Roy Lichtenstein - Kiss V - offset lithograph - licensed print - 2004





Dodaj do ulubionych, aby otrzymać powiadomienie o rozpoczęciu aukcji.

Osiem lat doświadczenia jako rzeczoznawca w Balclis w Barcelonie, specjalista od plakatów.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 139992
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
Litografia offsetowa Roya Lichtensteina (*)
Reprodukcja dzieła „Kiss V”, stworzonego przez Roya Lichtensteina w 1964 roku.
Wydanie luksusowe na papierze graficznym powlekanym (250 g/m²)
Wydruk autoryzowany przez spadkobierców Roya Lichtensteina.
- Wymiary arkusza: 28 x 36 cm
- Wymiary motywu: 20 x 20 cm
- Rok: 2004
- Stan: Doskonały (ta praca nigdy nie była oprawiana ani wystawiana, zawsze przechowywana w profesjonalnym folderze sztuki, dlatego oferowana w stanie idealnym).
- Pochodzenie: Kolekcja prywatna.
Dzieło zostanie starannie obchodzone i zapakowane w kartonową przesyłkę wzmocnioną. Wysyłka będzie potwierdzona numerem śledzenia.
Wysyłka będzie ponadto objęta ubezpieczeniem transportowym o wartości końcowej dzieła z pełnym zwrotem w przypadku utraty lub uszkodzenia, bez kosztów dla kupującego.
(*) Malarz i rzeźbiarz, który wyodrębnił z komiksu materiał na muzealne.
Roy Lichtenstein był jedną z kluczowych postaci amerykańskiego popartu i jako taki czerpał inspirację do swoich prac zarówno z szeroko pojętej sztuki popularnej: reklamy, magazynów, komiksów…; jak i z historii tradycyjnej sztuki: art déco, kubizm, ekspresjonizm abstrakcyjny (w którym początkowo kariery działał)…
Twórczość Lichtensteina charakteryzuje ironia (to coś, czym artyści popu chwalili się, czasem ukryta w snobizmie lub powierzchowności…), użycie punktów Benday (stosowanych w grafice) i barwy przemysłowe, język komiksu (onomatopeje, dymki, narracja) oraz opanowanie linii.
Lichtenstein zaczynał od modnego ekspresjonizmu abstrakcyjnego, ale wkrótce dołączył do reszty bojówki pop, by zbuntować się przeciw abstrakcji i wykorzystać figurację. Poza tym im bardziej popularna i mechaniczna była figuracja, tym lepiej.
Oczywiście w 1958 roku nie istniał nic bardziej popularnego i mechanicznego niż komiks, więc Lichtenstein postanowił stworzyć obrazy komercyjne masowej produkcji.
Tego jednak… powstaje ręcznie to, co wydaje się, jakby robiła maszyna.
Te obrazy były wiernymi portretami społeczeństwa konsumpcyjnego i kultury masowej, które mogą być lub nie być krytyką świata współczesnego, idealizacją lub satyrą społeczeństwa kapitalistycznego Zachodu.
Ta ambiwalencja między krytyką a podziwem, między kpiną a szacunkiem, jest typowa dla sztuki pop, która cynicznie igra z maskaradą.
Urodzony w Nowym Jorku, Lichtenstein mieszkał w tym mieście, stolicy wszystkiego, co reprezentuje pop, i to tu zmarł w wieku 73 lat, uznany za artystę, który sprzedał obrazy za ponad 40 milionów euro.
Historie sprzedawców
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleLitografia offsetowa Roya Lichtensteina (*)
Reprodukcja dzieła „Kiss V”, stworzonego przez Roya Lichtensteina w 1964 roku.
Wydanie luksusowe na papierze graficznym powlekanym (250 g/m²)
Wydruk autoryzowany przez spadkobierców Roya Lichtensteina.
- Wymiary arkusza: 28 x 36 cm
- Wymiary motywu: 20 x 20 cm
- Rok: 2004
- Stan: Doskonały (ta praca nigdy nie była oprawiana ani wystawiana, zawsze przechowywana w profesjonalnym folderze sztuki, dlatego oferowana w stanie idealnym).
- Pochodzenie: Kolekcja prywatna.
Dzieło zostanie starannie obchodzone i zapakowane w kartonową przesyłkę wzmocnioną. Wysyłka będzie potwierdzona numerem śledzenia.
Wysyłka będzie ponadto objęta ubezpieczeniem transportowym o wartości końcowej dzieła z pełnym zwrotem w przypadku utraty lub uszkodzenia, bez kosztów dla kupującego.
(*) Malarz i rzeźbiarz, który wyodrębnił z komiksu materiał na muzealne.
Roy Lichtenstein był jedną z kluczowych postaci amerykańskiego popartu i jako taki czerpał inspirację do swoich prac zarówno z szeroko pojętej sztuki popularnej: reklamy, magazynów, komiksów…; jak i z historii tradycyjnej sztuki: art déco, kubizm, ekspresjonizm abstrakcyjny (w którym początkowo kariery działał)…
Twórczość Lichtensteina charakteryzuje ironia (to coś, czym artyści popu chwalili się, czasem ukryta w snobizmie lub powierzchowności…), użycie punktów Benday (stosowanych w grafice) i barwy przemysłowe, język komiksu (onomatopeje, dymki, narracja) oraz opanowanie linii.
Lichtenstein zaczynał od modnego ekspresjonizmu abstrakcyjnego, ale wkrótce dołączył do reszty bojówki pop, by zbuntować się przeciw abstrakcji i wykorzystać figurację. Poza tym im bardziej popularna i mechaniczna była figuracja, tym lepiej.
Oczywiście w 1958 roku nie istniał nic bardziej popularnego i mechanicznego niż komiks, więc Lichtenstein postanowił stworzyć obrazy komercyjne masowej produkcji.
Tego jednak… powstaje ręcznie to, co wydaje się, jakby robiła maszyna.
Te obrazy były wiernymi portretami społeczeństwa konsumpcyjnego i kultury masowej, które mogą być lub nie być krytyką świata współczesnego, idealizacją lub satyrą społeczeństwa kapitalistycznego Zachodu.
Ta ambiwalencja między krytyką a podziwem, między kpiną a szacunkiem, jest typowa dla sztuki pop, która cynicznie igra z maskaradą.
Urodzony w Nowym Jorku, Lichtenstein mieszkał w tym mieście, stolicy wszystkiego, co reprezentuje pop, i to tu zmarł w wieku 73 lat, uznany za artystę, który sprzedał obrazy za ponad 40 milionów euro.
