Miguel de Assunção - October plants

02
dni
19
godziny
25
minuty
23
sekundy
Aktualna oferta
€ 2
Bez ceny minimalnej
Heiko Neitzel
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Heiko Neitzel

Posiada tytuł magistra w zakresie mediacji sztuki i kultury oraz doświadczenie jako asystent galerii.

Wycena galerii  € 800 - € 1.000
PT
€ 2
PT
€ 1

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 140562

Doskonała ocena na Trustpilot.

Oryginalne, ręcznie malowane dzieło z techniką mieszana 'October plants' autorstwa Miguel de Assunção, 100 x 85 cm, 2026, wielobarwna grafiti‑inspirowana scena kultury popularnej, podpisane i datowane przez artystę, certyfikat autentyczności dołączony, wyprodukowane w Portugalii, sprzedawane bezpośrednio przez artystę, w doskonałym stanie.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Technika mieszana na płótnie.
100% oryginalny, ręcznie malowany.
Wysyłane w tubie, w każdy poniedziałek za pośrednictwem DHL lub CTT
Podpisane i datowane przez artystę.
Certyfikat autentyczności dołączony.

Obraz oryginalny, wykonany w atelier artysty w Porto, Portugalia.

Biografia artysty
Urodzony w Lizbonie, Nuno Barbedo, znany artystycznie jako THECAVER, jest jednym z nazwisk, które najsilniej utrwaliły przejście graffiti w muralizm współczesny. Rozpoczął swoją przygodę z malarstwem w 1998 roku, będąc jeszcze nastolatkiem, gdy odkrył w graffiti wolność wyrazu i graficzną pilność, które miały go na zawsze utożsamić.
Od tego czasu stworzył ścieżkę charakteryzującą się nieustanną twórczością: murale na dużą skalę, współprace w rezydencjach artystycznych, wystawy zbiorowe i wypady do pokrewnych dziedzin, takich jak projektowanie graficzne, rzeźba, tatuaż i ilustracja. Ta różnorodność nie jest rozproszeniem, lecz raczej tłumaczeniem potrzeby poszerzenia plastykowego słownika poza mur.
Jego twórczość łatwo rozpoznawalna jest dzięki intensywnej chromatyce, użyciu zdefiniowanych konturów oraz kompozycjom oscylującym między figurywnym a abstrakcyjnym. Świat THECAVER tworzy hybrydowe krainy, gdzie postacie i symbole miejskie współistnieją z formami organicznymi, sugerując dialog między energią ulicy a bardziej kontemplacyjną poetyką wewnętrzną.
Mając siedzibę w Porto, ale z przystankami w wielu miastach świata, THECAVER umacnia się jako artysta graniczny: bezkompromisowy i instytucjonalny, wierny korzeniom graffiti, ale otwarty na sztukę współczesną i tradycyjną.
Jego praca zamieszkuje zarówno miejskie zaułki, jak i galerie, festiwale międzynarodowe oraz reklamy zewnętrzne.
Więcej niż multidyscyplinarny artysta, THECAVER jest obecnie stałą i wszechstronną obecnością w portugalskiej scenie artystycznej, reprezentując pokolenie, które dorastało z graffiti i zabrało je w inne terytoria, nie tracąc przy tym ducha buntu, który je zrodził.

1998 / 2006 – Początek praktyki graffiti nielegalnie
2006 – Wystawa indywidualna w galerii miejskiej w Loures
2007 - Pierwsze miejsce w konkursie graffiti Eastpak. Skatepark Portimao
2008 - Visual street Performance - Wystawa zbiorowa, Lisboa
2009 - Red Bull Street Gallery
2009 - Udział międzynarodowy w Bahia Graff Fest, Salvador, Brazylia
2010 - Wystawa kolektywu UAT , Montana Shop & Gallery , Lisboa
2011 - Wystawa kolektywu UAT, Waves n Woods , Lisboa
2012 - Murale restauracyjne, Porto
2014 - Realizacja jednego z najbardziej ikonowych murali w Porto, w rejonie Massarelos, demonstrując jego mistrzostwo dużych powierzchni i integrację typografii z ilustracją.
2015 - Udział w festiwalu Iminente (Oeiras/Lisboa)
2015 - Udział w Festiwalu Tons de Primavera (Viseu)
2015 - Udział w Festiwalu SM'arte (Bragança)
2016 - Udział w Festiwalu Agitágueda (Águeda)
2017 - Wystawa kolektywu CNJS, Circus Network (Porto)
2018 - Stworzenie instalacji artystycznej, Festiwal Boom (świat Idanha a Nova)
2019 - Zawarcie partnerstwa "Artista Super Bock"
2019 - Udział w Międzynarodowym Festiwalu Sztuki Ulicznej RUDA, Bogotá (Kolumbia)
2019 - Udział w Wool Fest, (Covilhã)
2019 - Udział w Międzynarodowym Festiwalu "Santo Antão" (Kabo Verde)
2020 - Udział w Festiwalu ESTAU (Estarreja)
2021 - Wystawa indywidualna, B Gallery (Leiria)
2021 - Udział w Międzynarodowym Festiwalu STAD WANDT KUNST (Mannheim, Niemcy)
2021 - Jury artystyczne w telewizyjnym programie GO CHILL, by Delta.
2021 - Wydanie osobiste książki "GRAFFITI COMEDY COMIX"
2021 - Udział w Międzynarodowym Festiwalu ZUART (Milano, Włochy)
2022 - Wystawa indywidualna Circus Network (Porto)
2022 - Udział w Festiwalu Międzynarodowym NUMU FEST (Ekwador)
2022 - Udział w Festiwalu Putruca (Freamunde)
2022 - Wystawa indywidualna Crack Kids (Lizbona)
2022 - Dekoracja witryn świątecznych dla marki VANS.
2022 - Udział w międzynarodowym festiwalu VIGO CIDADE COR (Vigo, Hiszpania)
2022 - Udział w Festiwalu MURO (Lisbon)
2023 - Wystawa indywidualna, Festiwal Pitoresco (Vila Real)
2023 - Stworzenie muralu dla marki ADIDAS.
2023 - Udział w festiwalu FAZUNCHAR (Figueiró-dos-vinhos)
2023 - Udział w festiwalu CONVERSAS NA RUA (Amadora)
2023 - Wystawa indywidualna Galeria Maraca (Vigo, Hiszpania)
2023 - Udział w festiwalu MAU (Palmela)
2025 - Residencja Artystyczna / Wystawa Indywidualna LAC (Lagos)
2025 - Udział w Festiwalu międzynarodowym Ettelbrook (Luxemburg)
2024 - Wystawa Indywidualna Dedicated Store (Lisbon, Hiszpania)
2025 - Udział w festiwalu Międzynarodowym POMPEI STREETART (Włochy)
2025 - Residencja Artystyczna / Wystawa Kolektywna LAC (Lagos)
2025 - Udział w międzynarodowym FESTIVALU SOFIA STREET (Sofia, Bułgaria)
2025 - Udział w Festiwalu Międzynarodowym SNOSATRA (Sztokholm, Szwecja)
2025 - Udział w Festiwalu Międzynarodowym STREET ART FRAUENFELD (Szwajcaria)

Technika mieszana na płótnie.
100% oryginalny, ręcznie malowany.
Wysyłane w tubie, w każdy poniedziałek za pośrednictwem DHL lub CTT
Podpisane i datowane przez artystę.
Certyfikat autentyczności dołączony.

Obraz oryginalny, wykonany w atelier artysty w Porto, Portugalia.

Biografia artysty
Urodzony w Lizbonie, Nuno Barbedo, znany artystycznie jako THECAVER, jest jednym z nazwisk, które najsilniej utrwaliły przejście graffiti w muralizm współczesny. Rozpoczął swoją przygodę z malarstwem w 1998 roku, będąc jeszcze nastolatkiem, gdy odkrył w graffiti wolność wyrazu i graficzną pilność, które miały go na zawsze utożsamić.
Od tego czasu stworzył ścieżkę charakteryzującą się nieustanną twórczością: murale na dużą skalę, współprace w rezydencjach artystycznych, wystawy zbiorowe i wypady do pokrewnych dziedzin, takich jak projektowanie graficzne, rzeźba, tatuaż i ilustracja. Ta różnorodność nie jest rozproszeniem, lecz raczej tłumaczeniem potrzeby poszerzenia plastykowego słownika poza mur.
Jego twórczość łatwo rozpoznawalna jest dzięki intensywnej chromatyce, użyciu zdefiniowanych konturów oraz kompozycjom oscylującym między figurywnym a abstrakcyjnym. Świat THECAVER tworzy hybrydowe krainy, gdzie postacie i symbole miejskie współistnieją z formami organicznymi, sugerując dialog między energią ulicy a bardziej kontemplacyjną poetyką wewnętrzną.
Mając siedzibę w Porto, ale z przystankami w wielu miastach świata, THECAVER umacnia się jako artysta graniczny: bezkompromisowy i instytucjonalny, wierny korzeniom graffiti, ale otwarty na sztukę współczesną i tradycyjną.
Jego praca zamieszkuje zarówno miejskie zaułki, jak i galerie, festiwale międzynarodowe oraz reklamy zewnętrzne.
Więcej niż multidyscyplinarny artysta, THECAVER jest obecnie stałą i wszechstronną obecnością w portugalskiej scenie artystycznej, reprezentując pokolenie, które dorastało z graffiti i zabrało je w inne terytoria, nie tracąc przy tym ducha buntu, który je zrodził.

1998 / 2006 – Początek praktyki graffiti nielegalnie
2006 – Wystawa indywidualna w galerii miejskiej w Loures
2007 - Pierwsze miejsce w konkursie graffiti Eastpak. Skatepark Portimao
2008 - Visual street Performance - Wystawa zbiorowa, Lisboa
2009 - Red Bull Street Gallery
2009 - Udział międzynarodowy w Bahia Graff Fest, Salvador, Brazylia
2010 - Wystawa kolektywu UAT , Montana Shop & Gallery , Lisboa
2011 - Wystawa kolektywu UAT, Waves n Woods , Lisboa
2012 - Murale restauracyjne, Porto
2014 - Realizacja jednego z najbardziej ikonowych murali w Porto, w rejonie Massarelos, demonstrując jego mistrzostwo dużych powierzchni i integrację typografii z ilustracją.
2015 - Udział w festiwalu Iminente (Oeiras/Lisboa)
2015 - Udział w Festiwalu Tons de Primavera (Viseu)
2015 - Udział w Festiwalu SM'arte (Bragança)
2016 - Udział w Festiwalu Agitágueda (Águeda)
2017 - Wystawa kolektywu CNJS, Circus Network (Porto)
2018 - Stworzenie instalacji artystycznej, Festiwal Boom (świat Idanha a Nova)
2019 - Zawarcie partnerstwa "Artista Super Bock"
2019 - Udział w Międzynarodowym Festiwalu Sztuki Ulicznej RUDA, Bogotá (Kolumbia)
2019 - Udział w Wool Fest, (Covilhã)
2019 - Udział w Międzynarodowym Festiwalu "Santo Antão" (Kabo Verde)
2020 - Udział w Festiwalu ESTAU (Estarreja)
2021 - Wystawa indywidualna, B Gallery (Leiria)
2021 - Udział w Międzynarodowym Festiwalu STAD WANDT KUNST (Mannheim, Niemcy)
2021 - Jury artystyczne w telewizyjnym programie GO CHILL, by Delta.
2021 - Wydanie osobiste książki "GRAFFITI COMEDY COMIX"
2021 - Udział w Międzynarodowym Festiwalu ZUART (Milano, Włochy)
2022 - Wystawa indywidualna Circus Network (Porto)
2022 - Udział w Festiwalu Międzynarodowym NUMU FEST (Ekwador)
2022 - Udział w Festiwalu Putruca (Freamunde)
2022 - Wystawa indywidualna Crack Kids (Lizbona)
2022 - Dekoracja witryn świątecznych dla marki VANS.
2022 - Udział w międzynarodowym festiwalu VIGO CIDADE COR (Vigo, Hiszpania)
2022 - Udział w Festiwalu MURO (Lisbon)
2023 - Wystawa indywidualna, Festiwal Pitoresco (Vila Real)
2023 - Stworzenie muralu dla marki ADIDAS.
2023 - Udział w festiwalu FAZUNCHAR (Figueiró-dos-vinhos)
2023 - Udział w festiwalu CONVERSAS NA RUA (Amadora)
2023 - Wystawa indywidualna Galeria Maraca (Vigo, Hiszpania)
2023 - Udział w festiwalu MAU (Palmela)
2025 - Residencja Artystyczna / Wystawa Indywidualna LAC (Lagos)
2025 - Udział w Festiwalu międzynarodowym Ettelbrook (Luxemburg)
2024 - Wystawa Indywidualna Dedicated Store (Lisbon, Hiszpania)
2025 - Udział w festiwalu Międzynarodowym POMPEI STREETART (Włochy)
2025 - Residencja Artystyczna / Wystawa Kolektywna LAC (Lagos)
2025 - Udział w międzynarodowym FESTIVALU SOFIA STREET (Sofia, Bułgaria)
2025 - Udział w Festiwalu Międzynarodowym SNOSATRA (Sztokholm, Szwecja)
2025 - Udział w Festiwalu Międzynarodowym STREET ART FRAUENFELD (Szwajcaria)

Szczegóły

Artysta
Miguel de Assunção
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Oryginał
Tytuł dzieła
October plants
Technika
Technika mieszana
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Portugalia
Rok
2026
Stan
w idealnym stanie
Kolor
wielokolorowy
Wysokość
100 cm
Szerokość
85 cm
Temat
Popkultura
Styl
Graffiti
Okres
2020+
Sprzedawane przez
PortugaliaZweryfikowano
477
Sprzedane przedmioty
97,22%
Prywatny

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna