José Pérez Gil ,PEREZGIL (1918 – 1998) - Pollo fabado





Dodaj do ulubionych, aby otrzymać powiadomienie o rozpoczęciu aukcji.

Ukończyła studia jako francuski licytator i pracowała w dziale wycen Sotheby’s Paryż.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 140738
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
sé Pérez Gil «Pérezgil» (Caudete, 1918 – Alicante, 1998)
“Pollo fabado”
Olejnodatka na płótnie, 1957
Interesujące olejne na płótnie wykonane przez José Pérez Gil, znanego artystycznie jako „Pérezgil” (1918–1998), wybitny malarz hiszpański XX wieku i jedna z najważniejszych postaci malarstwa alicanteńskiego swojego pokolenia.
Dzieło, zatytułowane „Pollo fabado”, pojawia się podpisane i datowane na 1950 w dolnym lewym rogu, okoliczność ta pozwala umiejscowić go ściśle w stosunkowo wczesnym i szczególnie interesującym etapie kariery artysty.
Kompozycja koncentruje się na jednym kurczęciu zawieszonym, przedstawionym z dużą siłą plastyczną na tle celowo stonowanym. Pozycja zwierzęcia umożliwia rozwinienie ciała i upierzenia w różnych kierunkach, tworząc kompozycję dynamiczną, która kontrastuje ze spokoju właściwym gatunkowi martwej natury.
Jednym z najważniejszych aspektów malarstwa jest właśnie traktowanie upierzenia. Pérezgil konstruuje ciało za pomocą energicznego i widocznego pociągnięcia pędzla, nakładając brązy, rudości, ochry, czernie, szarości i drobne jasne akcenty. Materia malarska nabiera tu znaczącej roli pierwszoplanowej i umożliwia odróżnianie poszczególnych partii zwierzęcia za pomocą koloru i kierunku pociągnięć pędzla.
Głowa i grzebień, umieszczone na dolnej części, wprowadzają intensywne odcienie czerwieni, które koncentrują uwagę widza, podczas gdy refleksy białe i niebieskawe w upierzeniu nadają jasność i wzbogacają chromatycznie kompozycję.
Tło, rozwiązane za pomocą ograniczonej gamy ziemistych i szarawych odcieni, unika wszelkich elementów anegdotycznych, które mogłyby konkurować z motywem głównym. Szczególnie interesująca jest cień rzucany przez zwierzę, który wzmacnia poczucie objętości i głębi i pokazuje uwagę, jaką Pérezgil poświęca studium światła.
Dzieło łączy długą hiszpańską tradycję bodegónów i martwych natur z zwierzętami, ale interpretowane zostało językiem wyraźnie własnym dla połowy XX wieku. Precyzja figuralna współistnieje z wolnym i ekspresyjnym wykonaniem, szczególnie widocznym w upierzeniu, gdzie pociągnięcie pędzla przestaje ograniczać się do opisu i staje się autonomznym elementem plastycznym.
O autorze José Pérez Gil „Pérezgil”
José Pérez Gil urodził się w Caudete (Albacete) w 1918 roku, a zmarł w Alicante w 1998 roku. Jego życie i kariera były głęboko związane z Alicante, miastem, do którego przybył jako młody człowiek i w którym ostatecznie zajął szczególnie wyróżniającą pozycję w sferze kulturalnej.
Swoje wykształcenie wyższe odbył w Escuela Superior de Bellas Artes de San Fernando w Madrycie, później poszerzał je poprzez różne pobyty za granicą, w tym we Francji, Szwajcarii i Włoszech.
W trakcie swojej obszernej kariery rozwijał figuratywną malarską osobowość. Chociaż zyskał szczególne uznanie jako pejzażysta, gatunek, w którym stworzył kilka swoich najbardziej znanych kompozycji, zajmował się także martwą naturą, portretem, wnętrzami i rysunkiem.
Jego język malarski charakteryzuje się szczególnym skupieniem na światle, kolorze, materii i konstrukcji objętości, ewoluując w kierunku coraz swobodniejszego i bardziej ekspresyjnego pociągnięcia bez porzucenia referencji figuralnej.
Rok 1950 czyni to dzieło interesującym świadectwem etapu konsolidacji kariery. W tamtych latach Pérezgil już ukończył studia akademickie i zaczynał zdobywać rozgłos w hiszpańskiej scenie artystycznej.
Jego dorobek został nagrodzony licznymi wyróżnieniami i odznaczeniami. Oprócz działalności malarskiej prowadził istotną pracę dydaktyczną i kulturalną. Został akademikiem odpowiedzialnym Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, członkiem Consell Valencià de Cultura i został uznany za Syna Adoptowanego Alicante.
Jego twórczość znajduje się obecnie w różnych muzeach, instytucjach i kolekcjach publicznych i prywatnych, czego wynikiem Pérezgil stał się jedną z reprezentatywnych postaci malarstwa levanty hiszpańskiego XX wieku.
Stan zachowania
Dzieło prezentuje dobry ogólny stan zachowania, biorąc pod uwagę jego wiek. Konkretne jego stany można szczegółowo ocenić na fotografiach, które są integralną częścią opisu.
Prezentuje się w ramie drewnianej o rustykalnej estetyce, zgodnie z charakterem kompozycji. Rama może mieć otarcia, zużycia i drobne ślady wynikające z upływu czasu.
„Pollo fabado” stanowi interesujące, datowane na 1950 dzieło Pérezgila, zarówno ze względu na jego wykonanie w 1950 roku, jak i na unikalność motywu, a przede wszystkim na jakość malarskiego traktowania zwierzęcia. Bogactwo chromatyczne upierzenia, energetyczny pociągnięcie pędzla i starannie opracowane światło przekształcają tradycyjny motyw martwej natury w kompozycję o wyraźnej sile plastycznej.
Historie sprzedawców
sé Pérez Gil «Pérezgil» (Caudete, 1918 – Alicante, 1998)
“Pollo fabado”
Olejnodatka na płótnie, 1957
Interesujące olejne na płótnie wykonane przez José Pérez Gil, znanego artystycznie jako „Pérezgil” (1918–1998), wybitny malarz hiszpański XX wieku i jedna z najważniejszych postaci malarstwa alicanteńskiego swojego pokolenia.
Dzieło, zatytułowane „Pollo fabado”, pojawia się podpisane i datowane na 1950 w dolnym lewym rogu, okoliczność ta pozwala umiejscowić go ściśle w stosunkowo wczesnym i szczególnie interesującym etapie kariery artysty.
Kompozycja koncentruje się na jednym kurczęciu zawieszonym, przedstawionym z dużą siłą plastyczną na tle celowo stonowanym. Pozycja zwierzęcia umożliwia rozwinienie ciała i upierzenia w różnych kierunkach, tworząc kompozycję dynamiczną, która kontrastuje ze spokoju właściwym gatunkowi martwej natury.
Jednym z najważniejszych aspektów malarstwa jest właśnie traktowanie upierzenia. Pérezgil konstruuje ciało za pomocą energicznego i widocznego pociągnięcia pędzla, nakładając brązy, rudości, ochry, czernie, szarości i drobne jasne akcenty. Materia malarska nabiera tu znaczącej roli pierwszoplanowej i umożliwia odróżnianie poszczególnych partii zwierzęcia za pomocą koloru i kierunku pociągnięć pędzla.
Głowa i grzebień, umieszczone na dolnej części, wprowadzają intensywne odcienie czerwieni, które koncentrują uwagę widza, podczas gdy refleksy białe i niebieskawe w upierzeniu nadają jasność i wzbogacają chromatycznie kompozycję.
Tło, rozwiązane za pomocą ograniczonej gamy ziemistych i szarawych odcieni, unika wszelkich elementów anegdotycznych, które mogłyby konkurować z motywem głównym. Szczególnie interesująca jest cień rzucany przez zwierzę, który wzmacnia poczucie objętości i głębi i pokazuje uwagę, jaką Pérezgil poświęca studium światła.
Dzieło łączy długą hiszpańską tradycję bodegónów i martwych natur z zwierzętami, ale interpretowane zostało językiem wyraźnie własnym dla połowy XX wieku. Precyzja figuralna współistnieje z wolnym i ekspresyjnym wykonaniem, szczególnie widocznym w upierzeniu, gdzie pociągnięcie pędzla przestaje ograniczać się do opisu i staje się autonomznym elementem plastycznym.
O autorze José Pérez Gil „Pérezgil”
José Pérez Gil urodził się w Caudete (Albacete) w 1918 roku, a zmarł w Alicante w 1998 roku. Jego życie i kariera były głęboko związane z Alicante, miastem, do którego przybył jako młody człowiek i w którym ostatecznie zajął szczególnie wyróżniającą pozycję w sferze kulturalnej.
Swoje wykształcenie wyższe odbył w Escuela Superior de Bellas Artes de San Fernando w Madrycie, później poszerzał je poprzez różne pobyty za granicą, w tym we Francji, Szwajcarii i Włoszech.
W trakcie swojej obszernej kariery rozwijał figuratywną malarską osobowość. Chociaż zyskał szczególne uznanie jako pejzażysta, gatunek, w którym stworzył kilka swoich najbardziej znanych kompozycji, zajmował się także martwą naturą, portretem, wnętrzami i rysunkiem.
Jego język malarski charakteryzuje się szczególnym skupieniem na światle, kolorze, materii i konstrukcji objętości, ewoluując w kierunku coraz swobodniejszego i bardziej ekspresyjnego pociągnięcia bez porzucenia referencji figuralnej.
Rok 1950 czyni to dzieło interesującym świadectwem etapu konsolidacji kariery. W tamtych latach Pérezgil już ukończył studia akademickie i zaczynał zdobywać rozgłos w hiszpańskiej scenie artystycznej.
Jego dorobek został nagrodzony licznymi wyróżnieniami i odznaczeniami. Oprócz działalności malarskiej prowadził istotną pracę dydaktyczną i kulturalną. Został akademikiem odpowiedzialnym Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, członkiem Consell Valencià de Cultura i został uznany za Syna Adoptowanego Alicante.
Jego twórczość znajduje się obecnie w różnych muzeach, instytucjach i kolekcjach publicznych i prywatnych, czego wynikiem Pérezgil stał się jedną z reprezentatywnych postaci malarstwa levanty hiszpańskiego XX wieku.
Stan zachowania
Dzieło prezentuje dobry ogólny stan zachowania, biorąc pod uwagę jego wiek. Konkretne jego stany można szczegółowo ocenić na fotografiach, które są integralną częścią opisu.
Prezentuje się w ramie drewnianej o rustykalnej estetyce, zgodnie z charakterem kompozycji. Rama może mieć otarcia, zużycia i drobne ślady wynikające z upływu czasu.
„Pollo fabado” stanowi interesujące, datowane na 1950 dzieło Pérezgila, zarówno ze względu na jego wykonanie w 1950 roku, jak i na unikalność motywu, a przede wszystkim na jakość malarskiego traktowania zwierzęcia. Bogactwo chromatyczne upierzenia, energetyczny pociągnięcie pędzla i starannie opracowane światło przekształcają tradycyjny motyw martwej natury w kompozycję o wyraźnej sile plastycznej.
