Tijs Dragtsma (1992) - Void. A Circle Where a Cheek Was

Twarz zbudowana z geometrii, a jeden z jej elementów, policzek, ustępuje tylko miejscu kołu. W A Circle Where a Cheek Was ludzka postać nie jest przedstawiana tak bardzo, jak rekonstruowana, warstwa po warstwie, dopóki tożsamość nie staje się kwestią światła i ostrza, a nie skóry i rysów.

Tutaj nie ma farby, ani druku, ani tuszu. Obraz istnieje tylko tam, gdzie powierzchnia dopuszcza gromadzenie głębi i łapanie światła, a on cofa się tam, gdzie ta głębia jest powstrzymywana. To, co wydaje się rysowane, jest w istocie nieobecnością, ukształtowaną z taką precyzją, że czyta się ją jako obecność.

Jedno oko pozostaje, zredukowane do doskonałego białego dysku, patrzące bez wyrazu. Wokół niego prostokąty i diagonale zastępują kość policzkową, żuchwę i czoło, jakby twarz została przetłumaczona na prywatną geometrię, siebie odtwarzającą z własnych braków.

Z drugiego końca sali dzieło jest monumentalne i nieruchome, jedna ciemna masa trzymająca jedno blad-opalne oko. Z bliska otwiera się w całkiem inne zjawisko, pole przesuwających się głębi, gdzie każdy plan niesie własny cichy ciężar.

Obraz zmienia się z godziną, kątem lampy, tam, gdzie widz wybiera stanie. Ostrzy, rozmazuje, a czasem wydaje się patrzeć wstecz. Żaden z jego elementów nie pozostaje stały.

A Circle Where a Cheek Was kontynuuje serię Art with Void autorstwa Tijs Dragtsma, w której wyobraźnia jest konstruowana poprzez głębię i brak, a nie przez farbę czy druk.

Wizualny język, w którym brak nie jest pustką, lecz obecnością.

"Nawet koło może pamiętać twarz."

O Art with Void

Art with Void to cykl prac, w którym obraz nie powstaje przez dodawanie, lecz jest ukazywany poprzez brak.

Z daleka obraz jest niezaprzeczalny. Mocny. jasny i natychmiast obecny. Jednak z bliska praca się transformuje. Widz odkrywa powierzchnię skomponowaną z precyzyjnie wykuty mikroygłębokości w wysokiej jakości akrylowym szkle. To, co zdalnie wydawało się kompletne i nieruchome, staje się szczegółowe, delikatne i głęboko zbudowane.

Światło jest kluczowe dla pracy. W świetle dziennym odbicia się przesuwają i obraz subtelnie zmienia się wraz z otoczeniem. W ciemności, pod skoncentrowanym światłem reflektorów, akrylowe szkło ożywa. Głębia wzmacnia się. Odbicia stają się ostrzejsze. a obraz nabiera niemal magicznej obecności.

To współgranie między odległością a bliskością, obrazem a strukturą, ciszą a przemianą leży u serca Art with Void. To wizualny język oparty na redukcji, a jednocześnie bogaty w atmosferę, precyzję i obecność.

O artyście

Nazywam się Tijs Dragtsma, założyciel TD Fine Art Studio.

Jako artysta kieruję się ciągłym pragnieniem eksplorowania nowych języków wizualnych. Nie postrzegam sztuki jako stałego stylu, lecz jako ewoluujące pole odkryć, gdzie materiał, struktura, światło i emocja łączą się.

Moja praca często zaczyna się od prostego pytania. Jak materiał może przemówić w nowy sposób. Jak twardość może stać się intymnością. Jak precyzja może tworzyć emocję. Ta podróż leży u podstaw wszystkiego, co tworzę.

W ramach TD Fine Art Studio każda seria prac traktowana jest jak odrębny świat, z własną logiką, atmosferą i tożsamością wizualną. Niektóre prace zbudowane są za pomocą rytmu, powtórzeń i struktury. Inne pojawiają się dzięki brakowi, cieniu, odbiciu lub napięciu. To, co je łączy, to wspólne zaangażowanie w oryginalność, klarowność i emocjonalną obecność.

Mam zamiłowanie do kontrastu. Między siłą a kruchością. Między kontrolą a uczuciem. Między tym, co widoczne, a tym, co pozostaje otwarte na interpretację. Mojego celu nie stanowi jedynie stworzenie obrazu, lecz stworzenie dzieła, które przyciąga uwagę, skłania do refleksji i nadal odkrywa się z upływem czasu.

TD Fine Art Studio to przestrzeń, w której te eksploracje nabierają kształtu. To nie tylko studio, lecz ewoluujący wszechświat artystyczny, kształtowany przez ciekawość, precyzję i ambicję tworzenia dzieła, które brzmi wyjątkowo, celowo i żywo.