École européenne (XIX-XX) - La Baronne Bennet






Ukończyła studia jako francuski licytator i pracowała w dziale wycen Sotheby’s Paryż.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 140943
Doskonała ocena na Trustpilot.
La Baronne Bennet, obraz olejny na płótnie, okres 1900–1910, pochodzenie Szwecja, z ramą.
Opis od sprzedawcy
Portret baronowej Bennet
Olej na płótnie
Elegancki i interesujący portret baronowej Bennet, członkini szwedzkiej szlachty, wykonany przez artystę szkoły europejskiej pod koniec XIX wieku i na początku XX wieku.
Przedstawiana osoba ukazana jest od półportretu, lekko odwrócona i z łagodnym, powściągliwym wyrazem twarzy. Artysta zwraca szczególną uwagę na charakterystykę rysów twarzy, delikatnie traktując cechy wieku i potrafiąc przekazać zauważalną obecność psychiczną i godność.
Ma na sobie elegancką czarną odzież, osiągniętą różnymi odcieniami i teksturami, które kontrastują z delikatnym białym koronkowym dekoltem ułożonym na piersi. Dekolt zdaje się być zapięty małym brochem z niebieskim kamieniem, wprowadzającym wyrafinowaną plamę koloru w surowości całej kompozycji. Włosy, starannie upięte, zdobione są elementem w odcieniach złota.
Tło jest ciemne i praktycznie neutralne, koncentruje całą uwagę na postaci, zwłaszcza na twarzy, i podkreśla podniosły charakter portretu.
Z perspektywy stylistycznej malarstwo odpowiada tradycji europejskiego portretu akademickiego końca XIX wieku, który był wciąż w pełni aktualny podczas pierwszych dekad XX wieku. Staranna realizacja karnacji, indywidualizacja cech twarzy i surowość kompozycji to cechy charakterystyczne portretów przedstawiających warstwy arystokratyczne i zamożne tego okresu.
Znaczenie historyczne
Jednym z głównych atrakcji dzieła jest fakt, że jest to identyfikowany portret baronowej Bennet, należącej do szwedzkiej szlachty.
Tożsamość nadaje malowidłu interes, który wykracza poza samą dekoracyjność. Identyfikowane portrety członków europejskiej arystokracji stanowią ciekawe świadectwa historyczne i dokumentalne swojej epoki, odzwierciedlając zarówno modę i kodeksy reprezentacji społecznej, jak i gust rodzin szlacheckich z końca XIX i początku XX wieku.
Elegancki format owalny, połączony z klasycznym złotym oprawieniem, znacznie wzmacnia arystokratyczny i reprezentatywny charakter całości.
Podpis i inskrypcja
Na rewersie płótna zachowała się oryginalna, ręcznie napisana inskrypcja, wyraźnie widoczna na zdjęciach.
Inskrypcja wydaje się być odczytywana jako „E. Nordenfalk pinx. 1905”. Wyrażenie pinx. tradycyjnie odpowiada łacińskiemu skrótowi od pinxit («namalował»), podczas gdy 1905 wydaje się wskazywać datę wykonania.
Jeżeli ta interpretacja okaże się prawidłowa, obraz zostałby namalowany w 1905 roku, co jest całkowicie spójne zarówno ze stylem dzieła, jak i z chronologią portretowanej.
Niemniej jednak, nie udało się jednoznacznie ustalić tożsamości artysty odpowiadającego tej inskrypcji, dlatego dzieło prezentowane jest ostrożnie jako szkola europejska końca XIX wieku – początku XX wieku, a inskrypcja pozostaje elementem o szczególnym zainteresowaniu dla przyszłych badań.
Stan zachowania
Dzieło prezentuje ogólny stan zgodny z wiekiem, wykazując normalne sygnały wynikające z upływu czasu.
Płótno wykazuje pewne luzowanie naprężenia, przez co prezentacja mogłaby ulec poprawie po lekkim ponownym naciągnięciu wykonanym przez profesjonalistę.
Złota oprawa owalna również wykazuje oznaki wieku, w tym otarcia, drobne pęknięcia, utraty i inne uszkodzenia widoczne na zdjęciach.
Oprawa jest dołączona jako prezent i nie stanowi części wartości ekonomicznej dzieła, dlatego ewentualne uszkodzenia nie będą powodem do roszczeń.
Fotografie stanowią integralną część opisu i zaleca się dokładne ich przejrzenie, aby ocenić konkretny stan zachowania.
Ogólnie rzecz biorąc, jest to dzieło o wyraźnym zainteresowaniu artystycznym, historycznym i dokumentalnym, wyróżniające się przede wszystkim jakość i elegancja wykonania, prezentacja w formacie owalnym, inskrypcja zachowana na rewersie, a przede wszystkim jako identyfikowany portret baronowej Bennet, członkini szwedzkiej szlachty.
Historie sprzedawców
Portret baronowej Bennet
Olej na płótnie
Elegancki i interesujący portret baronowej Bennet, członkini szwedzkiej szlachty, wykonany przez artystę szkoły europejskiej pod koniec XIX wieku i na początku XX wieku.
Przedstawiana osoba ukazana jest od półportretu, lekko odwrócona i z łagodnym, powściągliwym wyrazem twarzy. Artysta zwraca szczególną uwagę na charakterystykę rysów twarzy, delikatnie traktując cechy wieku i potrafiąc przekazać zauważalną obecność psychiczną i godność.
Ma na sobie elegancką czarną odzież, osiągniętą różnymi odcieniami i teksturami, które kontrastują z delikatnym białym koronkowym dekoltem ułożonym na piersi. Dekolt zdaje się być zapięty małym brochem z niebieskim kamieniem, wprowadzającym wyrafinowaną plamę koloru w surowości całej kompozycji. Włosy, starannie upięte, zdobione są elementem w odcieniach złota.
Tło jest ciemne i praktycznie neutralne, koncentruje całą uwagę na postaci, zwłaszcza na twarzy, i podkreśla podniosły charakter portretu.
Z perspektywy stylistycznej malarstwo odpowiada tradycji europejskiego portretu akademickiego końca XIX wieku, który był wciąż w pełni aktualny podczas pierwszych dekad XX wieku. Staranna realizacja karnacji, indywidualizacja cech twarzy i surowość kompozycji to cechy charakterystyczne portretów przedstawiających warstwy arystokratyczne i zamożne tego okresu.
Znaczenie historyczne
Jednym z głównych atrakcji dzieła jest fakt, że jest to identyfikowany portret baronowej Bennet, należącej do szwedzkiej szlachty.
Tożsamość nadaje malowidłu interes, który wykracza poza samą dekoracyjność. Identyfikowane portrety członków europejskiej arystokracji stanowią ciekawe świadectwa historyczne i dokumentalne swojej epoki, odzwierciedlając zarówno modę i kodeksy reprezentacji społecznej, jak i gust rodzin szlacheckich z końca XIX i początku XX wieku.
Elegancki format owalny, połączony z klasycznym złotym oprawieniem, znacznie wzmacnia arystokratyczny i reprezentatywny charakter całości.
Podpis i inskrypcja
Na rewersie płótna zachowała się oryginalna, ręcznie napisana inskrypcja, wyraźnie widoczna na zdjęciach.
Inskrypcja wydaje się być odczytywana jako „E. Nordenfalk pinx. 1905”. Wyrażenie pinx. tradycyjnie odpowiada łacińskiemu skrótowi od pinxit («namalował»), podczas gdy 1905 wydaje się wskazywać datę wykonania.
Jeżeli ta interpretacja okaże się prawidłowa, obraz zostałby namalowany w 1905 roku, co jest całkowicie spójne zarówno ze stylem dzieła, jak i z chronologią portretowanej.
Niemniej jednak, nie udało się jednoznacznie ustalić tożsamości artysty odpowiadającego tej inskrypcji, dlatego dzieło prezentowane jest ostrożnie jako szkola europejska końca XIX wieku – początku XX wieku, a inskrypcja pozostaje elementem o szczególnym zainteresowaniu dla przyszłych badań.
Stan zachowania
Dzieło prezentuje ogólny stan zgodny z wiekiem, wykazując normalne sygnały wynikające z upływu czasu.
Płótno wykazuje pewne luzowanie naprężenia, przez co prezentacja mogłaby ulec poprawie po lekkim ponownym naciągnięciu wykonanym przez profesjonalistę.
Złota oprawa owalna również wykazuje oznaki wieku, w tym otarcia, drobne pęknięcia, utraty i inne uszkodzenia widoczne na zdjęciach.
Oprawa jest dołączona jako prezent i nie stanowi części wartości ekonomicznej dzieła, dlatego ewentualne uszkodzenia nie będą powodem do roszczeń.
Fotografie stanowią integralną część opisu i zaleca się dokładne ich przejrzenie, aby ocenić konkretny stan zachowania.
Ogólnie rzecz biorąc, jest to dzieło o wyraźnym zainteresowaniu artystycznym, historycznym i dokumentalnym, wyróżniające się przede wszystkim jakość i elegancja wykonania, prezentacja w formacie owalnym, inskrypcja zachowana na rewersie, a przede wszystkim jako identyfikowany portret baronowej Bennet, członkini szwedzkiej szlachty.
