A M Reyes - “Estudio de bailarines”(XL)

“Obecność”

W tym dziele mój gest pędzla staje się językiem duszy. Zobacz, jak kolory, w swojej wyrazistej intensywności, splatają się, by opowiedzieć historię dualności i równowagi. Technika olejna na płótnie, z odważnymi i teksturowanymi pociągnięciami, uchwytuje samą esencję ludzkiej emocji.

Użyłem śmiałej i nasyconej palety barw, by wywołać poczucie energii i żywotności. Płomiennie czerwienie i intensywne pomarańcze symbolizują namiętność i siłę życia, podczas gdy głęboka zieleń i jasne biele reprezentują spokój i klarowność. Ta kombinacja kolorów tworzy wizualnie imponujący kontrast, odzwierciedlający złożoność naszego własnego istnienia. Podkreślona zostaje wrażliwość ciała poprzez drobiazgowe detale, takie jak krzywizna pleców, faktura skóry czy gra świateł i cieni, przekazując serene elegancję.

Vida AMReyes. (Granma, Kuba 1991) odkryła od bardzo młodości, że rysunek nie był tylko hobby, lecz sposobem tłumaczenia świata. W 2010 roku obroniła z wyróżnieniem na prestiżowej Akademii Sztuk Pięknych Carlos Enrique Gómez. Tam utrwaliła wyjątkową techniczną biegłość w malarstwie olejnym, acrylic i rysunku z natury, fundamenty które później uformowały jej koncepcyjny znak rozpoznawczy.

Jej pierwsze lata kariery upływały wśród kubańskiej kultury pełnej fermentu, aktywnie uczestnicząc w salonach sztuki młodej i wystawach zbiorowych. Jej prace od samego początku zaczęły się wyróżniać: na salonach i wystawach zdobywała liczne nagrody i wyróżnienia.

Dzieło AMReyes wyróżnia się surowym, imponującym realizmem, który natychmiast przyciąga wzrok. Jednak jej propozycja nie ogranicza się do samej fotogenicznej mimikry. Na anatomii opracowanej z rygorem lub twarzach naładowanych głęboką ekspresją psychograficzną, artystka nakłada i integruje ikony, alegorie i elementy koncepcyjne: skrzydła, które wydają się niewidzialne dla noszącego je, zawieszone nici, gęste bloki koloru lub ubrania pełne symbolizmu. Dla niej ludzkie ciało i codzienna figura są idealnym płótnem do refleksji nad tożsamością.

Ta fuzja mistrzostwa technicznego i narracji symbolicznej otworzyła drogę do jej międzynarodowej projekcji. W ciągu ostatniej dekady jej prace były nabywane przez prywatnych kolekcjonerów i galerie w:
- Hiszpania: gdzie jej język koncepcyjny łączy się z europejskim ekspresjonizmem.
- Stany Zjednoczone: włączone w prywatne kolekcje poświęcone sztuce latynoamerykańskiej współczesnej.
- Belgia i Polska: prezentowane na targach sztuki figuratywnej i w galeriach awangardowych.
- Rosja: nabyta przez kolekcjonerów zafascynowanych rygorem technicznym i szkołą realizmu.

Obecnie AMReyes mieszka w Hiszpanii, kraju, w którym założyła swoje atelier i utrwaliła nowy etap twórczy. Z dala od szybkiego hałasu komercyjnego, nadal rozwija swoje życie artystyczne z cierpliwością i rygorem, eksplorując malarstwo jako narzędzie introspekcji uniwersalnej. Jej studio jest dziś przestrzenią ciągłej twórczości, gdzie każda pociągnięcie pędzla wciąż odkrywa te prawdy i ukryte ikony, które wszyscy nosimy w sobie, lecz często trudno je dostrzec."