, drobną ładunko barwy. Każde dzieło koncentruje się na miękkim luminescencyjnym ciele, które wydaje się zbudowane z dryfującej materii: chmurze pigmentu zawieszonej w przestrzeni, gromadzącej się w gęste jądro i rozchodzącej na zewnątrz, aż poszczególne cząstki zlewają się w czystą atmosferę. Efekt leży gdzieś pomiędzy kosmicznym a mikroskopijnym — mgławica, pole staty, wolny deszcz koloru złapany w połowie opadania.
Prace prowadzą rozmowę z badaniami Jamesa Turrella nad przestrzenią percepcyjną i czerpią z chromatycznych pól Marka Rothko, nasyconych immersji Yves’a Klein’a, atmosferycznych instalacji Olafaura Eliassona, prac pigmentowych Anisha Kapora, medytacji kolorów Josefa Albersa oraz miękkich gradientów abstrakcyjnych fotogramów Wolfganga Tillmansa — artystów, dla których kolor, krawędź i przejście niosą ciężar, który gdzie indziej niesie linia i forma. W tle czuje się także coś z obsesyjnych pól kropek Yayoi Kusamy i cichych, cząstkowych nocnych niebios Vijii Celmins — linia twórców zainteresowanych tym, jak wiele małych znaków może się skumulować w jedną świetlistą całość.
Podstawę każdego dzieła stanowi całkowicie akrylowa farba na płótnie, przy użyciu konstrukcji malarskiej zaprojektowanej przeze mnie — zestawienie luźno inspirowane dawnym sprzętem sitodrukowym. Wstępny kompozycyjny układ powstaje dzięki ręcznie wycinanym plastikowym szablonom w prostych kształtach geometrycznych — koła, owalne, prostokąty — używanym do bezpośredniego naniesienia pierwszych pól nasyconego koloru na płótno. Następnie praca wraca do tej samej amatorskiej aparatury, gdzie system miękkich pędzli porusza się pionowo i poziomo po powierzchni, mieszając i dopieszczając pomalowane obszary w wielu mechanicznych przejściach, aż pigment rozrzedzi się do prawie przezroczystości i biel płótna pod spodem zacznie świecić.
Gdy to świetliste podłoże będzie gotowe, warstwa cząstkowa zostanie nałożona na wierzch tuszem — spryskiwaną, punktowaną i przetwarzaną przez przesuwające się, nakładające się szablony w wielu nałożeniach, każdy szablon przesuwany nieznacznie między aplikacjami, aby punkty różniły się rozmiarem, gęstością i skupieniem. Rezultat to ziarnista skóra tuszu zawieszona nad świecącym polem koloru, zlepione czymś, co prowadzi światło. Gruba warstwa ochronnego lakieru wykończy każde dzieło błyszczącą, refleksyjną skórą, która pogłębia wrażenie patrzenia w głąb powierzchni, a nie na nią — archiwalne wykończenie odpowiednie do długoterminowej kolekcji i prezentacji w nowoczesnych wnętrzach, czy to w prywatnym domu, czy w przestrzeni projektowej, czy w galerii.
Podpisany oryginalny, współczesny abstrakcyjny obraz na płótnie.
Particle to seria o światle jako substancji — kolor rozłożony na najdrobniejsze widoczne jednostki i cichy sposób, w jaki chmura drobnych punktów może utrzymać się razem w coś, co świeci.
Wysyłka:
Dzieło dostarczane bez ramy (profesjonalna paczka, zwinięte w tubie). Można łatwo ponownie naciągnąć przez profesjonalistę lub samodzielnie; jest to także tańsze niż w przypadku wyższych kosztów wysyłki przy wysyłce obrazów naciągniętych.
Wskazane wymiary odnoszą się do obrazu naciągniętego i zamontowanego na ramie (Rzeczywiste wymiary płótna są większe, aby umożliwić zamocowanie na ramie o grubości 2-4 cm).
Zastrzeżenie:
Zdjęcia procesu dołączone do oferty pokazują studia i prace w toku, a także zbliżenia ilustrujące strukturę płótna.

