Paolo Contin - Ciò che resta del Cielo

Paolo Contin
Co zostaje z Nieba
Mal. akrylowa - Ręcznie podpisana - 2026
Akryl na płótnie - cm 100 x 150 x 0,1
Certyfikat autentyczności z datą i autentycznym podpisem na odwrocie płótna.
Obraz zostanie wysłany zwinięty w solidnym kartonowym tubie.
Wysyłki do krajów spoza Unii Europejskiej nie są akceptowane ze względu na zbyt wysokie koszty.

"CO ZOSTAJE Z NIEBA" Materia, znaki i kolor wyłaniają się z szerokiej przestrzeni światła. Zawieszone formy i gesty essencjonalne przecinają powierzchnię, pozostawiając widzowi wolność wyobrażania sobie tego, co opowiadane.

PAOLO CONTIN od ponad dwudziestu pięciu lat rozwija własną, osobistą i ciągle ewoluującą drogę artystyczną. Wykształcony w dizajnie i czynny od 1980 roku w świecie mody, przenosi do malarstwa szczególną wrażliwość na kolor, formę i kompozycyjną równowagę.

Od 1999 roku prezentuje własne prace, a w 2002 roku odbyła się pierwsza wystawa indywidualna w Padwie. Następuje wiele ekspozycji we Włoszech i za granicą, z obecnością w Kopenhadze, Monachii, Paryżu, Brukseli, Stambule, Buenos Aires i Sydney.

Artystyczna droga Paolo Contina jest również udokumentowana obecnością w Katalogu «Arte Mondadori» z odpowiednimi wycenami. Z biegiem lat jego prace były także publikowane w czasopiśmie Arte Mondadori oraz w licznych katalogach i tomach powstałych na okoliczność wystaw indywidualnych i ważnych Targów Sztuki, z których niektóre zostały opublikowane przy wsparciu Instituto Italiano di Cultura.

Był również jednym z współzałożycieli «Tostart», stowarzyszenia artystycznego powstałego z spotkania dziesięciu artystów z Wenecji i działającego aż do okresu Pandemii.

Artysta wszechstronny i niezależny Contin zbudował na przestrzeni lat charakterystyczny język, daleki od przynależności do jednej szkoły czy tendencji. Jego poszukiwanie przebiega przez geometrię abstrakcyjną, malarstwo materii i gestu, przeplatając rygor z wyrazistą swobodą ekspresji. Linie, pola barw, kształty geometryczne i intensywne relacje kolorystyczne stają się elementami słownika, poprzez który bada równowagę, ruch i emocję.

Eksperymentacja obejmuje także rzeźbę i drewniane elementy, z pracami tworzonymi poprzez nakładanie kolejnych elementów geometrycznych, potwierdzając poszukiwanie wykraczające poza granice samego malarstwa.

Jego praca nadal ewoluuje, bez gotowych formuł: każda praca rodzi się z chęci zachowania wolności, tożsamości i ekspresyjnej autentyczności.
Detale