Keith Haring - Dog - Giclée - 60x48 - Artestar licensed print *COA*

Druk giclée (*) Keitha Harringa (**)
Reprodukcja dzieła „Dog” stworzonego przez Harringa w 1985 roku.
Luksusowa edycja na białym, archival matte 250 g/m². Papier bardzo uniwersalny, wysokiej jakości, wyprodukowany w Niemczech z drewna pulpy wolnej od kwasu i chloru.
Zatwierdzony druk przez Artestar New York. Copyright: Keith Haring Foundation.
Zawiera Certyfikat Autentyczności (COA).

- Wymiary strony: 60 x 48 cm
- Wymiary motywu: 50 x 38 cm
- Stan: Doskonały (dzieło to nigdy nie było oprawiane ani eksponowane, zawsze przechowywane w profesjonalnym etui artystycznym, dlatego oferowane w stanie nienaruszonym).
- Pochodzenie: Kolekcja prywatna.

Dzieło zostanie starannie obsłużone i zapakowane w kartonowy, wzmocniony paczkowy pakiet. Wysyłka będzie z numerem śledzenia (UPS DPD DHL FedEx).

Wysyłka będzie ponadto objęta ubezpieczeniem transportowym o wartości końcowej dzieła z pełnym zwrotem w przypadku utraty lub uszkodzenia, bez kosztów dla kupującego.

(*) Giclée to termin odnoszący się do wysokiej jakości druku artystycznego wykonanego cyfrowo przy użyciu drukarek atramentowych. Proces ten wykorzystuje tusze pigmentowe i specjalne papiery, aby uzyskać dużą ostrość, precyzję koloru i trwałość – idealny do reprodukcji dzieł sztuki i fotografii.

(**) Keith Haring urodził się w 1958 roku w Reading w Pensylwanii, USA.
Dorastał w Kutztown i od najmłodszych lat wykazywał duże zainteresowanie sztuką. Studiował projektowanie graficzne w The Ivy School of Professional Art w Pittsburgu, a w wieku 19 lat, będąc już otwarcie gejem, przeprowadził się do Nowego Jorku, gdzie znalazł inspirację w sztuce graffiti i wstąpił do School of Visual Arts, gdzie pod wpływem Keitha Sonnlera i Josepha Kossutha zachęcano go do kształcenia się jako artysta konceptualny po eksperymentach z formą i kolorem.
Haring przyciągnął uwagę publiczności w 1980 roku, gdy zaczął rysować podobne do kreskówek obrazy markerem w metrach podziemnych Nowego Jorku, a następnie malował kredkami białymi komiksy na czarnych panelach przeznaczonych do reklamy, co przyniosło mu kilka zatrzymań.
Jego czyste linie, żywe kolory i aktywne postacie niosły silne przesłania o życiu i jedności, a jego wystawy były filmowane przez fotografa Tsenga Kwonga Chi.
W tym samym okresie zorganizował wystawę w Club 57 i brał udział w pokazie w Times Square, gdzie po raz pierwszy narysował zwierzęta i ludzkie twarze.
Jego pierwsza samodzielna wystawa miała miejsce w Galerii Tony Shafrazi w 1981 roku, w tym samym roku wziął udział w wystawie Documenta 7 w Kassel, Niemcy.
W 1982 zaprzyjaźnił się z wschodzącymi artystami tamtej epoki, takimi jak Kenny Scharf, Madonna i Jean-Michel Basquiat, a nawet poznał słynnego Andy’ego Warhola.
W 1984 Harring pojechał do Australii i namalował kilka murali w Melbourne i Sydney, a za swoje prace otrzymał pieniądze od National Victoria Gallery i Australian Centre for Contemporary Art.
Odwiedził także Rio de Janeiro, Musée d’Art Moderne w Paryżu, Minneapolis i Manhattan.
Nawet w tym okresie zaprojektował różową kurtkę, którą Madonna wykorzystała do interpretacji swojego utworu „Like a Virgin” w programie „Solid Gold”.
W 1985 roku Muzeum Sztuki Współczesnej w Bordeaux zorganizowało wystawę jego prac, a także wzięł udział w Biennale w Paryżu.
Pojawił się w listopadzie tego roku na kanale MTV, gdzie malował w programie prowadzonym przez jego przyjaciela Nicka Rhodesa z zespołu Duran Duran.
W 1986 malował murale w Amsterdamie, Paryżu, Phoenix i Berlinie, także malował ciało Grace Jones do teledysku „I’m Not Perfect” i otworzył sklep w SOHO, aby sprzedawać swoje prace.
Do tego czasu jego prace zaczęły odzwierciedlać problemy społeczne i polityczne epoki, takie jak antyapartheid, AIDS i narkotyki.
Tworzył także dzieła sztuki pop dla marek takich jak Absolut Vodka, Lucky Strike i Coca-Cola, a nawet zaprojektował okładkę charytatywnego albumu „A Very Special Christmas”, na którym była także jego przyjaciółka Madonna.
W 1988 roku został wymieniony w wąskiej grupie artystów, których prace pojawiły się na etykietach win Chateau Mouton Rothschild, a tego samego roku zdiagnozowano u niego AIDS, co doprowadziło rok później do założenia Fundacji Keitha Harringa, której celem było zwalczanie problemów społecznych związanych z chorobą oraz promowanie pracy artysty poprzez wystawy, publikacje i licencje jego dzieła.
W czerwcu 1989 r. namalował swoją ostatnią pracę publiczną na ścianie klasztoru kościoła św. Antoniego w Pistoi. Dzieło to nosi tytuł „Tuttomondo”.
Keith Haring zmarł 16 lutego 1990 roku w młodym wieku 32 lat, ofiarą AIDS.