Kev Munday (1986) - Be Yourself

Sei du selbst von Kev Munday
Ręcznie malowane dzieło sztuki na płótnie
120 x 120 cm (48 x 48 cali).

Podpisane i datowane 2023 z przodu i z tyłu.
Idealny stan.
Farba akrylowa, ołówki i błyszczący czarny tusz na płótnie.
Naciągnięte na sztabę i gotowe do zawieszenia.
Zdjęcia wykonane przy oświetleniu dziennym.

- - O artyście - -

Kev Munday tworzy kolorowe, utopijne światy i zaprasza widza do zamieszkania w nich na chwilę. Zainspirowany obserwowaniem ludzi i codzienności, Kev przesadza i świętuje to, co zwyczajne, i ma na celu by sztuka przemawiała do wszystkich grup wiekowych.

W tradycji takich artystów jak Hieronymus Bosch, prace Mundaya mogą być odczytywane jak książka obrazkowa pełna szczegółowych scen z ludźmi, zwierzętami, stworzeniami i przedmiotami, które czekają na odkrycie i zinterpretowanie przez widza.

Silne kontury i blokowe kolory nadają żywiołowości stylowi Mundaya, tworząc porywające wizualne doświadczenie. Jego ikoniczne obrazy tłumu ukazują morze unikalnych jednostek składające hołd pięknu różnorodności. Każda pojedyncza sylwetka jest traktowana na równi, tworząc imponującą wizję wspólnoty, która jest czymś więcej niż sumą jej części.

Kev rozpoczął swoją artystyczną drogę w wieku 16 lat i swoją pierwszą kreatywną przygodę znalazł w formie street artu. Malował ściany, pozostawiał naklejki, kleje i inne znaki na miejskich meblach. Dopiero kilka lat później kolega artysta zasugerował mu przeniesienie swoich prac na płótno i od razu poczuł przyciąganie do tej powierzchni. Budując na stylu, który rozwijał w swojej pracy ulicznej, Kev kontynuował pracę ze sprayem i markerami, używając żywych kolorów i mocnych linii, które są widoczne do dziś w jego twórczości.

Sztuka Mundaya była wystawiana w niektórych z najbardziej znanych galerii w Anglii, w tym w The Royal Academy Of Arts, The Arnolfini i The Hayward Gallery. Regularnie zapraszany jest do tworzenia dzieł na żywo na targach sztuki i wydarzeniach; wcześniejsze występy obejmowały Affordable Art Fair Amsterdam, Fresh Art Fair Ascot i London Fashion Week. Twórczość Kev’a jest kolekcjonowana na całym świecie; w ostatnich latach odbyły się wystawy we Francji, Holandii, Belgii i Niemczech.

W 2019 Kev Munday współpracował z IKEA, tworząc plakat do kolorowania. Szczegółowa ilustracja w charakterystycznym stylu artysty sprzedawała się na całym świecie ponad 30 000 razy.

W 2022 Kev miał indywidualne wystawy w Seulu, Londynie i Paryżu.

- - Nagrody, wystawy i znaczące zlecenia - -

2008: Najmłodszy artysta, który został przyjęty do pierwszej aukcji urban art w Dreweatts obok Banksy’ego, Blek Le Rat, Davida Choe i innych

2009: Wystawione na Bazaart, Londyn, pop-up wystawa z Stik, Pure Evil, Fake i innymi

2010: Zaproszenie od Disney Asia do personalizacji wizerunku Myszki Miki, który miał być wystawiony na Times Square w Hongkongu w ramach wydarzenia „Mickey Brand Halo”.

2011: Uczestnictwo w charytatywnej aukcji sztuki Sea No Evil w Kalifornii, USA, wraz z artystami takimi jak Shepard Fairey, Camille Rose Garcia i 123Klan

2012: Kolaboracyjna seria mebli, wystawiona w Designers Block w Hayward Gallery, Londyn

2013: Zaproszenie do udziału w pierwszej London Illustration Fair w Hoxton Arches

2014: „The Way I See Things”, wystawa indywidualna, która przeszła przez kilka centrów sztuki w całej Wielkiej Brytanii

2015: Stoisko prezentowanych prac sztalowych na Other Art Fair w The Arnolfini, Bristol

2016: Wymieniony przez The Telegraph jako jeden z pięciu „British Artist’s To Invest In”

2017: Pierwsza międzynarodowa wystawa indywidualna z Kalkman Gallery w Maastricht, Holandia. Wszystkie prace wyprzedane.

2017: Zaproszenie od policji Hampshire do namalowania graffiti na jednym z ich samochodów. Prezentowane w BBC News i The Metro.

2018: Zaproszenie od Catawiki do malowania na żywo i wystawienia na Affordable Art Fair w Amsterdamie

2019: Współpraca z IKEA przy plakatach do kolorowania w charakterystycznym stylu artysty. Światowo sprzedanych ponad 30 000 egzemplarzy.

2019: Część letniej wystawy Royal Academy of Arts, największej otwartej wystawy sztuki na świecie.

2020: mural i wystawa w KI Gallery, Paryż

2021: Współpraca z Nescafe Azera nad nową linią na wynos.

2022: Indywidualne wystawy w Londynie, Paryżu i Seulu

2023: Dwie duże obrazy na zamówienie członka saudyjskiej rodziny królewskiej