Gully (1977) - Warhol and Basquiat, ready 2 fight 2

Nazwa artysty: Gully

Narodowość: Francuzka

Data urodzenia: 1977, Paryż, Francja

Tytuł dzieła: Warhol and Basquiat, ready 2 fight 2

Rok: 2022

Technika: Techniki mieszane na papierze

Wymiary:

Canvas: 90 cm x 120 cm

Oprawa: Nie

Dane podpisu: Ręcznie podpisane przez artystę

Wydanie: Dzieło unikalne (nie numerowane),

Proveniencja:
Dzieło bezpośrednio z pracowni artysty, Gully. Dzieło sprzedawane z certyfikatem autentyczności wydanym przez artystę.

Dokumentacja:
Każde dzieło jest wyposażone w bezpieczny certyfikat autentyczności GULLY Control

Stan:
Dzieło w idealnym stanie, bez widocznych wad.

Dostawa:
Dzieło zostanie wysłane z Polski, starannie zapakowane i ubezpieczone.
Płótno wolne (nie naciągnięte).

O artyście:

Urodzony w 1977 roku na przedmieściach Paryża, Gully zaczyna swoją przygodę z graffiti na początku lat 90. w Val-d’Oise. W wieku 13 lat, miłośnik komiksów franco-belgijskich i kultury hip-hop, odkrywa adrenalinę writingu: tagi, litery block, chrom na wałku, duże podpisy zaprojektowane z myślą o maksymalnej widoczności. Całkowicie samouk, kształci się na ulicy, w szkole graffiti i towarzyskości, rozwijając wyraźne poczucie liternictwa i efektu wizualnego.

Błyskawicznie rozumie znaczenie podpisu i tożsamości. W 2008 roku przyjmuje pseudonim „Gully”, co oznacza przejście w stronę twórczości bardziej plastycznej, kolorowej i narracyjnej. Ta nazwa, zaczerpnięta z dzieciństwa, uosabia beztroskę i złośliwość, które kładzie w centrum swojej pracy. Przekonany, że dorosły nigdy nie powinien odłączać się od dziecka, które był, Gully czyni dzieciństwo głównym wątkiem swojego uniwersum.

Jego prace czerpią z wielu źródeł: czysta linia Uderzo, narracyjny realizm Normana Rockwella, pewne atmosfery Edwarda Hoppera, ale także dziedzictwo graffiti nowojorskiego i pionierów street artu. Stopniowo uniezależnia się od zaczepów własności, by wykształcić unikalny styl, pomiędzy realizmem a senną poezją.
Dzieci, które umieszcza w swoich pracach, nie obserwują już jedynie dzieła sztuki historycznej: wchodzą z nimi w interakcję, przekształcają je, pytają o nie, tworząc dialog między kulturą popularną a dziedzictwem artystycznym.

Jego rozpoznawalność na rynku sztuki rośnie szybko. W 2009 roku brał udział w swojej pierwszej licytacji w Millon i Cornette de Saint Cyr. Jego praca Alésia znacznie przekroczyła pierwsze oszacowanie, zapoczątkowując ciągły wzrost.

W 2013 roku obraz przekroczył 50 000 euro, w 2019 roku Hommage NTHK Magritte 17 przekroczył 70 000 euro. W 2021 roku ustanowił rekord podczas aukcji organizowanej przez Louiza Auction w Brukseli: monumentalny tryptyk Children meet Delacroix (2019) sprzedany za 168 000 euro.

Dołączył także do rynku międzynarodowego poprzez pierwszą sprzedaż w Christie’s w 2015 roku.

Dziś Gully umacnia swoją pozycję jako jedna z najważniejszych postaci sceny miejskiej we współczesnej Francji.
Od aerozolu po duże narracyjne płótna, jego kariera świadczy o zrównoważonym rozwoju: artysta wywodzący się ze street artu, który zdołał zbudować łatwo rozpoznawalny wszechświat, w którym dzieciństwo staje się krytycznym i poetyckim pryzmatem do ponownego odczytania historii sztuki i naszej społeczności.