Joan Descarga (1947) - Bodegón con botella y fuente






Ponad 30 lat doświadczenia jako handlarz, rzeczoznawca i konserwator sztuki.
€ 1 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 140076
Doskonała ocena na Trustpilot.
Bodegón z butelką i fontanną, 1990–2000, technika mieszana, Hiszpania, autor Joan Descarga (1947), edycja oryginalna, podpis ręczny, sprzedawane z ramą, wymiar ramy 49 x 60 cm.
Opis od sprzedawcy
Dzieło jest podpisane na dole
Dzieło jest oprawione w ramę
Stan zachowania dzieła jest dobry
Wymiary dzieła: 34 x 45 cm.
Wymiary ramy: 49 x 60 cm.
::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::
Biografia artysty:
Joan Descarga Aniento (1947) to malarz, artysta-plastyczny i nauczyciel hiszpański związany przede wszystkim z Barceloną. Chociaż jego oficjalna biografia podaje Barcelonę, 1947, istnieje artykuł z 1981 roku, który wskazuje, że urodził się w Saragossie i bardzo młodo przeniósł do Barcelony.
Kształcił się w projektowaniu przemysłowym w Escola Massana, a następnie uzyskał doktorat z sztuk pięknych na Uniwersytecie w Barcelonie. Rozwinął szeroką karierę dydaktyczną, prowadząc zajęcia w takich ośrodkach jak Escola Massana, Elisava, Escuela Superior de Diseño Textil e Industrial Uniwersytetu Ramon Llull, a przede wszystkim na Wydziale Sztuk Pięknych Uniwersytetu w Barcelonie, gdzie był kierownikiem Katedry Malarstwa. W 2018 roku został mianowany pierwszym Honorowym Profesor Emeritus tej uczelni.
Działalność artystyczna
Jego twórczość koncentruje się głównie na sztuce współczesnej o charakterze koncepcyjnym, poetyckim i introwertycznym. Muzeum Sztuki w Gironie umieszcza jego malarstwo i grafiki w abstrakcji metafizycznej i introspektywnej, chociaż w wielu kompozycjach pojawiają się postacie i przedmioty codzienne, traktowane w sposób rozmyty lub symboliczny.
Descarga rozwinął malarstwo, rysunek, grafikę oraz grafiki użytkowe, a także eksperymentował z innymi mediami. W trakcie kariery zrealizował ponad pięćdziesiąt wystaw indywidualnych i ponad sto wystaw zbiorowych, zarówno w Hiszpanii, jak i za granicą. Prezentował prace w Barcelonie, Gironie, Madrycie, Andorze, Paryżu, Wenecji, Szwecji i Włoszech, między innymi.
Wśród jego wystaw wyróżniają się: Piel de Plomo (Galería René Metràs, Barcelona, 1989), Archives de la Mémoire (Paryż, 1990), Pájaro de paso (Barcelona, 1992), Sombra Blanca (1995), Máscaras y Paradojas (1998) i De los límites (2000).
Jego twórczość jest reprezentowana w licznych kolekcjach publicznych i prywatnych, między innymi w Biblioteca Nacional de España, Museu d'Art de Girona, Museu d'Art de Sabadell, Es Baluard Museu d'Art Modern i Contemporani, Patrimonio Artístico de la Universidad de Barcelona oraz Fundación “la Caixa”, a także w kolekcjach międzynarodowych.
Początkowo prowadził również znaczącą działalność teoretyczno-akademicką w zakresie tworzenia artystycznego. Jest współzałożycielem i redaktorem czasopisma sztuki współczesnej BR::AC (Barcelona Research Art Creation) oraz autorem licznych publikacji związanych ze rysunkiem, malarstwem i procesami twórczymi.
Obecnie jego badania artystyczne skierowały się w stronę prac związanych z koncepcjami witrusowskimi „Firmitas, Utilitas et Venustas”, zbliżając się do objet trouvé i sztuki povera.
Dzieło jest podpisane na dole
Dzieło jest oprawione w ramę
Stan zachowania dzieła jest dobry
Wymiary dzieła: 34 x 45 cm.
Wymiary ramy: 49 x 60 cm.
::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::
Biografia artysty:
Joan Descarga Aniento (1947) to malarz, artysta-plastyczny i nauczyciel hiszpański związany przede wszystkim z Barceloną. Chociaż jego oficjalna biografia podaje Barcelonę, 1947, istnieje artykuł z 1981 roku, który wskazuje, że urodził się w Saragossie i bardzo młodo przeniósł do Barcelony.
Kształcił się w projektowaniu przemysłowym w Escola Massana, a następnie uzyskał doktorat z sztuk pięknych na Uniwersytecie w Barcelonie. Rozwinął szeroką karierę dydaktyczną, prowadząc zajęcia w takich ośrodkach jak Escola Massana, Elisava, Escuela Superior de Diseño Textil e Industrial Uniwersytetu Ramon Llull, a przede wszystkim na Wydziale Sztuk Pięknych Uniwersytetu w Barcelonie, gdzie był kierownikiem Katedry Malarstwa. W 2018 roku został mianowany pierwszym Honorowym Profesor Emeritus tej uczelni.
Działalność artystyczna
Jego twórczość koncentruje się głównie na sztuce współczesnej o charakterze koncepcyjnym, poetyckim i introwertycznym. Muzeum Sztuki w Gironie umieszcza jego malarstwo i grafiki w abstrakcji metafizycznej i introspektywnej, chociaż w wielu kompozycjach pojawiają się postacie i przedmioty codzienne, traktowane w sposób rozmyty lub symboliczny.
Descarga rozwinął malarstwo, rysunek, grafikę oraz grafiki użytkowe, a także eksperymentował z innymi mediami. W trakcie kariery zrealizował ponad pięćdziesiąt wystaw indywidualnych i ponad sto wystaw zbiorowych, zarówno w Hiszpanii, jak i za granicą. Prezentował prace w Barcelonie, Gironie, Madrycie, Andorze, Paryżu, Wenecji, Szwecji i Włoszech, między innymi.
Wśród jego wystaw wyróżniają się: Piel de Plomo (Galería René Metràs, Barcelona, 1989), Archives de la Mémoire (Paryż, 1990), Pájaro de paso (Barcelona, 1992), Sombra Blanca (1995), Máscaras y Paradojas (1998) i De los límites (2000).
Jego twórczość jest reprezentowana w licznych kolekcjach publicznych i prywatnych, między innymi w Biblioteca Nacional de España, Museu d'Art de Girona, Museu d'Art de Sabadell, Es Baluard Museu d'Art Modern i Contemporani, Patrimonio Artístico de la Universidad de Barcelona oraz Fundación “la Caixa”, a także w kolekcjach międzynarodowych.
Początkowo prowadził również znaczącą działalność teoretyczno-akademicką w zakresie tworzenia artystycznego. Jest współzałożycielem i redaktorem czasopisma sztuki współczesnej BR::AC (Barcelona Research Art Creation) oraz autorem licznych publikacji związanych ze rysunkiem, malarstwem i procesami twórczymi.
Obecnie jego badania artystyczne skierowały się w stronę prac związanych z koncepcjami witrusowskimi „Firmitas, Utilitas et Venustas”, zbliżając się do objet trouvé i sztuki povera.
