Bengt Lindström (1925-2008) - The Faces

Bardzo piękny druk na papierze o delikatnie żebrowanej strukturze.
BENGT LINDSTRÖM.
Nr 4/100
Podpisane odręcznie ołówkiem.
Bardzo ograniczona edycja.

Bengt Karl Erik Lindström (3 września 1925 – 29 stycznia 2008) jest ważnym szwedzkim artystą plastykiem, który często bywa zaliczany do ruchu CoBrA. Jest jednym z najsłynniejszych współczesnych szwedzkich artystów, charakteryzujących się wyrazistymi, gwałtownymi kolorami i szorstkimi kompozycjami z grubą materią na płótnie, często przedstawiającymi zniekształcone, udręczone figury.

Lindström urodził się w 1925 roku w Storsjö kapell, Härjedalen, Szwecja. W 1944 roku przeniósł się do Sztokholmu, aby studiować u szwedzkiego malarza Isaaca Grünewalda.
W 1948 roku wyjechał do Francji, aby w Paryżu doskonalić swój warsztat u czołowych artystów, takich jak André Lhote i Fernand Léger.
Pozostał we Francji, w Savigny-sur-Orge, przez resztę swojej kariery artystycznej, ale od czasu do czasu wracał do Sundsvall.

Lindström jest prawdopodobnie najbardziej znany ze swoich monumentalnych dokonań, takich jak freski naścienne i kolorowe rzeźby. Jednym z jego najsłynniejszych rzeźb jest rzeźba w kształcie Y na lotnisku Midlanda na północ od Sundsvall w Szwecji.

Bengt Lindström miał swoją pierwszą indywidualną wystawę w Szwecji w 1954 roku w Gummessons Art Salon.
W latach pięćdziesiątych nawiązał kontakt z grupą CoBRA we Francji. Ta grupa pracowała kolorem jako głównym środkiem ekspresji, co Lindström przyswoił w swojej późniejszej sztuce.
Jednak najczęściej inspirację czerpał z nordyckiej mitologii, okresu wikingów i sztuki ludowej z różnych krajów, kontynentów i epok. W jego malarstwie istota—zwierzę, potwór, człowiek czy Bóg—często pojawia się całkowicie niespodziewanie z materii. Formowanie, personifikacja tworzą ostateczny etap twórczości, podobnie jak w opowieściach biblijnych w Genesis.
Gorączka i czarująca moc jego twórczości, której znaczenie wyłania się na granicy nieoczekiwanego, podświadomości, prowadzą nas z powrotem do początków czasów.
Jak w mitach, jego malarstwo odzwierciedla również najgłębsze mechanizmy rządzące ludzką duszą. Kolory, zintegrowana masa i przestrzenie tworzą kontrasty, które także współgrają ze sobą, tak jak duch od samego początku bawił się: wielkimi przeciwnościami, by objąć świat.