VANTA - Particle VII - NO RESERVE





€ 69 | ||
|---|---|---|
€ 65 | ||
€ 58 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 139992
Doskonała ocena na Trustpilot.
VANTA, Particle VII - NO RESERVE, oryginalny ręcznie podpisany obraz z mieszanych mediów w abstrakcyjnym ekspresjonizmie na płótnie, 140 cm wysokości i 100 cm szerokości, wyprodukowany w Austrii w 2020 roku lub później.
Opis od sprzedawcy
Uwaga: Opóźniona wysyłka z powodu świąt dla tej serii. Szacowany termin wysyłki 11-13 sierpnia!!!
Particle
140x100
Particle to seria malarska badająca światło jako coś ziarnistego — nie już gładkie pola, lecz rozproszenie niezliczonych małych punktów, z których każdy ma swoją drobną ładunko koloru. Każde dzieło koncentruje się na miękkim, świetlistym ciele, które wydaje się zbudowane z unoszącej się materii: chmury pigmentu zawieszonej w przestrzeni, z zbiegania w gęste jądro i rozpraszania na zewnątrz, aż poszczególne cząstki zleją się w czystą atmosferę. Efekt leży gdzieś między kosmosem a mikroskopowym — mgławica, pole staty, powolny deszcz koloru złapany w trakcie opadania.
Dzieła prowadzą dialog z badaniami Jamesa Turrella nad percepcyjną przestrzenią, czerpią z chromatoficznych pól Marka Rothko, nasyconych immersji Yvesa Kleina, atmosferycznych instalacji Olafaura Eliassona, pigmentowej twórczości Anisha Kapora, medytacji kolorów Josefa Albersa oraz miękkich gradientów abstrakcyjnych fotogramów Wolfganga Tillmansa — artystów, dla których kolor, krawędź i przejście niosą ciężar, jaki w innych kontekstach niesie linia i forma. W tle obecne także coś z obsesyjnych pól kropek Yayoi Kusamy i cichych, ziarnistych nocnych niebios Viży Celmins — linia twórców zainteresowanych tym, jak wiele znaków może się gromadzić w jednorodną, świetlistą całość.
Podstawę każdego dzieła stanowi farba akrylowa na płótnie, użyta w całości w improwizowanym układzie malarskim własnego projektu — konfiguracja luźno inspirowana dawnym sprzętem sitodruku. Początkowa kompozycja jest nanoszona ręcznie wycinanymi plastikowymi szablonami w prostych kształtach geometrycznych — koła, owalne, prostokąty — używane do rozmieszczenia pierwszych pól nasyconego koloru bezpośrednio na płótnie. Następnie praca wraca do tego samego zestawu DIY, gdzie system miękkich pędzli porusza się pionowo i poziomo po powierzchni, mieszając i dopracowując pomalowane obszary przez wiele mechanicznych przejść, aż pigment rozrzedzi się do niemal przezroczystości, a biały kolor płótna pod spodem zacznie świecić przez.
Gdy to świetlne tło jest ukończone, warstwa ziarenista jest naniesiona na wierzch w tuszu — spryskiwaniem, krojeniem punktów i pracą poprzez przesuwające się szablony w wielu nakładających się przejściach, każdy szablon przesuwany nieco między zastosowaniami, aby punkty różniły się rozmiarem, gęstością i skupieniem. Efektem jest ziarnista skóra z tuszu zawieszona nad świecącym polem koloru, rozproszenie materii złapanej w świetle. Gruba warstwa ochronna wykańcza każde dzieło błyszczącą, odbijającą skórą, która pogłębia wrażenie patrzenia na światło a nie na powierzchnię — archiwalne wykończenie przystosowane do długoterminowej kolekcji i ekspozycji w nowoczesnych wnętrzach, czy to w prywatnym domu, przestrzeni zorientowanej na design, czy w galerii.
Sygnowana oryginalna współczesna abstrakcyjna malarska na płótnie.
Particle to seria o światle jako substancji — kolor rozłożony na najmniejsze widoczne jednostki, oraz cichy sposób, w jaki chmura drobnych punktów może trzymać się razem w coś, co świeci.
Wysyłka:
Dzieło dostarczane bez ramy (profesjonalne zabezpieczenie, zwinięte w tubie). Można je łatwo ponownie naciągnąć przez profesjonalistę lub samodzielnie; to również tańsze niż w przeciwnym razie podniesiony koszt wysyłki przy wysyłce obrazów naciągniętych.
Wymiary podane to wymiary malowidła naciągniętego i zamontowanego na ramie (Rzeczywiste wymiary płótna są większe, aby umożliwić zamontowanie na ramie o grubości 2-4 cm.
Zastrzeżenie:
Zdjęcia procesu zamieszczone w ofercie pokazują studia i prace w toku, a także close-up zdjęcia ukazujące strukturę płótna.
Historie sprzedawców
Uwaga: Opóźniona wysyłka z powodu świąt dla tej serii. Szacowany termin wysyłki 11-13 sierpnia!!!
Particle
140x100
Particle to seria malarska badająca światło jako coś ziarnistego — nie już gładkie pola, lecz rozproszenie niezliczonych małych punktów, z których każdy ma swoją drobną ładunko koloru. Każde dzieło koncentruje się na miękkim, świetlistym ciele, które wydaje się zbudowane z unoszącej się materii: chmury pigmentu zawieszonej w przestrzeni, z zbiegania w gęste jądro i rozpraszania na zewnątrz, aż poszczególne cząstki zleją się w czystą atmosferę. Efekt leży gdzieś między kosmosem a mikroskopowym — mgławica, pole staty, powolny deszcz koloru złapany w trakcie opadania.
Dzieła prowadzą dialog z badaniami Jamesa Turrella nad percepcyjną przestrzenią, czerpią z chromatoficznych pól Marka Rothko, nasyconych immersji Yvesa Kleina, atmosferycznych instalacji Olafaura Eliassona, pigmentowej twórczości Anisha Kapora, medytacji kolorów Josefa Albersa oraz miękkich gradientów abstrakcyjnych fotogramów Wolfganga Tillmansa — artystów, dla których kolor, krawędź i przejście niosą ciężar, jaki w innych kontekstach niesie linia i forma. W tle obecne także coś z obsesyjnych pól kropek Yayoi Kusamy i cichych, ziarnistych nocnych niebios Viży Celmins — linia twórców zainteresowanych tym, jak wiele znaków może się gromadzić w jednorodną, świetlistą całość.
Podstawę każdego dzieła stanowi farba akrylowa na płótnie, użyta w całości w improwizowanym układzie malarskim własnego projektu — konfiguracja luźno inspirowana dawnym sprzętem sitodruku. Początkowa kompozycja jest nanoszona ręcznie wycinanymi plastikowymi szablonami w prostych kształtach geometrycznych — koła, owalne, prostokąty — używane do rozmieszczenia pierwszych pól nasyconego koloru bezpośrednio na płótnie. Następnie praca wraca do tego samego zestawu DIY, gdzie system miękkich pędzli porusza się pionowo i poziomo po powierzchni, mieszając i dopracowując pomalowane obszary przez wiele mechanicznych przejść, aż pigment rozrzedzi się do niemal przezroczystości, a biały kolor płótna pod spodem zacznie świecić przez.
Gdy to świetlne tło jest ukończone, warstwa ziarenista jest naniesiona na wierzch w tuszu — spryskiwaniem, krojeniem punktów i pracą poprzez przesuwające się szablony w wielu nakładających się przejściach, każdy szablon przesuwany nieco między zastosowaniami, aby punkty różniły się rozmiarem, gęstością i skupieniem. Efektem jest ziarnista skóra z tuszu zawieszona nad świecącym polem koloru, rozproszenie materii złapanej w świetle. Gruba warstwa ochronna wykańcza każde dzieło błyszczącą, odbijającą skórą, która pogłębia wrażenie patrzenia na światło a nie na powierzchnię — archiwalne wykończenie przystosowane do długoterminowej kolekcji i ekspozycji w nowoczesnych wnętrzach, czy to w prywatnym domu, przestrzeni zorientowanej na design, czy w galerii.
Sygnowana oryginalna współczesna abstrakcyjna malarska na płótnie.
Particle to seria o światle jako substancji — kolor rozłożony na najmniejsze widoczne jednostki, oraz cichy sposób, w jaki chmura drobnych punktów może trzymać się razem w coś, co świeci.
Wysyłka:
Dzieło dostarczane bez ramy (profesjonalne zabezpieczenie, zwinięte w tubie). Można je łatwo ponownie naciągnąć przez profesjonalistę lub samodzielnie; to również tańsze niż w przeciwnym razie podniesiony koszt wysyłki przy wysyłce obrazów naciągniętych.
Wymiary podane to wymiary malowidła naciągniętego i zamontowanego na ramie (Rzeczywiste wymiary płótna są większe, aby umożliwić zamontowanie na ramie o grubości 2-4 cm.
Zastrzeżenie:
Zdjęcia procesu zamieszczone w ofercie pokazują studia i prace w toku, a także close-up zdjęcia ukazujące strukturę płótna.

