Yamila - Resiliencia Divina: El Cristo Kintsugi






Posiada 20-letnie doświadczenie w handlu ciekawostkami, w tym 15 lat u wiodącego francuskiego dealera.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 140076
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
O dziele:
Prezentowany fragment pochodzi z limitowanej edycji 10 sztuk na całym świecie, wykonanych cyfrowo i podpisanych ręcznie przez artystkę. Każda odbitka jest unikalna w swojej serii, co gwarantuje jej ekskluzywność i autentyczność. Z tyłu znajdują się wszystkie istotne dane dotyczące dzieła, numeracja i podpis.
Wymiary całkowite: 60 x 80 cm
Materiał: Profesjonalne płótno wysokiej jakości 100 % bawełna, maksymalna odporność na manipulacje i czynniki zewnętrzne marki Eco Canvas Roma Glossy, satynowy.Gwarantujemy trwały produkt o wysokiej wartości wizualnej.
Technika: Druk Giclée, ceniony za precyzję i trwałą jakość.
O artystce:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) jest współczesną artystką, która wykorzystuje narzędzia inteligencji cyfrowej, obecnie mieszka i pracuje w mieście Alicante, Hiszpania. Właścicielka i wspólniczka firmy zajmującej się sprzedażą, reprezentacją i rozwojem artystów i dzieł sztuki, Velázquez łączy swoją przedsiębiorczą wizję z głęboką wrażliwością artystyczną.
Ten młody kubański talent ugruntował swoją pozycję w dziedzinie sztuki cyfrowej, wykorzystując środki współczesne do zgłębiania tematów związanych z naturą, krajobrazem i intymnym związkiem kobiety z otoczeniem. Jej prace delikatnie i silnie wizualnie poruszają tematy takie jak piękno, miłość, zmysłowość i delikatność kobiecości, zawsze osadzone w otaczających, romantycznych i wyrafinowanych atmosferach.
O estetyce żywej i ekspresyjnej Yamila Velázquez potrafi łączyć wpływy klasyczne z nowoczesnym językiem, co daje wszechstronne, świeże i głęboko pobudzające prace. Tekstura malarska jej obrazów, mistrzowskie użycie koloru i emocjonalnie zrównoważona kompozycja plasują jej twórczość jako aktualną propozycję artystyczną o wysokiej wartości estetycznej.
Wysyłka i prezentacja:
Dzieło zostanie starannie zapakowane przez profesjonalistę i wysłane w sztywnej tubie kartonowej, wewnętrznie zabezpieczone papierem bąbelkowym dla zapewnienia integralności podczas transportu. Wysyłki realizowane są za pomocą zaufanych firm kurierskich, takich jak UPS, FedEx lub Correos España, w zależności od miejsca docelowego i najwygodniejszej opcji w danym przypadku.
Szacowany termin dostawy to 7–10 dni, choć może się różnić w zależności od kraju docelowego.
Ta znakomita współczesna dzieło sztuki reinterpretują Pasję Chrystusa poprzez koncepcyjną i estetyczną optykę japońskiej techniki Kintsugi. W tej pracy martwy ciało Jezusa, koronowane cierniami i w modlitwie, prezentuje się jako mozaika pęknięć i napraw, gdzie skóra, tunika i krzyż z tatuażem na jego rękach łączą się misternymi złotymi liniami, które lśnią na tle kamiennej i brązowej tekstury. Kintsugi, sztuka naprawiania rozbitych ceramików laką mieszanką pyłu złota, staje się tu potężną metaforą duchowego odkupienia i boskiej odporności. Dzieło nie ukrywa ran ani "pęknięć" Drogi Krzyżowej, lecz je podnosi, celebrując że naprawa i przezwyciężenie cierpienia tworzą nową, silniejszą i cenniejszą piękność, przekształcając blizny męczeństwa w znaki boskości i nadziei. Interakcja między kruchością rozbitej formy a świetlistą trwałością złotych reparacji dodaje teologiczną głębię i wyjątkową artystyczną wyrafinowanie, doskonałe do aukcji sztuki wysokiej klasy.
O dziele:
Prezentowany fragment pochodzi z limitowanej edycji 10 sztuk na całym świecie, wykonanych cyfrowo i podpisanych ręcznie przez artystkę. Każda odbitka jest unikalna w swojej serii, co gwarantuje jej ekskluzywność i autentyczność. Z tyłu znajdują się wszystkie istotne dane dotyczące dzieła, numeracja i podpis.
Wymiary całkowite: 60 x 80 cm
Materiał: Profesjonalne płótno wysokiej jakości 100 % bawełna, maksymalna odporność na manipulacje i czynniki zewnętrzne marki Eco Canvas Roma Glossy, satynowy.Gwarantujemy trwały produkt o wysokiej wartości wizualnej.
Technika: Druk Giclée, ceniony za precyzję i trwałą jakość.
O artystce:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) jest współczesną artystką, która wykorzystuje narzędzia inteligencji cyfrowej, obecnie mieszka i pracuje w mieście Alicante, Hiszpania. Właścicielka i wspólniczka firmy zajmującej się sprzedażą, reprezentacją i rozwojem artystów i dzieł sztuki, Velázquez łączy swoją przedsiębiorczą wizję z głęboką wrażliwością artystyczną.
Ten młody kubański talent ugruntował swoją pozycję w dziedzinie sztuki cyfrowej, wykorzystując środki współczesne do zgłębiania tematów związanych z naturą, krajobrazem i intymnym związkiem kobiety z otoczeniem. Jej prace delikatnie i silnie wizualnie poruszają tematy takie jak piękno, miłość, zmysłowość i delikatność kobiecości, zawsze osadzone w otaczających, romantycznych i wyrafinowanych atmosferach.
O estetyce żywej i ekspresyjnej Yamila Velázquez potrafi łączyć wpływy klasyczne z nowoczesnym językiem, co daje wszechstronne, świeże i głęboko pobudzające prace. Tekstura malarska jej obrazów, mistrzowskie użycie koloru i emocjonalnie zrównoważona kompozycja plasują jej twórczość jako aktualną propozycję artystyczną o wysokiej wartości estetycznej.
Wysyłka i prezentacja:
Dzieło zostanie starannie zapakowane przez profesjonalistę i wysłane w sztywnej tubie kartonowej, wewnętrznie zabezpieczone papierem bąbelkowym dla zapewnienia integralności podczas transportu. Wysyłki realizowane są za pomocą zaufanych firm kurierskich, takich jak UPS, FedEx lub Correos España, w zależności od miejsca docelowego i najwygodniejszej opcji w danym przypadku.
Szacowany termin dostawy to 7–10 dni, choć może się różnić w zależności od kraju docelowego.
Ta znakomita współczesna dzieło sztuki reinterpretują Pasję Chrystusa poprzez koncepcyjną i estetyczną optykę japońskiej techniki Kintsugi. W tej pracy martwy ciało Jezusa, koronowane cierniami i w modlitwie, prezentuje się jako mozaika pęknięć i napraw, gdzie skóra, tunika i krzyż z tatuażem na jego rękach łączą się misternymi złotymi liniami, które lśnią na tle kamiennej i brązowej tekstury. Kintsugi, sztuka naprawiania rozbitych ceramików laką mieszanką pyłu złota, staje się tu potężną metaforą duchowego odkupienia i boskiej odporności. Dzieło nie ukrywa ran ani "pęknięć" Drogi Krzyżowej, lecz je podnosi, celebrując że naprawa i przezwyciężenie cierpienia tworzą nową, silniejszą i cenniejszą piękność, przekształcając blizny męczeństwa w znaki boskości i nadziei. Interakcja między kruchością rozbitej formy a świetlistą trwałością złotych reparacji dodaje teologiczną głębię i wyjątkową artystyczną wyrafinowanie, doskonałe do aukcji sztuki wysokiej klasy.
