A. Asencio - Montaña - XL

„Montaña” jest oryginalnym dziełem, w którym postać ludzka jest budowana jako pojedynczy wolumen na podstawie zależności między linią, kolorem a materią malarską. Ciała splatają się, tworząc zwartą strukturę, która koncentruje wizualny ciężar kompozycji.

Dzieło należące do serii „Anatomía del gesto”, zestaw malarskich prac badających przedstawienie postaci ludzkiej za pomocą gestowego i współczesnego języka.

Pociągnięcia pędzla pozostają swobodne i widoczne, naprzemiennie strefy większej gęstości z transparentnościami i otwartymi liniami, które przywołują rysunek, nie rezygnując z języka malarstwa. Materia zachowuje ślad gestu, pozwalając aby proces wykonania stał się częścią obrazu.
Paleta, zdominowana przez błękity, zielenie i żółcie, odchodzi od naturalistycznej reprezentacji, aby budować objętość poprzez relacje chromatyczne. Formy upraszczają się aż do nabierania niemal rzeźbiarskiej obecności, gdzie równowaga między masą, światłem i pustką organizuje całą kompozycję.

• Artysta: A. Asencio
• Technika: Akryl na płótnie
• Wymiary: 100 x 70 cm. Diafragma 5 cm. Orientacja pionowa.
• Rok: 2026
• Dzieło unikatowe
• Podpis ręczny (na odwrocie obrazu)
• Certyfikat autentyczności (COA)
• Stan: Doskonały
• Wysyłka: Dzieło wysyłane jest bezpośrednio ze studia artystki, starannie zwinięte w sztywnej rurce kartonowej lub w pudełku o zbliżonych wymiarach, aby zapewnić ochronę podczas transportu. Wszystkie przesyłki zawierają numer śledzenia.

Uwagi: Obrazy mają charakter ilustracyjny. Rzeczywiste wymiary dzieła podane są w karcie technicznej i należy je traktować jako główne odniesienie. Kolory mogą nieznacznie różnić się w zależności od ustawień każdego ekranu.

Krótka biografia: Od najmłodszych lat czuję skłonność do tworzenia we wszystkich formach. Od moich pierwszych prac ręcznych po malarstwo, gdzie odkryłam mój główny język wyrazu. W ten sposób odkryłam uniwersum pełne możliwości przekazywania moich idei, niepokojów i emocji.
Interesują mnie szczególnie kompozycje, które oferują widzowi punkt widzenia, z którym może się identyfikować. Czy to poprzez dyskomfort, spokój czy kontemplację, moim zamierzeniem jest stworzenie przestrzeni refleksji i kwestionowania.
Na poziomie malarskim przyciągają mnie żywe kolory, wyraziste nasycenia i świeże gamy barw.
Znajduję duże źródło inspiracji w obserwacji naszego otoczenia społecznego i przyrodniczego. Często lubię wyobrażać sobie, że obserwuję planetę z dużej odległości; ta symboliczna odległość pozwala mi przemyśleć rzeczywistość z innej perspektywy. Również eksploruję uniwersum kobiecości, podejmując jego różnorodne wymiary z osobistego, wrażliwego i introspektywnego punktu widzenia.